《漫长的告白》被称为华语影坛久违的爱情片是因为剧本好、意境美、演员贴合人物本身。**《漫长的告白》由被誉为“**诗人”的导演张律精心创作,他拍摄**的手法如同一个极其有耐心的说书人将故事中的爱恨情仇用最温柔的声音向你娓娓道来,二十年的等待和深情表情平静如水,内里波涛汹涌,爱过的人和等过的人看完都能明白那份苦楚和美妙。
《漫长的告白》画质精美,随便截下来都可以当作风景图,看得时候赏心悦目,在美景中感受三个人的爱情纠葛。剧情简单纯粹,少年时期的悸动,中年时期的隐忍,漫长岁月中爱情被神化。
倪妮从《金陵十三钗》开始一直饰演艳光四射的大美女,不管是张扬的还是洒脱的都会称为男人心中可望不可即的梦。**中的女主角阿川就是这样的一个女孩子,她永远是人群中的焦点,美艳不可方物,她又是自由洒脱的,不会因为貌美而过于看中外表。同时,她是孤独的,她在苦苦追寻自我,在爱情抉择中不明白自己真正想要的是什么。
张鲁一不是一个帅哥,他最妙的是一双深情的眼睛,正好符合了立冬这个形象。少年时期的他爱上了阿川,苦苦等待20年,他从未表白,但是每个行动都是表白,这种如同水般的深情张鲁一拿捏到了精髓。
平遥影展创始人贾樟柯导演及影展艺术总监林旭东评 “整个影片的情感是暗流涌动的,内在情感张力非常足”。尤其是倪妮与张鲁一之间极富韵味的爱情更是得到了大量观众的点赞讨论,正如倪妮所解读的,“深藏在心底的爱都会成为漫长的告白”。
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文/麦穗小鱼
题记:
倪妮性感吗?
性感!
但有林志玲性感吗?
不知道!
除此之外,倪妮微博还有2千多万粉丝呢!不过比鹿晗还是差远了,他有6114万粉丝;杨幂粉丝数更是高达108亿,也就是说, 全中国每13个人中就有一个是杨幂的粉粉 , 她也一直是微博粉丝记录保持者!
更重要的是,倪妮对自己的身材特自信。
话说,自信的女人最美丽。
倪妮也是从小美到大的代表,2013年1月,在《南都娱乐周刊》的“四小花旦”评选活动中,倪妮与Angelababy、杨幂及刘诗诗被评为内地新“四小花旦” 。
不过,从上面这张图来看,还是四爷吴奇隆的老婆诗诗最清纯可爱,你们觉得呢?
身材2020年1月1日,新年伊始,倪妮更新了微博。她写到:“想了一下,新年希望自己可以瘦回100以下,这个最难。ps来自有才的网友。”
不过,说实在的,倪妮的身材确实好。
其实,混迹娱乐圈,有人拼颜值,有人拼身材,有人拼演技,也有人拼绯闻。目的只有一个,赚足大家的眼球,博取“飞流直下三千尺”源源不断的流量。毕竟,流量就是金钱!
当然,市场经济时代,把自身的优势发挥到极致,无可厚非。
只要守住底线, 清清爽爽做人,周周正正穿衣,就是一道最美丽的风景线!
而且,我认为不管男人还是女人,保持一个好身材本身就是自律的体现。男人的腹肌,女人性感的马甲线,是日复一日,年复一年,克己自律,滴滴汗水换来的。
不知道,大家有没有发现,娱乐圈中的明星普遍看起来都比实际年龄小十来岁。当然,更有一些“冻龄男神”,比如,“你再不老,我们就疯了”的林志颖、何炅、钟汉良。“冻龄女神”更是多不胜数,许晴、周慧敏、赵雅芝、林志玲、杨钰莹。
而圈外的我们,男人到了30就开始发福,腆着啤酒肚,俗称“中年油腻男”;女人过了30,也开始有了一层层的游泳圈。
有人说,明星们一般都打玻尿酸来维持容颜和身材,这点我不否认。
但是, 自律才是最好的防腐剂。
有网友说,虽然倪妮很漂亮性感,但我还是更喜欢“佟湘玉”。当年,一部《武林外传》带火了“风情万种”的闫妮,也带火“会点穴”的白展堂沙溢,以及“蛮横骄纵”的郭芙蓉姚晨。
生活中,闫妮的爱情也是跌宕起伏。离婚后,独自抚养女儿的闫妮,也被岁月刻画出了妇女的模样。身材发福,容貌暗淡,与她的年龄极其相符。
如今,减肥成功的她气质暴增。和女儿站在一起,完全就像是亲姐妹,49岁的闫妮成了很多女性的榜样。
现在,“逆生长”的女神闫妮也大大方方地宣布着自己的恋情,这对“姐弟恋”被大家纷纷祝福。
其实,不管是闫妮还是倪妮,他们都用自己的方式诠释着女人美的姿态。 那就是——美,与年龄无关,而是一种态度!
演技1988年8月8日,非常吉利的日子,一个漂亮可爱的小女孩在江苏南京出生了。
妮儿,一般都是父母对女儿的爱称。所以,爸爸妈妈就给这个小女孩起了一个甜甜的名字——倪妮。
2007年,倪妮考入中国传媒大学。自小就喜欢游泳的她,在上大学期间就获得了国家二级游泳运动员称号。而且,还获得过江苏省国际标准舞冠军。
现在知道为什么倪妮身材这么棒了吧。游泳加跳舞,塑造了她完美身材。
大学期间,倪妮学的是播音主持专业。大三的时候,张艺谋筹拍《金陵十三钗》,向全社会公开选拔演员。 但是,有两个硬性条件。一是,会流利的英语;而是,会讲南京话 。这两个条件简直就是为倪妮量身打造。
于是,长相漂亮,身材性感的倪妮就被同学怂恿去报名,起初倪妮也就是抱着试试的心态,结果,成了众多“谋女郎”中的一员。
被张艺谋选中,绝对是倪妮的福分。因为,张导就是造星机器。比较有名的谋女郎有巩俐,章子怡,董洁,周冬雨,唐嫣等等,在出演过张艺谋的**后,个个都大红大紫。
巩俐、章子怡更是走出国门,走向了好莱坞。 当然,张艺谋的才华在导演界也是屈指可数的,春晚、奥运开幕式等一些大型活动他都操过刀。
接下来,剧组对演员进行了为期三年的演艺培训。2011年12月15日,文艺片《金陵十三钗》在内地上映。
该片在中国内地**市场连续四周获得周票房冠军,同时也是2011年华语**票房冠军。而倪妮凭借风尘女子玉墨一角获得第6届亚洲**大奖最佳新演员、第12届华语**传媒大奖观众票选最受瞩目女演员及第3届乐视影视盛典年度**最受欢迎女演员奖等多个奖项。 可谓是,出道即巅峰。
倪妮回忆跟导演张艺谋第一次见面时说:“他笑容满面的,感觉这个人不像是那么跟你有距离感,就让是身边的长辈。而且非常热乎地招呼我坐下。”
并非,周冬雨说的那样——张导像个蜡人。
后来,倪妮乘胜追击。又于2013年跟刘烨合演了《杀戒》,同年还主演了**《我想和你好好的》,以及与井柏然合作主演《等风来》 。可是说,2013年是倪妮硕果累累的一年。
此后,每年都有新作品出来。《新娘大作战》中泼辣任性的马丽,《悟空传》中的紫霞仙子、《奇门遁甲》中的侠女铁蜻蜓、《宸汐缘》中的小仙灵汐,并且凭借该片获得第26届华鼎奖中国古装题材电视剧最佳女演员的提名。
而且倪妮是个特别孝顺的孩子,《金陵十三钗》的片酬她全部用来孝敬父母了!
邱礼涛执导,刘德华、刘青云、谢君豪领衔主演的《拆弹专家2》也出现了倪妮的身影,这部影片定档于今年年7月上映。
可以说,倪妮用演技征服了观众。
恋爱《金陵十三钗》让倪妮一夜成名,进入娱乐圈后,她结识了比自己大10岁的冯绍峰。
郎才女貌的他们,没过多久就传出了恋情。那时候,她和冯绍峰爱的轰轰烈烈。 台上台下毫不避讳手牵手,戏里戏外无时无刻秀恩爱!
2012年5月24日,冯绍峰在微博上高调示爱倪妮,宣称:老天让你等,是为了让你遇到对的人,现在很幸福,上天眷顾,感恩!
胡彦斌点赞:这样表达爱的方式很勇敢,能有爱的能力的人最幸福。
杨幂也送去祝福:替冯叔开心,祝幸福。
2013年,冯绍峰和倪妮合拍了虐心爱情片《我想和你好好的》。戏里两人本色出演,虐哭了不少少男少女。当年,热恋中的“小两口”更是同台为**卖力宣传。
《我想和你好好的》的北京发布会上,冯绍峰和倪妮台上亲昵动作不断。冯绍峰特地现场把片中的一封情书当台念出向倪妮表白,恩爱程度羡煞旁人。
然而,这段齁甜的爱情仅仅维持了三年便一拍两散。在一次活动上,冯绍峰被问到这个话题,坦然的回答道: 我觉得赵丽颖适合做老婆,而倪妮只适合做女朋友!
更奇葩的是现在娱乐圈分手宣言都很有诗情画意
马伊琍、文章是:一别两宽,各生欢喜
李晨、范冰冰是:我们不再是我们,我们依然是我们
而冯绍峰和倪妮的分手宣言更绝—— “如果将来离开你我的名字倒着念”、“我也是!”
当然,这是网友调侃的恶作剧。因为, 他们的名字倒着念妮倪,峰绍冯,和本名同音。你说巧不巧?
网友们纷纷吐槽:真是,分个手都像在秀恩爱!
2013年年底,倪妮与井柏然合作拍摄《等风来》。当时,倪妮和冯绍峰的爱情之火还熊熊燃烧。但对于井柏然来说,倪妮就是他要等的风。
井柏然等的“风”终于来了,2014年井柏然在接受采访时就曾经迫不及待地说喜欢倪妮,可是下手太晚了。2015年10月8日,黄晓明和anglababy大婚的时候,倪妮和井柏然分别是伴娘伴郎。喜气沾身,他们就自然而然地走到了一起。
不过,他们的恋爱一直保密,直到井柏然参加湖南卫视的《花儿与少年》,在家中准备出发的时候,节目拍到倪妮也在,两人离别温柔的一吻,羡慕煞旁人,自此这段恋情彻底公开。
但是,这段爱情被很多网友认为是“合约恋人”的。质疑倪妮和井柏然的恋情是公司安排的,不然,为什么只要他们其中一方有新作品出来,便会高调示爱。
压力之下,这段感情不到三年就戛然而止。
最近,有传闻倪妮和陈坤2018年合拍《天盛长歌》时,因戏生情。
但,两人纷纷予以澄清。
总之,不论陈坤和倪妮是兄妹还是恋人。
陈坤都是倪妮别样的归宿!
倪妮、张鲁一《漫长的告白》上映,影片中的男女主的深情是超越生死,超越时空的,张鲁一对倪妮的爱二十年如一日,从未改变过,让大家又相信了爱情,原来爱情也可以这么长情,这么深情,这场跨越时空的爱恋让大家看的既甜蜜又心酸。演员的演技也非常的优秀,给大家留下了非常深的印象。
张鲁一是我非常喜欢的一位男艺人,有长相,有演技,为人还很低调,一直以来都在默默的磨炼自己的演技,不争不抢,不卑不亢,是一位难得的好演员,也是一位非常敬业的演员。张五一出道多年给我们带来了很多优秀的作品,也给我们留下了很深的印象,他给我们塑造了很多经典的角色,至今都广为流传。他的代表作有:《嫌疑人x的献身》、《老九门》、《他来了,请闭眼》、《新世界》、《前行者》等等。
张鲁一的演技真的很精湛,他的作品不管是口碑还是收视率都是非常不错的,是一位老戏骨了,他能够用同一个表情,同一个眼神,甚至是同一个肢体语言表达出不同层次的情感来,他能够让观众完全陷入到他的演技当中,他能够把角色演活,演的惟妙惟肖,这一点就让大家非常佩服,他的塑造性也非常的强,已经远远超过了剧本本身赋予的价值。
一个好的演员肯定是用心去揣摩这个角色很长时间,才能将这个角色完全的演绎出来,张鲁一就做到了这一点,对于角色他掌握的很透彻。在娱乐圈最不缺乏的就是演技好的演员,他能够在娱乐圈占有一席之地,足以说明了他的演技也是得到大家认可的。他的演技非常有感染力,作为演员来说这一点也是非常重要的。他的演技体会在情感的表达和角色的感知力上,他成功的用一个角色,真正的让观众共情。他天生热爱演戏,这么多年来坚持用演技说话。
在最近的一段时间,你一定被这部动画刷过屏——它来自奥斯卡得奖专业户皮克斯动画工作室,凭借自身过硬的制作水平和感人至深的故事,获得了豆瓣开分92,至今43万人评分下仍89的高分,它就是《心灵奇旅》(Soul)。
看过《心灵奇旅》的观众一定对动画中千奇百怪的角色们印象深刻,无论是以气凝胶为设计灵感的灵魂们,还是受毕加索作品的启发设计出的二维线条角色Jerry和Terry,抑或是大大区别于皮克斯以往动画风格的“丑丑的”人物设计。
这些角色们不仅拥有独特的外观,从他们的一举一动中,我们仿佛能一眼望到它们背后藏着的故事。尤其是那个有些偏执和傲娇Terry,相信它是很多观众最喜爱的角色。当看着它拨动算盘时,你是否有想到——它的形象设计其实出自一位中国设计师之手。
这位设计了《心灵奇旅》中大部分人类角色和Terry的中国设计师名叫辛颖宗(Rachel,微博:钢铁小麻雀)。
学术趴此次特别邀请到她做了一次深度采访,我们希望通过她的个人经历,给热爱动画的读者们带来不一样的思考与更加多元的视野。在此之前,先让我们来了解一下这位漂亮开朗的女孩吧。
辛颖宗
“我一直有一个画迪士尼公主的梦”——画画这件事对她来说既是幼时至今的爱好,也是追逐一生的梦想。这股力量也驱使她踏上了前往美国学习动画的道路。没想到的是,她最终在皮克斯找到了属于自己的“Spark”。
辛颖宗自小便开始接触画画,高中后顺理成章进入了美术班。在高二的时候她获得了国内中学生漫画奖项小白杨奖的第二名。
在这之后她参加了北京**学院的招生考试,并以专业第一的成绩顺利考取。在她看来,虽然自己的画功可能并不是最好的,但是对于分镜头和故事的设计是花了非常大的心思。对讲故事的执著源自她从小受家庭的熏陶,痴迷于读书,而这份执著似乎至今仍深深地影响了她的创作——在谈到《心灵奇旅》的创作过程时,她说:设计角色时首先就是要相信自己的角色是活的,并去想象角色的经历和背后的故事。
辛颖宗的作品
在北电的学生时光,辛颖宗不仅与同学们联合作业制作了动画短片《传染病》(该片获洛杉矶**节动画组最佳动画奖),还独立制作了充满个人风格的黑色童话作品《茉莉与花》。
联合作业《传染病》
大学毕业作品《茉莉与花》
大学毕业之后,就像开头所说,出于对动画的热爱以及自己的迪士尼梦,她考入了美国南加大的研究生,继续沿着自己的动画之路前行。
辛颖宗说:“在美国的学习和生活打开了她的眼界。”——她与无数的艺术家交流过;听了无数行业内大师的讲座;读了无数导演的采访,自己对动画也有了全新的认识。
研究生作业《Bring Plants to life》
研究生期间,辛颖宗以佛教经典“一花一世界,一叶一菩提”为灵感创作了《Fogu-The Rice》。并根据自身经历创作了研究生毕业作品:《NINI》,这部短片讲述了关于友谊和梦境的故事,同时也为了纪念她幼时的好友。
《NINI》
研究生毕业的她以实习生的身份参加了皮克斯动画《1/2的魔法》的制作,在其中设计了机车小精灵,以及魔法石之类的道具。本没有打算在皮克斯工作的她,却在踏入皮克斯的一刻被它独特的气质所吸引,并最终选择了留下。
《1/2的魔法》
皮克斯工作照
而等待她的下一份工作,便是我们今天看到的《心灵奇旅》。在《心灵奇旅》中,辛颖宗不仅担任了Terry的角色设计,还负责了除主要几个角色外几乎所有人类形象的设计(约250个左右)。
现在,在工作之余,她也会开设一些角色设计相关的网络课程,详情可见其微博。
3 在您工作中主要和其他哪些团队交流比较多?有给您留下印象非常深刻的人或事吗? 与美术部门交流最多的是技术部门和故事部门。有了故事部门的分镜之后,美术部门才会开始做相应的设计,故事改了,也会牵扯到美术部门的工作内容。与技术部门的交流就更多了,我们要协助技术部门一起把设计实现出来,从建模到渲染,都需要设计师的介入。我们基本上80%的时间是在跟技术部门一起修改建模,只有20%的时间是在画设计稿。要说留下深刻印象的人和事还蛮多,比如我们有很低调的建模同事,私下里是超牛的科幻小说家,还获得过日本最权威的科幻小说星云奖,知道这件事的时候还蛮惊讶的。感觉这里卧虎藏龙,在皮克斯工作只是顺便的事情xd4 在世界上最知名的动画公司之一工作,您觉得最大的收获是什么? 仿佛跟工作很不相关,在皮克斯工作之前我是个工作狂,感觉我人生的唯一追求就是画画,就像《心灵奇旅》里的Joe一样。但自从加入了皮克斯,我反而学会了放慢脚步,开始享受工作以外的事情,生活中的小乐趣,与朋友亲人之间的小温馨。总之就是在制作《心灵奇旅》的时候,让我找到了自己生命的火花!因为这也是皮克斯的**想要告诉大家的事情吧,他们是真的相信这一点,才能把这种想法真诚地传递给观众。
“我与角色设计” 1 您曾经制作过多部非常优秀的动画短片,不论分镜还是角色设计,或是剧本都能胜任,为什么在皮克斯选择担任角色设计一职?角色设计这个身份对您意味着什么?对我来说,做故事是很吸引人的,不管是以什么样的方式的呈现。而故事是要围绕着角色发生的,所以归根结底还是角色最有趣。哪里有角色,哪里就会有故事嘛。而且在生活中我本身也很擅长和喜欢观察人,平时所接触到的,走在街上的时候,形形色色不同性格,不同背景的人,都让我着迷,会忍不住脑补一些设定和剧情……所以角色设计不只是我的一个工作职位,也是我的一种生活方式! 2 您在设计角色时,或者说确定“项目”后,通常是如何开始入手的,并会重点注意哪些地方呢? 最先开始的就是明确这个角色是什么样子的。我们一般会开一个kick off的会议,有导演,故事版artist还有设计师。大家坐在一起讨论一下这个角色,导演会把他/她的一切设想都传达给我们。明确了这些,我就可以开始搜集资料。一般在经过大量的搜集资料和灵感之后,不同的想法会一个接一个得冒出来。剩下的就是把这些想法画出来了!其实这个过程没有很复杂,最重要的还是全面理解角色,以及搜集有效的素材!
3 您所设计的角色非常多样,不论是学生时代的作品、皮克斯动画作品,甚至包括私下创作的插画和同人,在这些设计中,有没有一个始终贯彻的创作理念? 我之前在公司做了一个小演讲,也是从我学生时代的创作开始讲起,包括涉足的领域和风格的变化,收获到同事们很大的反响,他们甚至已经帮我总结了我的创作理念,就是:喜欢什么画什么!想了一下确实是,我画画从来没有什么任何包袱!不管自己基本功好不好,画出来的内容会不会被学校老师骂,画同人也不管是不是逆主流cp,总之就是只要我喜欢的东西,我就会去画,并且很享受画画的过程和结果。哪怕这些作品在几年(或者几个月)之后会变成我的黑历史,但是我已经享受了那份快乐,这是最重要的事情!不过,理性地说这种任性的作风并不适合每一个人和每一种情况。比如有时候确实也会接到自己不那么感兴趣的项目或者角色,但是作为一个拥有职业操守的设计师,就不能再那么任性了。但依然,享受画画和开心的画画,才可以让我在这条路上越走越远。 4在看到您为《Soul》设计的城市居民时,我仿佛能看到他背后的经历和故事。在您看来,如何才能赋予角色“故事性”。 首先要自己相信,自己的角色是活着的!说出来可能有点玄学,但真的很重要。我在画这些角色的时候,脑子里闪过的全部都是这些角色“一生”,比如说一对在公园里的父女,我会联想到“这个男人从上学期间就开始暗恋他的同桌,毕业之后终于有勇气表白,他虽然没什么大的抱负,赚钱也不多,但是他很幽默很善良也很会做饭。两个人结婚之后两个人就过着女主外男主内的日子。他每天早上送女儿去幼儿园,今天早上给女儿挑了一条彩虹色的蓬蓬裙,扎了小辫子,现在正走在去幼儿园的路上……”虽然不需要很复杂的故事,但我在画任何角色之前,都会忍不住想一想。虽然画出来的只是一个男人抱着他的女儿站着的样子,但你可以从他们的眼神,他们的穿着和整体散发出来的气场中感受到一些生活味。这个生活味,就是刚刚我脑补的那些内容!
5在美国动画行业内,对于“优秀的”动画角色设计的评判标准是怎么样的?美国人用的最多的一个词就是appealing ,大概就是生动的意思。对于角色设计是不是真实又有趣,是一个统一的标准。其他的还有具体的技法方面的要求,比如画技是否扎实,设计语言是不是精妙,风格是否多变等等等等,都是根据不同的公司,不同的项目,会有一些不同的标准。 “我与《Soul》” 1 在《Soul》的前期过程中,角色设计团队是如何与导演和其他团队沟通的呢? 在前期设计中的美术团队就已经跟导演进行很密切的沟通了。在没有确定设计之前,我们会有很多设计师的加入,大家都会插手去设计某一些角色,集思广益。比如那些灵魂的形态,counselor的样子,都是请了很多很多artist一起来头脑风暴。前期大家画什么样子的都有,边画边跟大家一起讨论。导演Pete是一个思想很开放,接受度很高的导演,我们前期乃至后期,都在不停地向他“推销”新的idea,如果喜欢他都会接纳采用。 2 除了几个主要的人类角色之外,城市居民几乎都是出自您的设计,请问您是有意把他们都设计得“丑丑的”的吗?是的。这是我们整部片子追求的风格。首先主角Joe就是一个很”普通“的中年人,甚至有点goofy。设计过程中不乏有“帅帅的”Joe,都被否定掉了。我们想要展现一个真实的世界,并不是所有人都像童话世界里那样“完美漂亮“,所以我们的美术风格都选择了现在这种写实但是又夸张的设计,给人的代入感很强。因为这就是我们呀,平淡无奇但是独一无二。
3您曾经谈到过《Soul》的角色设计风格是过往皮克斯没有尝试过的,而您此前也参与了《1/2的魔法》的设计,这种转变的考量是什么?这种转变有什么难点吗? 没错,《1/2的魔法》属于比较传统的动画风格,所有角色都圆圆的很可爱。《心灵奇旅》的风格就相对比较大胆比较夸张。这种设计还蛮难做的,一是因为比较写实,所以在技术层面上会更加复杂。二是因为片中涉及到各个族裔的人群,想要夸张化某一个角色的特点,一旦把握不好平衡,就会变成丑化和刻板印象的描绘,这是我们完全不希望有的效果。所以我们经常都在开会讨论某“一个设计会不会因为过于夸张而冒犯到别人”。最终找到了一个平衡点,片子出来之后大家都很喜欢,放心了! 4片中的Terry相信很多观众都非常喜欢,当初您设计它的灵感来源于何处呢?最终的形象和最初的设想有什么不一样的地方? Terry也是我最喜欢的角色呢!她是在比较后期才被创造出来的角色,感觉有了她之后整个片子的有趣程度都上升了一个等级。于是我主动提出要设计这个角色。
最开始只知道这个角色是众多Jerry的一员,但是又跟其他Jerry有所不同。她比其他Jerry都要矮,也比其他Jerry都要更加认真的工作。虽然她的定位是反派,但是在接到这个角色的时候我的art director, Albert lozano是这样跟我描述的:她不是坏人,当她跑到地球上去抓soul的时候,就好像是我要给我的女儿换尿布的时候,我的女儿们都会因为不想换而试图逃离我,而我又不得不去抓住她们。
部分Terry的设计稿
所以在我无数的Terry的设计稿中,很多Terry都是比较可爱的,呆萌呆萌的,但我和Albert始终觉得“差点意思”。直到我去看了Terry的配音演员Rachel house演的一部小众**《Hunt for Wilderpeople》,Rachel在里面扮演的角色跟Terry简直太像了,再加上Rachel house独特的嗓音瞬间启发了我,在拿给导演看的前一天晚上,画出了最后一版Terry,也就是大家现在看到的版本。这个版本少了一点可爱,多了一地凶巴巴和固执的感觉,在形象上也刻意往Rachel house 本人的样子上去设计。这样一来,就更符合Terry给人的感觉了。果然第二天Pete一眼就看中了这一版的Terry。设计稿可以在第一次art review的时候通过是很少见的情况,因为也可以大大减少**制作周期和成本。所以因为这个设计,我被来来回回夸了好几回xd (真是人生的高光时刻。。。
5Terry和Jerry都是2D的线条,虽然结构简单,但是它们在3D动画中每一个表情(五官)和小动作都非常生动,这种呈现效果你们是如何设计平衡的? 在定稿了角色的形象之后我们还会画表情和动态。并不是所有角色都要画,但是Terry和Jerry们比较特殊,需要有一个比较明确的设计。但我们没法在前期设计出所有会出现的表情和动态,没有画到的就由动画师们去决定了!在这之间设计师和动画师也会有交流。跟我一起合作Terry的动画师也会画一些动态设计稿,我再在这些设计稿上画draw over,进行一些细微的调整和给予设计方向。有时候我也会拿2d动画软件画一些Terry动起来的样子的动画给动画师和技术部门做参考。ta们肯定会把最终结果做得比我更好,但只要设计师能把自己的想法传递出去并且辅助实现,不管通过什么形式,都是可以的。整体来说,是团队合作的力量!缺了任何一个部门,都无法实现如今的结果的。
6Terry在地球上的移动轨迹非常有意思,总是沿着物体轮廓或者线性移动,这是在角色设计阶段就设定好的吗? 应该说是,在角色设计前就已经设计好了,这些有趣的运动轨迹,大部分是故事部门的想法和设计,我也做了一些奇奇怪怪的脑洞,不过都没有出现在**里。大家现在看到的那些Terry有趣的形态,是在很早的时候就已经被画进故事版里的了! 再次感谢您抽出宝贵的时间接受本次采访!
在采访中,辛颖宗的一句话让笔者印象深刻。在谈到“火花(Spark)”时,她说:“他们是真的相信,才能把这种想法真诚地传递给观众。”——或许这就是皮克斯动画能够一直打动人心的原因吧。
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