双子杀手剧情介绍

双子杀手剧情：特工Henry在快退休的时候，被年轻20多岁的自己的克隆人追杀，Henry在与自己博弈同时，追寻克隆人的真相，一直想引导年轻的自己走上正途，实现自我救赎。

双子杀手2019年10月11日在北美上映，威尔·史密斯、玛丽·伊丽莎白·文斯蒂德等主演。美国国防情报局特工Henry威尔·史密斯饰，准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀，在两人的激烈较量中，他发现这名杀手竟然是年轻了20多岁的自己，一场我与我的对决旋即展开。

影片的制作非常值得期待，据悉为完美还原主演威尔·史密斯的年轻样貌，制作方邀请到了《阿凡达》《指环王》等片的特效团队，共同制作出一老一少威尔·史密斯同框对决，这一精彩绝伦的画面。影片借助动态捕捉技术，根据威尔·史密斯的表演，来创造一个年轻版的他，这不是简单的面部置换，而是完全用特效创造的。为此，曾制作《阿凡达》《指环王》《复仇者联盟》的好莱坞顶级特效团队聚集了数百位特效师，潜心打磨足足2年，最终呈现出这场**史上前所未见的奇观。曾参与《加勒比海盗》系列的金牌制片人杰瑞·布鲁克海默也称赞李安这次的挑战十分有革命性，更感叹这次的突破，就像从黑白**到彩色**的飞跃。

李安在跟自己较劲的同时，没有顾及市场所需。

本以为这次奥斯卡影帝威尔·史密斯和奥斯卡导演李安的合作稳了，结果《双子杀手》还是翻车了！

为何《双子杀手》在有着豆瓣71的评分作为口碑保障的前提下，在国内上映后第二天票房就翻车了？

1、北美口碑票房已双扑街

在北美首映的《双子杀手》，首周票房惨淡。同时北美的口碑也面临扑街，25%的烂番茄，就是观众对影片盖上的“扑街”章。

2、影片技术过高放映受限制

《双子杀手》虽拥有3D/4K/120帧的高科技格式，但全国能支持这种格式放映的影厅不足30家。更要命的是影片首映时，多地影院频现放映事故，这对于新技术影片来说无疑是个大打击。原本优势的技术成了劣势！

3、影片文戏与剧本成鸡肋

影片的技术的确很令人惊艳，尤其是那段近十分钟的摩托车追逐战，第一人称视角跟着镜头左躲右闪确实非常带劲，真的是有种身临其境的感觉。但除此之外所谓的高帧率非但没有让**本身显得更高级，反而质感更像是电视剧，体验并不算佳。

更糟糕的是影片的文戏和剧本，很多处没有圆上的伏笔。比如中途见的那个俄罗斯人尤里到底有什么作用？还以为杀了反派boss剧情要反转，这个俄罗斯人还会出来。比如主角挚友手腕上都有黑桃纹身是什么内涵？可这些都没提。再加上主角内心戏是通过念白表现出来的时候，觉得有点生硬了。

李安为啥拍个120帧3D4K的《双子杀手》啊？成本又高，风险又大，市场又不一定买单。

有网友说李安就是在较劲，文艺片上虽获得荣誉封神，但商业片是他的软肋，早年《绿巨人》到现在《比利·林恩的中场战事》都失败了，不甘心啊！

他的**始终是介于文艺和商业平衡的佳作，只不过取得成功以后他比较叛逆，不愿意重复自己而已，从西部片到武侠片，从谍战片到奇幻片，从战争片到科幻片，就是放在好莱坞也没几个人。

但就李安的这种创新精神对于**行业来说是有必要的，总有人需要创新，不然哪里来3D全息。只要勇于去尝试，失败不可怕，最怕没人做。这个世界嘘声的人太多了，真正干实事的却不多。

**中年轻的史密斯是根据动作捕捉技术，100%用特效制作出来的人物。

完全的视觉创造，通过对威尔·史密斯的动作捕捉，用特效创造了一个人出来。换句话说，大银幕上看到的两个威尔·史密斯并不全是真实存在的，不是借位也不是替身，而是通过对史密斯的动作捕捉，依靠最先进的特效技术，制作出来的。特效做出了一个真实的人，用李安的话来说：我们要感谢科技让这个想法成真。

年轻版的史密斯造型设计

为了完成片中一老一少两个史密斯“同框”的特效，特效组先收集了史密斯年轻时候的“嫩照”，参考了他主演的《绝地战警》（1995年）和《独立日》（1996年），然后再给史密斯拍照，对他的面部和身体进行数码扫描。在设计年轻版的史密斯造型时，特效团队进行了详细的研究，包括皮肤的运动和毛孔的活动，以及捕捉表演中所有的情绪和细微差别。

我与我同框对决画面的拍摄

在拍摄时，年轻版杀手朱尼尔则是由史密斯通过面部捕捉系统完成的，史密斯在脸部布满跟踪点，通过面部动作捕捉置换成年轻版的朱尼尔。而当亨利和朱尼尔出现在同一个镜头的时候，史密斯先扮演年长的杀手亨利，朱尼尔则找一个参照演员。

然后再拍摄第二遍，史密斯扮演年轻的杀手朱尼尔，亨利则找一个参照演员，最后视觉团队再进行图像合成。这一点和张艺谋在《影》中拍摄邓超一人分饰两角时所用的方法一样。50多岁和20多岁的史密斯上演“我与我同框对决”。这个画面让不少人直言很震撼。

这一场场“自己打自己”的动作戏，不论是体力还是表演上，都对威尔·史密斯有着极大的挑战。李安也不禁感慨，“他这次完全豁出去了，看到他演年轻自己的那种努力，让我很感动。”

扩展资料：

**上映时间

李安的新**《双子杀手》发布定档预告，正式宣布内地定档10月18日。

时隔三年回归，这一次李安联手威尔·史密斯，一起干了件大事，用特效制造了一个大活人：年轻的威尔·史密斯。该片讲述了史密斯饰演的情报局特工亨利，退休之际遭遇一名神秘杀手朱尼尔的追杀，却发现这名杀手竟是年轻了20多岁的自己。

李安**回顾

近些年来，从《少年派的奇幻漂流》，到《比利·林恩的中场战事》，李安的视角逐渐聚焦人的成长这一题材上，而《双子杀手》将继续围绕这个命题，通过中年男人和年轻的自己的角逐，回顾自己的一生。

该片延续了李安上部影片《比利·林恩的中场战事》中采用的120帧+4K+3D的全新技术格式拍摄，目前国内很多影院都在改造影厅来配合这种放映格式。

回首李安的作品，虽然类型各有不同，但风格迥异的外衣下，是李安一贯的对人生和自我的情感探索。早年的“父亲三部曲”中，李安从一个年轻孩子的角度，去审视父子关系。

李安**变化

而近些年来，随着年龄的增长和生活阅历的丰富，李安的叙事视角有了明显的变化，从《少年派的奇幻漂流》、《比利林恩的中场战事》，再到新片《双子杀手》，李安以一个长者的身份，回望年轻时的自己。

-双子杀手

因为李安看上和看准的并非是《双子杀手》剧本所描写的故事，而是这个故事所内涵的成长主题，实际也就是“认识你自己”这一人生的命题。

自然，这也与60多岁的李安的心境有关，奔波半生，历尽苍苍的过来人需要从“年轻的自我”中取得印证和活力，从而重拾“失去的纯真”。

于是，李安用孩子般的“纯真”，固执地“使起性子”。他依然坚持使用不被看好的120帧的拍摄手段；斥巨资动用500多人的制作团队，花了一年多的功夫，一丝不苟地制作出克隆人“小克”。他所看重的**的主题已经完美地展示，也相信这一主题会给人们有益的启示。

由李安导演，威尔·史密斯主演的《双子杀手》于2019年10月18日全国公映，**中51岁的威尔·史密斯被一个23岁年轻版的自己追杀，展开了一场我与我的对决。

和3年前的《比利·林恩的中场战事》一样，李安同样采用了4k/3D/120帧的拍摄方式，北美上映时也都遭受了口碑差评，不过国内观众对于两部片子还算买账，《比利·林恩的中场战事》豆瓣评分高达84分，而《双子杀手》也有71分。

因为4k/3D/120帧的拍摄方式，还要用特效制作年轻版威尔·史密斯的数字人，《双子杀手》是一个特别烧钱的项目。即便是曾经拿过两座奥斯卡最佳导演的李安，想要在好莱坞拿到投资，也不是一件容易的事。

为了筹到钱，李安特意用了一个威尔·史密斯1995年的**《绝地战警》中的一个场景，向曾经制作出《加勒比海盗》系列、《勇闯夺命岛》等大制作的制片人杰瑞·布鲁克海默阐述为什么要拍这部**，最后成功将其打动。

我认为**中李安借助120帧+3D技术，不仅让观众与银幕间的距离彻底消失，产生一种身临其境的参与感，更将观众带领进一个亦真亦幻的美丽新世界。这种美梦成真一般的体验，激起了大家对于120帧技术的热烈讨论，李安身体力行地告诉我们，未来可能很远，未来也可能就在眼前。而这背后李安的坚持和执着，更触动了不少观众，钦佩道他不仅是华人导演之光，更是未来**的领路人。

《双子杀手》剧情讲述了美国国防情报局特工Henry（威尔·史密斯饰），准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀，在两人的激烈较量中，他发现这名杀手竟然是年轻了20多岁的自己，一场我与我的对决旋即展开，而背后的真相也逐渐浮出水面。一幕幕刺激的动作场面，配合着超燃节奏席卷而来，带来强烈的视觉冲击。

从目前陆续曝光的全球影评中，**呈现的身临其境的观影感受，获得了观众的一致肯定。有观众表示动作场面好像就在眼前发生的，尤其是爆破戏，忍不住想用手去挡那些火花。如此逼真的视觉效果，源于李安用120帧+3D技术拍摄，在这种格式下，每一个动作的细节被无限放大，就像近视眼突然戴上眼镜的感觉。

时至今日，仅中国区就有超过1600个RealD影厅支持以高帧率3D放映**《双子杀手》。从出现到普及，从兴起到成熟，120帧走了3年。《双子杀手》导演李安一直在技术上寻求突破，120帧他做到了成熟运用，并推动市场成熟，下一场变革将由8K接棒。

《双子杀手》的高帧率当然很好，高科技嘛，肯定是未来的方向。观看60帧版本，可以说观影体验比较愉悦，几处紧张的追逐戏，音响效果太好，心跳都不加快了。

李安为测试高帧率下影片效果，相比《中场战事》，更像疯狂炫技。

比如，摩托车互斗镜头，摄像机贴着老威尔·史密斯拍摄，观众感觉自己在后座上，跟着他在车流中穿梭，真是一种惊悚的体验。

如此高速运动，传统24帧拍摄很难达到这种效果，李安在努力挖掘60帧优势的极致。

再比如，老威尔·史密斯躲避追击，在旧房间里，玻璃四溅，渣子都喷到脸上了，有种强烈的现场感，观影真能有身临其境之感。数码合成的小威尔·史密斯，真假难辨，表情、动作都像真人。

但剧情真得要吐槽了，很平庸的，“克隆人”的主题，多年前小成本影片《月球》都比《双子杀手》要深刻。

视效绝对要点赞，小编个人以为，《双子杀手》确实是科技发展在**上的体现，在科技发展飞速的今天，其实**工业发展并不快。高帧率的意义远大于其艺术价值。

在《双子杀手》中，李安导演用高科技，呈现了过去无法实现的镜头效果。比之前的《比利·林恩》，又迈进了一大步。

观影时个体体验，**怎么样，个人都有看法，还是亲眼看一看才有发言权。

《双子杀手》中的双子是指主人公亨利和自己年轻25岁的克隆体。一老一少的两个亨利同屏对打的一幕幕，形成视觉和情感上的双重冲击。

**《双子杀手》讲述了特工亨利(威尔·史密斯 饰)正准备退休，却发现自己被一个年轻杀手追杀，而这个人竟是比现在的自己年轻25岁的克隆体的故事。

**中的年轻版威尔·史密斯Junior，是李安用特效创造的数字化真人——先通过“CG 动态捕捉技术”对威尔·史密斯表演百分百的视觉捕捉，然后用特效再造一个数字人类。

这个人物有多逼真呢？有提前观影的观众用“难以置信”来形容，“最厉害的地方就是，完全看不出他是用了特效，太真实了，连脸上的血管和毛孔都能看清”。

返老还童的题材很多，实践起来的方法也不少，常见的有特效妆、不同年龄段演员出演，但像李安这样花两年时间去研究数字化特效的人，不是少得可怜，而是根本没有。

扩展资料

“中国文化是我的基本”

资深**人张昭回忆，8月初和李安一起吃饭时，李安曾表示，自己对《双子杀手》在中国大陆的市场反馈抱有很大的期待。

虽然常年在好莱坞工作，但李安一直认为自己是用中国文化的底子来拍西片。

“中国文化是我的基本文化，这是很难把它藏住的，所以面对中国观众的时候我会有一种近乡情怯的感觉，有一种期待感。”

中国的迅速崛起，也让李安充满了希望。比如美国观众对看**这件事，已经有种疲惫感，但中国观众却依旧乐在其中；上一部影片《比利林恩的中场战事》在中国因为有与之搭配的技术，可以让观众感受120帧的本色，但在美国却没有这个机会。

虽然《双子杀手》是一部好莱坞商业动作片，但可以明显感受到，李安试图在里面糅入东方文化。对此，李安毫不掩饰地说，“中国文化是我的基本，虽然我拍了很多西方英语片，但东方气质，这个文化底子的东西，还是很难藏住”。

参考资料来源

-双子杀手

双子座最擅长能言善辩。

作为风象星座之一的双子，完全拥有风象星座所特有的特性，幽默感和出色的口才。不管是在熟悉的还是陌生的环境里，双子座的小伙伴总能成为话题制造机，只要有人在身旁，就能侃侃而谈，默默成为人群的焦点，也是个不折不扣的交际高手。因此，在某一程度上，如果和双子座的小伙伴有了争执，千万不要试图去说服或者争论对错，成功的几率几乎为0。

能言善辩会帮助双子吸引来很多的人脉资源，然而更重要的是，桃花也会源源不断的出现。巧舌如簧的双子对感情很有一套，随时随地就能脱口而出的甜言蜜语，恋爱中的各种技巧，分分钟让对方沉沦，是非常有魅力的双子啊。

扩展资料：

双子座最典型的几大特点

1、善忘，就像上面的故事一样双子座的人是十分的善忘的，今天和双子座说的事交代的东西双子座可能转眼就忘记了，但是也正是因为善忘双子座也是不记仇的，所以双子座的人一般都会很快忘记和双子座争吵过的人和事哦！

2、双子座有时候会突然变得很冷漠，冷不防地给他人一盆凉水，让对方住进都怀疑是不是双子座认识的人或者是好朋友，一个可以冷漠到比陌生人还陌生的星座！

3、霸道，双子座的霸道有时候让人会让十分的无可奈何，因为双子座不会顾及对方的感受，在双子座身边常常会因为双子座的霸道而让人感觉失去自我，所以自私的人以及权力欲望真强的人一般都不太可能和双子座成为朋友，因为会常常发生争执！

4、容易被感动，泪点很低，但是心思也十分的细腻，双子座对煽情的事可以说是完全的招架不住，所以要是惹双子座生气了，那就做点小感动的事情吧，双子座肯定会很快原谅的！

5、黑白分明，道义感严重，崇尚正义，认为黑就是黑白就是白，双子座喜欢和自己交心的人，要是和双子座耍心机被抓到了，估计大家的关系就停止了！

6、双子座的人一般都十分的喜欢玩，所以双子座对所有的事情好像都抱有很大的兴趣，只要双子座开始对一件事情感兴趣那么双子座就会十分的投入去做这件事情，只要是双子座认为好玩的的东西，那肯定不会少得了双子座的身影，而且双子座的爱好可不是只有一两样！