【浅谈声乐演唱的声与情】论声乐演唱中的声与情

　　声与情，一向是歌唱中血肉相连的两个部分，是辨证的统一，相辅相成。“声”是歌唱的基础，“情”是建立在物质的“声”基础之上。通过优美的声音，表现丰富的情感，才能得到自然而舒畅的声音效果，才能有更完美的感情表达。我们要使歌唱发声与情感表达同时进行，使声、字、情成为一体，养成用心灵唱歌的习惯。

声乐演唱 情感体验 音乐教学

声与情，一向是歌唱中血肉相连的两个部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成歌唱的整体，二者不可分割。歌唱的人声是以人身的整体作为乐器从事歌唱的，绝非只靠嗓子、气息或共鸣就能单独完成的，歌唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体都要参加，而且包括你的灵魂。歌唱应成为诸种因素融会于一个整体中的扣人心弦的完美艺术，就是说，只有声情并茂，技艺结合，才能使歌唱达到感人的境界，产生沁人肺腑的艺术成果。声与情是辨证的统一，相辅相成。“声”是歌唱的基础，“情”是建立在物质的“声”基础之上。通过优美的声音，表现丰富的情感，才能得到自然而舒畅的声音效果，才能有更完美的感情表达。我们要使歌唱发声与情感表达同时进行，使声、字、情成为一体，养成用心灵唱歌的习惯。

一、歌唱中声音的运用

我们在演唱一首作品时，运用什么样的声音才能符合作品的思想内容和情感，这是值得研究和设计的问题。作为歌者除有美妙的声音外，能驾驭各种声音和音色变化的能力显得尤为重要，比如面对一首进行曲时要选用雄壮的声音，面对一首圆舞曲时应是明亮、华丽、轻巧的声音，面对一首摇篮曲时则需要用柔和甜美的声音等。这里对声音也要有一个想象的过程，如对一首抒情轻柔的曲子时，可以把声音设想为“轻柔的纱巾在微风中飘洒”“树叶轻轻落在地上”这样的声音控制上；又如唱一首柔美而又轻巧的歌曲时，又可把声音比喻为“透明的露珠”、“春夜的鱼滴”等。总之，我们要擅于调动人声的声音“库”中最恰当的声音，唱出歌曲内容所需要的听觉效果，贴切的表现作品。以下唱法的呼吸、发声、共鸣等三个基本方面，展开唱法艺术的技术说明。

1气息运用方面

在声乐演唱中，人们认为，不会呼吸就不会唱歌。这说明呼吸在歌唱中有着重要的作用。最理想的歌唱呼吸是“胸腹联合式”，横膈膜起着控制气息的作用。声乐演唱对呼吸（气息）是非常重视的，我们进行了生理与物理特性的科学分析，并认为呼吸是发声的动力。声音是由呼出的气流造成的，当然也能用吸气的气流造成。没有气流的冲击发音体是不会发出声音的。但如果气流用的太急太冲，发出的声音就不好听，成了噪音。气流强弱的变化和声音的响亮度、字音的清晰度、音色的优美圆润、嗓音的持久性及情绪的饱满充沛都有着密切的联系。严格地说，正确的呼吸要求是：人要站好，眼睛平视，胸部松开，两肩下垂，骨盆放平，两膝放松，身体的重心放在两脚趾关节处，横膈膜上下活动，吸气要深，保持气息平稳的活动成一条现状。唱歌时是用有控制的气，有强有弱，这就是音乐，给人以一种美的感受。

2歌唱发声技术方面

声乐演唱中注重歌唱发声的科学性，讲究的是技术的统一和自然，运用胸声、混声、头声将不同音高过渡性连接，消除嗓音歌唱发生方式转换的痕迹，使声音听起来自然、优美、统一，强调放下喉咙，运用“半打哈欠”的方式打开喉咙和咽部，用较小的嗓音力度和合理的气息作用力获得最佳的嗓音歌唱效果，强调泛音技术以丰富嗓音色彩，给声音增加适度的波动，减少了气息对声带的冲击力，使声音松弛柔和，从而最大限度地减轻了歌唱者的发声生理负担。发声中，对声带谈论较多，声带被称为奇妙的乐器。

二、歌唱中情感的表达

歌唱，是人类最早用来抒发思想感情的艺术。从来就没有脱离生活的歌唱。我们常会在浩瀚的大海之滨，在雄伟的崇山峻岭之巅，触景生情，放声歌唱。“情动于中而形于外”放声歌唱是情不自禁的。歌唱就是要通过歌曲把生活和人们的思想感情重现在舞台上，让听众在对音乐美的欣赏中，受到感染，引起共鸣，达到潜移默化，细致深入的影响人们思想的目的。歌唱的本质是人们情感的表现。在歌唱中，情感是声音的依据，声音是情感的表现。歌唱中的情感产生和生活中情感的产生有着密切的联系，作为歌唱中的情感绝不是生活中情感的再现。它已经超越了生活和人们心理本能的反映，不是停留在感性阶段，而是在理性制约下对歌曲形象的感受。因此，歌唱中的情感，是歌唱家对生活中情感的高度概括、加工和升华的产物。

1歌唱是抒发情感的最佳形式

歌唱家在感受歌曲形象的情感时，首先要与歌唱对象的总体形象“同化”，达到“人我一体”、“物我交融”的境界。所谓“同化”就是从心理活动来说，我就是“曲中人”，我就是“曲中物”。所有咏叹调中的人物形象都是以“我”的身份出现。演唱《为艺术，为爱情》时，我就是托斯卡。当演唱《晴朗的一天》时，我就是蝴蝶夫人巧巧桑。演唱表现事物形象的歌曲时要“物我交融”。“我”是天，“我”是云，“我”是雄鹰，“我”是百灵，“我”是太阳等等。这种“物我”交融，是一种忘我的情感状态，这种忘我的情感心理状态是在歌唱家对客观事物的感知、理解的基础上产生的。歌唱情感的产生是与演唱者的生活体验分不开的，内容丰富的现实生活，五彩缤纷的自然景物，都是情感产生的源泉。一轮明月、一片白云、一段美好的回忆，都会激发出歌唱的情感火花。歌唱家与一般人不同，他们对经常重复出现的客观事物都有新的发现，都能以充沛饱满的情感浸润他所发现的东西，并不断设法掌握那些还没有被人意识到的美的事物和情感。

在生活中，绝大多数人唱歌并不是给别人听的，而是为自己而唱，为了抒发自己的感情。例如：当思念保卫边防线上的丈夫时，你就是会情不自禁地哼唱起《十五的月亮》、《望星空》；当战友分别时，就会不由自主地唱起《驼铃》、《再见吧，老兵》；当恋人间相互表白爱情时，就会自然而然地唱起《月亮代表我的心》、《你是我的唯一》等。近年来随着人们物质生活水平的提高，高雅音乐不断被普及，音乐修养的提高，使人们也会演唱一些咏叹调和艺术歌曲来表达自己的情感。我们已经谈过，歌唱的本质是人们情感的表现。任何一首歌曲也都是为表现特定情感，是为了满足人们情感的需要。以革命斗争为题材的各个历史时期的歌曲，也是为了满足爱国主义情感的需要等。总之，歌曲演唱是时代情感的需要，是民族情感的需要，是人们交流和表达情感的需要。

2歌曲的表现形式与情感表现

演唱是通过旋律、速度和节奏、力度、音色等演唱要素直接表现情感。其中起伏跌宕、抑扬顿挫的旋律，能生动的传达着演唱者的情感。旋律的涌动与人的情感波澜是一致的。在动人的旋律中人的生命力与情感得到充分的体现。例如，德彪西的《钟声》歌词大意描写了教堂的钟声从远处传来，我们在森林中，心中激起思乡的愁情，想起了许多远离的朋友和过去值得留恋的往事。在演唱这首歌曲时，必须以轻声唱出，伴奏亦是如此，这象征着钟声自远处传来。伴奏者的右手这时还弹出那树林中轻微的风声，小心的采用续音踏板，带着恍惚的景象，恰如这钟声好像从飘渺中传来，仿佛看见了年代久远而又不枯萎的百合花，有飘然出尘之感。但在高潮时，音乐把我们唤醒，轻轻地把我们带回世俗中。德彪西的作品，看似在眼前，却又琢磨不定，需要有较深的艺术修养，透彻的理解与贴切的情感，旋律美才能真正得到体现，否则是难以表达确切的。速度和节奏是演唱生命的韵律。速度和节奏的快与慢，张与驰的变化，都直接表现着情感的变化。速度和节奏快，就会表现出现出热情、活泼的情感。速度和节奏慢，就会让人体会到忧伤悲痛的情感。中速则表现出雄伟、庄严的情感。一位歌唱家的首要任务之一，就是能把握好表现情感的最佳速度。从演唱者所选择的速度，就可以洞察他对该作品的理解力。格里格说：“如果一位指挥家把速度弄错了，那就什么都完了。”由此可见，只有适当的速度才能表达恰当的情感。怎样才能决定速度呢？我们应该根据乐谱的标记来确定一个大致的速度。一般歌曲在开始时，都有一个速度和表情标记，不同的情绪和力度有不同的表达方式，这对于我们的理解和再创作是很重要的。但不同时期的作品和不同的作曲家，在速度的理解和标记上都会有一定的差异，这需要我们在分析歌曲时仔细对待。

在确定好速度的情况下，然后再研究调性、歌词，理解和推测作曲家的意图，再以想象力来体会，从技术上去探讨，在伴奏的配合下全方位的进行研究。同一首歌曲，不同的演唱家所采取的速度，常常是会有差异的。但却都能表达出作品的内涵和深度，这是常见的。音乐修养与音乐感是协助决定速度的重要条件。速度必须稳定，快不可急，慢则忌拖。

力度的变化也是演唱情感变化的重要因素之一。一般来说，明亮而有活力的音色表现欢乐与激动的情感，低沉而又忧郁的音色表现忧愁而悲伤的情感等。力度的处理大体限于对声音的强弱和整体效果的表现。演唱者对力度的运用必须具有细微的感觉，对声音的力度有分析与表达运用能力。有了感觉后，如何运用自己的演唱技术，把这个感觉细腻而非机械地表达出来，这是演唱者的一个重要任务。

三、结语

歌唱是通过人类特有的声音表达情感的一种音乐艺术形式，它由始至终都与情感体验相伴。因而，正确把握好歌唱中的情感表达，是歌唱艺术的重中之重。有声无情，虽然缺少歌唱的主要内容，但我们还能听到声音，感受一些人声的艺术美；而有情无声，我们拿什么去表达情感？另外，我们应把“情”作为对声音质量及审美意识的指令性要求。做到“声情并茂”才是最理想的歌唱。只有声音，没有真实情感的歌唱是没有感染力的，违背了歌唱艺术的本意。反之，即使有很深、很丰富的情感，没有优美的声音依托表现，那根本就谈不上歌唱艺术。在创设情景，正确把握好作品中的情感后，让学生运用发声技术，调动恰当的声音和歌唱方式，唱出歌曲内容所需要的听觉效果，达到听众能够感受到的情感交流，这才是歌唱的最高境界。

参考文献：

[1]薛良歌唱的方法人民音乐出版社，2001

[2]石惟正声乐学基础科学出版社，2002

[3]徐行效音乐心理学科学出版社，2003

[4]徐行效心理过程与声乐教学四川人民出版社，1998

你好，这个问题不能确切的给予回答，因为每个人的心态是不一样的，有些人会认为这是一种变态的行为，而有些人会认为这是一种正常的行为，所以不能给予确切的答复。不过我可以告诉你，这种事情是可以发生的，只是你们之前没有遇到过，所以不能确切的给予你答复。不过我可以给予你建议，你可以先和这个男生做普通朋友，然后在慢的接触，慢的了解，如果他真的是一个不错的人的话，我想他会接受的。如果他是个好人的话，我想你会幸运的。祝你好运。

先分析一下,你和她接触时,有四种可能她对你冷淡,第一:她对你有意思,而产生这样的反应第二:她很讨厌你,对你反感,不想和你聊天第三:你每次和她聊天时,她都心情不好,或者她都在和别人聊天,再者就是她很忙第四:她已经有喜欢的人,她察觉到你喜欢她,就开始冷落你

分析完,我开始解决你的问题通过上面的讲述,这个女孩应该是一个通情达理的人,还是一个知识分子吧据我所知,这类人通常不会把自己的真实感受表达出来,这类人呢如有喜欢的人,是很难再喜欢另一个人的但也并不是没有办法现在你最好不要再和她联系,先过一段时间,要不不但没有效果,还会让她反感最好让她把事淡下去,一两个月吧!其实女孩子被表白后,拒绝人家,但心里又有些期待再次向她表白这一次表白时,不能明的,要暗的来,知道的人不能多,最好只有你知和她知,写情书是个较好的方法,发短信,暗地向她表白等也都可以,表白内容一定是华丽而不失朴素,浪漫而不缺真诚你可以上网抄一些好词句,但主要内容最好是你自己所写

如果他不是我所形容的那样,就说一说你对她的见解与看法,然后再另作结论

(这种女孩很好,能追上她的话,就是你上辈子修来的福分了毕竟能说出这样的言语的人,不好找了~)

　爱一个人，我们就要勇于去争取。如果你就差那么点点勇气，不妨听听这些最适合表白的歌曲，兴许你就有足够的勇气向她表白了。以下是我为大家精心推荐的适合表白时的歌曲，希望你会喜欢。

适合表白时的歌曲一：王力宏《爱的就是你》

　“我把你紧紧拥入怀里，捧你在我手心，谁叫我真的爱的就是你。在爱的纯净世界，你就是我唯一，永远永远不要怀疑。我把你当作我的空气。如此形影不离，我大声说我爱的就是你。在爱的幸福国度，你就是我唯一，我唯一爱的就是你，我真的爱的就是你!”你是唯一，爱是唯一，你是我爱的唯一，我唯一爱的就是你!当爱演变成唯一，就会变得那么的不可缺少，就如空气一般，那样的爱镌刻上了生命的意义，那样深刻的爱对于谁来说都是一种刻骨铭心!唯一的爱，是生命中感情存在的极致;唯一的爱，更是生命中无法错过与放弃的情节;唯一的爱，就是你我生命中对于爱情真谛的绝佳诠释!

适合表白时的歌曲二：陶喆《就是爱你》

　“就是爱你爱着你，不弃不离开不在意一路有多少风雨;就是爱你爱着你;放在你手心灿烂的幸福全给你;就是爱你爱着你，我都愿意;就是爱你爱着你;要我们在一起”“就是爱你”，很简单、很直接的爱情告白，简单、直接的无疑也是最为有力的!一路上的风风雨雨也改变不了对你的爱，牵着你的手传递给你属于我的温暖，让你幸福、灿烂的微笑就是爱你最大的满足，就是爱你，因为爱你，任何一切变得那么的愿意，因为爱你，所以我们要在一起。

适合表白时的歌曲三：莫文蔚《爱情》

　“要不是因为爱着你，怎黱会夜深还没睡意，每个念头都关于你，我想你想你好想你;要不是因为爱着你，怎会有不安的情绪，每个莫名的日子里，我想你想你好想你。爱是折磨人的东西，却又舍不得这样放弃，不停揣测你的心理，可有我姓名”如果说周渝民的爱在爱你是我最推崇的男生向女声表白的歌曲，那么这首莫文蔚的《爱情》则一定是最适合女生向男生吐露心声绝佳代表。为爱失眠，大抵是多数人都会经历的一个过程，为爱想念，也绝对是所有爱情“中毒”人最基本的表现，爱的折磨就恰恰反应在这上面。有了这首歌曲就不必为爱折磨，也许没有足够勇气表白，那么就娓娓唱来这首《爱情》，淡淡吐露自己的爱情心声，而歌曲最后的那句“不停揣测你的心理，可有我姓名”则无疑是整首歌曲的点睛之笔，也是整首最想表达的爱情询问。

适合表白时的歌曲四：张信哲《我是真的》

　“我是真的爱你爱到不成比例的专一，疼惜你想飞的孩子气，我用我的孤寂换你自由的呼吸，我是真的爱你留在世界边缘呼唤你，用我不够华丽却是唯一坚持的声音，等你终于倾诉我是真的爱你”真正的爱，不追求浪漫，也不羡慕奢华，真正的爱仅仅需要一个“真”字!真的爱不祈求爱的比例;真的爱容纳了太多的包容与理解;真的爱不够华丽，但绝对够坚持。当然，真的爱免不了用孤寂去换来，若然没有坚持，那就算不上真的了，也许坚持的时间需要很长很长，那么就看你能否坚持到他(她)终于倾述“我是真的爱你”。

>>>下一页更多精彩“适合表白时的歌曲”