张国荣的第一部电影叫什么？

一、《红楼春上春》

如果你已年满18岁，大可去看看。这是张国荣生命中的第一部**，也是他接拍的唯一一部纯粹，也是他后来最不愿面对与提及的一部**。当时，许多谭咏麟的铁杆歌迷曾常常翻出这部**作为攻击武器，侮辱张国荣是“咸湿佬”、“变态佬”。客观地说，这确是一部很烂的色情片，印象里只有一脸悲壮光着身子上窜下跳的张国荣、滔滔不绝的“波”浪与连绵不断的鬼叫。这部片子精彩的地方不在戏内，而在戏外。因为看着“哥哥”这种处女作，联想他现实中的一生，实在让人伤感与感慨。

二、《鼓手》

这是一部非常典型的青春励志片。印象中当时国内也曾引进回来放映，很多国内的观众就是那时第一次看到张国荣银幕上的形象。片子并没什么新意，但在国内还是引起相当的轰动，因为里面有着很新鲜前卫的音乐、时装、生活模式，而且充满了香港味道的进取精神与价值观。张国荣在片中通过鼓声发泄着执着的激情、不屈的斗志、肆意的呐喊，让人深深感动而且被鼓舞。通过影片中震撼的鼓声，使人隐隐听到了一个巨星诞生的前奏。

三、《英雄本色I》

这是香港**80年代最经典的作品，也是“暴力美学”大师吴宇森最成功的代表作品。很多观众就从这部片子开始记住那个个性极强、正直倔强的英俊警官----阿杰（张国荣）。在两大演技派高手狄龙、周润发的惊人魅力前，张国荣的演出毫不逊色，他将警官宋子杰面对曾为黑道老大的大哥宋子豪又爱又恨，又敬又痛的复杂心理表现得淋漓尽致，精彩镜头令人历久难忘：在雨夜痛打刚出监狱的大哥；对着大哥痛心的叫喊：“不要叫我阿杰，叫我阿sir！”……。而且年纪轻轻的他，浑身透露出一股稚嫩与单纯的朝气，与周润发的老道与狡猾形成鲜明的对比，着实给**添色不少。成功非偶然，从这部**，张国荣已基本完成从歌星向影星的实质转变。

四、《倩女幽魂》

这部古装鬼戏拍得极其唯美浪漫，在艺术性与娱乐性方面得到很高评价，被评为港台十大佳片冠军和八十年代台港十大名片之一，多次参加国际影展。许多观众曾深深被片中飘逸唯美的画面与音乐所震撼。虽然这部片子最大的赢家是花瓶女星王祖贤，但张国荣所饰演的书生宁采臣扮相俊美，憨厚中透着正直，正直中又带着迂腐，令人印象极其深刻。许多人一听到该片的音乐旋律，就会想起那个背着古装书包、样子憨憨的书生宁采臣。

五、《胭脂扣》

一段令人唏嘘伤感的“人鬼情未了”。该片最后捧红的是歌后梅艳芳，张国荣又一次做了别人成功的垫脚石。张国荣在里面生动刻画出一个充满颓废慵懒，多情而不专情的公子哥形象，令人难忘的是画面是：妓女如花与十二少深情而颓废地在如诗如画的烟雾里吸食鸦片；还有那哀伤的结局，依然美丽的如花把当年十二少送的胭脂扣还给眼前已经垂垂老矣的负心汉，任凭十二少如何追悔，她依然头也不回的飘然而去。

六、《纵横四海》

张国荣又一次与周润发搭档，两人之间的配合已经非常默契。这部由吴宇森执导的作品充满了幽默的智慧、华丽的场面、漂亮的动作、动人的旋律，是港产片最意气风发时的经典之作。张国荣的出场极其潇洒，准备去犯案前，在自己的画像上签上名字，然后对街头画家说，你知道我是谁吗？我叫阿占，记住我，看明天的报纸吧！更经典的是张国荣与周润发在密室里跳着舞偷窃名画的片断，还有片中唱起《风继续吹》时两男一女三个主角缓慢切换变幻的浪漫镜头。

七、家有喜事

这部充满无厘头风格的喜剧贺岁片充分展示了张国荣的喜剧天分。虽然这部戏的主角是周星弛，但张国荣所扮演的一个非常娘娘腔的人物也非常抢眼搞笑。这部片之所以应该被怀念是因为张国荣和毛舜筠在戏中演绎了一对终成眷属的欢喜冤家。张国荣坦承自己变成同性恋要归罪于初恋的创伤，他曾伤感地表白,如果当年毛舜筠接受了他的求爱，他的人生将不会是现在这样。看着**中皆大欢喜的结局，看着张国荣与毛舜筠在虚幻里完成了不可能的爱情，更令人感慨张国荣的一生。令人不禁会想，如果当时毛舜筠真的接受了张国荣，也许他就不会走上同性恋的道路，也许他就不会做出现在的选择。

八、《阿飞正传》

多年的奋斗终有回报。张国荣凭借该片拿到了人生第一个**奖项。片中张国荣充分展现了他独特的个人魅力：玩世不恭的态度、漫不经心的傲气、绝望叛逆的眼神、颓废优雅的气质。让人着迷又令人心碎。片中的经典数不胜数：阿飞那段面对镜子优雅、带点自恋的独舞；玩世恭地挑逗张曼玉：“记住这一分钟，从这一分钟开始，你会记住我。”；还有那段最出名的独白：“界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞，飞得累了就睡在风里，这种鸟一辈子才下地一次那就是死亡的时候。”这部带点自传情绪与写实感觉的**是张国荣最成功的作品，是绝对不能错过经典。只是王家卫那种风格的东西并不是雅俗共赏的，看惯普通港产商业片的观众可能会看得莫名妙、直犯眼困，所以对普通大众来说，该片的精彩度实在不高。

九、《霸王别姬》

这部影片肯定要算是张国荣最重要的影片之一，因为通过该片张国荣已突破了港星的身份，在亚洲、国际影坛崭露头角。无论是影片本身的拍摄水平，还是当时风传的张国荣就与剧中人有相同的“性取向”，都非常引人瞩目。时至今日，《霸王别姬》还在国内影片中有着很高的地位。张国荣也声称这自己最喜爱的一部**。张国荣似假还真地演绎着程碟衣的爱与怨，展现着他与所爱的男人之间善良恶毒、无私与残忍的纠缠，让人根本分不清这是一个虚假的故事还是他的真实？观众只能深深地被他打动。

十、《东邪西毒》

张国荣在《东邪西毒》里出演的那个欧阳锋非常另类，令人同情多于憎恶。导演王家卫在该片中完全颠覆了金庸的原著。谈不上丰富的剧情，却营造出让人陌生的环境与感觉。张国荣演绎的“西毒” 有着闪烁的眼神，不诚实的话语，有些别扭的胡须，充满着偏激但很有冲击力的哲学思考。“任何人都可以变得狠毒，只要你尝试过什么叫做嫉妒”。 张国荣凭借此片荣获第1届香港**评论家协会大奖“最佳男主角”。

十一、《色情男女》

这部由尔东升执导的其实是部披着色情外衣的艺术片。充满了**人对庸俗与低级色情片的尖刻的嘲讽与沉重的无奈。张国荣把一个有理想的艺术家不得不向商业低头的困惑、郁闷、无奈、痛苦表现得淋漓尽致，同时又始终洋溢着不屈的抗争与进取精神。影片对香港**人梦想的自嘲让人落泪。张国荣在片中充分展现了他深沉、郁闷的一面。

十二、《春光乍泄》

这又是一部被王家卫影迷津津乐道的影片。题材前卫而大胆，但其中同性恋的爱情却被处理得相当的唯美，镜头里充满着支离破碎的无奈与颓废。片中张国荣也许做了最“本色”的表演，那似乎戏假情真的举手投足让人几乎可以嗅到他真实生活中的影子。从这部片子我们可以窥看到现实中他与爱人同志的许多需要深深掩藏的秘密。

十三、《枪王》

这是张国荣少有的以反角出现的**。他在片中把一个精神分裂，神智疯癫的变态者演绎得惟妙惟肖，相当有震撼力。扮演了多年的枪战片，他也形成了自己独特的动作风格，再不是当年周润发身边那个幼稚的“初哥”，特别是他在靶场拔枪独战警察那一段，充满了冷酷与杀气，让人心生敬畏与寒意。同时主角身上那病态者的绝望、挣扎、痛苦也表现得极具张力。

十四、《异度空间》

张国荣最后一部告别遗作。客观地说，这只是部水准平平的鬼片，但张国荣的过早辞世使本片有了许多诡异色彩。因为传闻他的自杀与本片拍摄完毕后的心情极度消沉有关，而且片中主角也是同样心神恍惚，经常失眠，而且被恶鬼纠缠逼迫跳楼，这些惊人的相似让人自然的产生联想。片中张国荣永远充满着恐惧与绝望的眼神，他所演绎的精神郁闷与失常的片段，也许只是他生命中最后时光里最真实的写照。看到结尾张国荣被恶鬼原谅，终于没有跳楼自杀时，不禁令人希望能真的能够“人生如戏”。

推理根本没有什么高低，更没有什么胜负。这是因为……因为真相永远只有一个！

2、因为……我是个名侦探啊~！

3、犯人，就是你！！！

4、没有！没有！我并不觉得满足！即使用尽一生也不一定能登上推理和分析的极点啊！

5、如果真的可以让你毁灭的话，为了公众的利益我会很乐意迎接死亡！

6、是啊，我会那样说的。我会毫不留情的说：“凶手……就是你！”

7、我才不会装什么样子呢！相反的，我会忙于奔命，到处搜集线索，来证明我的朋友不是真正的凶手！

8、需要理由吗我从来不知道人杀人的理由,只是人救人是从来不需要任何逻辑性思维的。

9、犯罪手法终究是人类想出来的谜题而已……只要人类绞尽脑汁，还是可以导出一个逻辑性的答案。对于人为什么要杀人的理由，不管别人怎么解释我还是不懂，就算我能够理解，就是无法接受…… 、推理根本没有什么高低，更没有什么胜负。这是因为……因为真相永远只有一个！

2、因为……我是个名侦探啊~！

3、犯人，就是你！！！

4、没有！没有！我并不觉得满足！即使用尽一生也不一定能登上推理和分析的极点啊！

5、如果真的可以让你毁灭的话，为了公众的利益我会很乐意迎接死亡！

6、是啊，我会那样说的。我会毫不留情的说：“凶手……就是你！”

7、我才不会装什么样子呢！相反的，我会忙于奔命，到处搜集线索，来证明我的朋友不是真正的凶手！

8、需要理由吗我从来不知道人杀人的理由,只是人救人是从来不需要任何逻辑性思维的。

9、犯罪手法终究是人类想出来的谜题而已……只要人类绞尽脑汁，还是可以导出一个逻辑性的答案。对于人为什么要杀人的理由，不管别人怎么解释我还是不懂，就算我能够理解，就是无法接受…… 、推理根本没有什么高低，更没有什么胜负。这是因为……因为真相永远只有一个！

2、因为……我是个名侦探啊~！

3、犯人，就是你！！！

4、没有！没有！我并不觉得满足！即使用尽一生也不一定能登上推理和分析的极点啊！

5、如果真的可以让你毁灭的话，为了公众的利益我会很乐意迎接死亡！

6、是啊，我会那样说的。我会毫不留情的说：“凶手……就是你！”

7、我才不会装什么样子呢！相反的，我会忙于奔命，到处搜集线索，来证明我的朋友不是真正的凶手！

8、需要理由吗我从来不知道人杀人的理由,只是人救人是从来不需要任何逻辑性思维的。

9、犯罪手法终究是人类想出来的谜题而已……只要人类绞尽脑汁，还是可以导出一个逻辑性的答案。对于人为什么要杀人的理由，不管别人怎么解释我还是不懂，就算我能够理解，就是无法接受…… 、推理根本没有什么高低，更没有什么胜负。这是因为……因为真相永远只有一个！

2、因为……我是个名侦探啊~！

3、犯人，就是你！！！

4、没有！没有！我并不觉得满足！即使用尽一生也不一定能登上推理和分析的极点啊！

5、如果真的可以让你毁灭的话，为了公众的利益我会很乐意迎接死亡！

6、是啊，我会那样说的。我会毫不留情的说：“凶手……就是你！”

7、我才不会装什么样子呢！相反的，我会忙于奔命，到处搜集线索，来证明我的朋友不是真正的凶手！

8、需要理由吗我从来不知道人杀人的理由,只是人救人是从来不需要任何逻辑性思维的。

9、犯罪手法终究是人类想出来的谜题而已……只要人类绞尽脑汁，还是可以导出一个逻辑性的答案。对于人为什么要杀人的理由，不管别人怎么解释我还是不懂，就算我能够理解，就是无法接受…… 郁闷没地方了

唯一看透了真相的却是一个外表看似小孩，智慧却过于常人的名侦探柯南。从第2个后全部省略）

1我叫工藤新一，是专门解决棘手事件的高中生侦探。有一天不幸被黑衣组织灌下了毒药，身体因而缩小，变成了江户川柯南，虽然变成了小学生，头脑可是没变，是个隐形的推理专家。不管任何事件，真相永远只有一个!!

2我的名字叫江户川柯南，原本是个高中生，不幸被黑衣组织灌下毒药而缩小。是个不折不扣的名侦探。在没有剧本的人生里，即使是再高明的演员也必须承认，真相只有一个!!

3飞逝的秒针，不断流动的水星，现在社会中病弊丛生，大家要注意柯南做的推理啊!!

4人与人的邂逅充满了神奇，各种刑案更是谜题重重，能够遇到你真是有缘！

5不在场证明、暗号、作案手法、教义、一个充满神秘的黑衣组织。

6透彻的观察力永远如擦亮的明镜，一旦有所行动就无法遏止了。

7流动的水没有形状，漂流的风找不到踪迹，任何案件的推理都取决于心。

8在我坚定无比的内心里，永远以最坚强的节奏揭开案情。

9命运中亦有推理的线索，错综复杂的谜团终有拨云见日的一天。

10每个人心中都有一道谜，但却隐隐地闪烁着光芒。

11在最喜欢和最讨厌的距离中，往往是推理与悬疑的所在。

12随着风的率动作出精辟的推理，黑色线团也有理出头绪的一天。

13友情、恋爱、推理，因为有当初的约定才努力不懈。

14星星真的是充满魅力，一下是犯人，一下又是演员。

15柯南即将十周年了，走过第一个十年，立刻迈向第二个吧!!

16胜利、正直、证据加上冲击，以颠峰为目标，永无止境的工作。

17挡住去路的巨墙，换个思考的角度就是一扇大门。

18无论什么时候我都是你的伙伴。

19夏日之光是昨日的光辉，泪流过后是•••

20向着光辉的未来迈出坚定的第一步，心理准备当然OK。

21扣人心弦的悬疑，在黑暗中奔跑的血红的尖叫和黑色的子弹。

22光等待也没用，应该迈步走向未来，罪恶与恋情的倒计时。

23揭开神秘时代的帷幕，星期一晚七点是推理秀。

24穷途末路的危机，完美再现、逆转、解惑。

25爱无止境，谜无终结，周六晚上是推理时间。日语：真実はいつも一つ

这是经典对白

136~137 青色古城探索事件

感觉不错的一集，

柯南和博士失踪后，灰原带领着侦探团寻找他们

感觉哀好强哦

还有几句对白

步美：柯南~~~

哀：没事的

步美：啊？

哀：江户川并不是那种会让你担心的没用家伙，他一定可以靠自己找到出口的。与其在那里哭泣，不如把袋子绑好，别让面包弄湿了。

步美：嗯

哀：我们回去吧

步美：你为什么会这么了解柯南呢

哀：不知道 到底为什么呢

步美：难道…你喜欢柯南？

哀：啊？ 如果我说是呢？

步美：这样我会很烦恼的

哀：放心吧，我对他根本没有那种感觉（骗谁呐？）

步美：真的吗 太好了！真的是真的哦！

博士：最近的小孩真是早熟啊 哀讲得对，新一不会有事的，不需要帮助就证明他还好

哀：你在说什么梦话啊

博士：啊？

哀：你认为他是那种会消失几个小时，而让我们白担心的人吗？他一定是遇到什么事了，被这城堡里的某人给软禁起来，结果无法逃脱，或者早已经……被杀了

……

138~139 最后的上映杀人事件

并不是很精彩的一话，

不过步美和哀靠在柯南身上那段蛮搞笑的

还有哀的话

哀“咦 你一点都不在意吗？”

柯南“……”

哀“每天早上看到这个，都会起冷颤‘你到底是谁？’”

柯南“白痴，这都是你制造的药害的。”

哀“也对 我也觉得很抱歉，追逐真相的你，把大家逼向绝境。就算什么都可以照出的镜子，可是却无法照出真实的样子。”

156~157 本厅刑事的恋爱物语2

开始的片段：

哀:不会错,她开始发觉你的身份了如果你再继续隐瞒下去的话,根本没意思了,只会伤害她而已

柯南:你……为什么要告诉我这件事

哀:哎呀~能够看透邪恶的你这双正义之眼还是不能明白女人心……

柯南:女人心

哀:她爱上你了,自从第一次见面之后……看来你并没有发觉……假面超人!

原来是在演戏，汉死

不过，漫画上最后一句翻译的是

“我从一开始见到你就爱上你了。你没注意到吗？假面超人？”

害我白激动了一场……

212~213 蘑菇、山熊和探侦队

光彦喜欢上灰原了…… 挺有眼光，哈哈

不过，柯南说“灰原决不是你能追到的那类女孩子。”呢

事件倒还是蛮温馨的，小熊也蛮可爱的

还有哀对光彦说的话……

感觉不错的一集哦，虽然有点悲哀

230~231 谜一样的乘客

不错的一话哦

最后千钧一发的时候

柯南救了灰原（个人英雄主义的真实写照）

开头有段蛮搞笑的

柯南：他是黑衣男吗？

哀：别担心，我光闻味道就知道，凡是那个组织里的人，都会用一种……

柯南：（抓着灰原的胳膊闻味道）我倒是闻不出什么特别的味道啊

哀：你正经一点行不行

269~270 犯罪的纪念品

哀的经典的话

哀：果然，你还是什么都不肯说啊

柯南：啊？傻瓜，那不是也彼此彼此吗？

哀：也是啊

哀：被正义感所驱使，不考虑任何后果的追求事实的真相，为不让任何人受到伤害，自己背负一切。你这种像少年一样的天真性格，我有着刻骨之深的兴趣。但你知道吗，你这种正义的浩然之气为她和我，还有你自己，带来了这种孤独与危险，工藤君。

279~280 迷宫的阴暗

哀饭必看的一话哦

哀的著名的话

哀：你不是说过的吗？

柯南：……

哀：别逃 你不是说不要逃离自己的命运吗

柯南：……

哀：你会保护我的吧

柯南：呃…… 嗯

哀：我可不是你想的那种只会说保护我的富家**

还有喜欢的对白

柯南：这家伙 假哭你很拿手，装睡可就很差劲了你这家伙 干什么啊？明明特地来给你煮粥 还摆架子吗？

哀：没什么，又不是我让她来的

柯南：不过我也不是不知道你不是很习惯小兰这种喜欢照顾人的类型。她好容易辛辛苦苦煮的粥，在冷掉之前赶快给我吃掉。

443~444 叹气拾潮

大家在海滩赶海

却 当然了 遇到了谋杀案

哀 适时冷静的言语

同柯南的配合真是默契啊

手法也比较特别

值得一看哦

哀：你很会扮小孩嘛

柯南：恩，不过还比不上你的假哭

柯南：你真冷静。通常看这种比赛会这样吗？你从来不激动、不兴奋吗？刚转学进来时也一样。混在小朋友堆里念书多半会觉得不好意思，你却一副泰然自若

哀：这还用说。因为有你嘛

柯南：哦？

哀：就是因为跟你同班，我才能冷静。因为你跟我同病相怜

柯南：我可以问你一件事吗？你到底几岁？

哀：84岁

柯南：啊？

哀：骗你的，其实

哀：不愧是工藤啊，靠这点线索也能找出歹徒真是个越来越有吸引力的对象

柯南：谁稀罕84岁的老太婆这么说

哀：啊其实我呀是跟你相当的18岁呢

柯南：哦？

哀：知道吗？

哀：不错啦！偶尔让脑细胞休息，享受一下休闲时光。我今天打算如此

柯南：休息呀

哀：用脑过度会像博士一样秃头哟！

柯南：啊？

哀：你还真平静

柯南：啊？

哀：我每天早上看到这个都会觉得全身发冷。我会问自己，你到底是谁？

柯南：还说呢！这还不是拜你制造的药所赐

哀：的确，我觉得很抱歉。害得追求真相的你必须不断欺骗大家。连在这面忠实的反映一切的镜子上都反映不出你的真实面貌

哀：没错。她已经隐隐约约感觉到你的真实身份了。继续欺骗她并无意义只是徒增伤害而已

柯南：你为什么对我说这种事？

哀：咦？你的正义之眼看得穿邪恶之心，却看不透女人的心意？

柯南：女人的心意？

哀：我从一开始见到你就爱上你了。你没注意到吗？假面超人？

柯南：知道吗？戴上它绝对不会曝光的。它棒得连克拉克•肯特都会大为吃惊呢！

哀：喔？那么摘掉眼睛的你就是超人喽！谢了至少我的心情放松了点

柯南：你喔真不可爱真是的

柯南：（看到哀拿着枪指着他）灰、灰原？

哀：真是抱歉我的体内似乎还流着冷酷的黑血

柯南：什么？

哀：你还不明白吗？你的身份曝光了被你说的那些黑衣男子给识破了。就在杯户城市饭店遇到他们的那一次我做梦也没想到当时除了皮斯克以外，还有另一名他们的人也在会场当中。那个人说我有可能吃了药变成小孩，于是组织便开始怀疑今天早上他们找到了我的藏身之处我本来以为马上会被杀掉，不过他们说，只要我重新归队，组织将既往不咎因为他们希望我尽快进行因我不在而延宕下来的APTX4869的研究工作

柯南：所以你才要来杀我这个知道组织存在的人？

哀：对，这是他们开出来的条件而且听说，你爸妈跟大阪那个少年侦探明天也会消失另外，博士也被他们抓去当人质了为了救他，我已经尽力了不过，我让你先走，你应该感到知足如此一来你就不会看到父母跟朋友的死状 （哀砰的一枪，打出了一朵花）真是这样的话，你该怎么办？

柯南：啊？

哀：如果会场里有他们的人而且他们找到我，还把博士抓去当人质我想我会照刚才所说的去做你别怨我，我也是不得已的，毕竟他们极有可能杀掉我，所有与我有关系的人将惨遭毒手

柯南：喂！你到底是来说什么的？

哀：我是来为你打预防针的。如果你感情用事，把组织的事告诉了她毫无疑问地，她也会变成组织狙杀的目标之一

柯南：她？她指小兰？

哀：对，虽然我没跟她正式见过面不过她应该十之八九察觉到你的真实身份了而且这次你若没办法隐瞒下去你可能打算把药和组织的事全部告诉她，好图个轻松

柯南：

哀：你干吗那么吃惊？这种事我来探望你时，看了你的脸就一目了然了。连我都看得出来，她一定也有所感觉吧而且她可能在想：「他应该差不多要告诉我了吧？」

柯南：喂！你

哀：你现在有三个选择

柯南：三个？

哀：第一个是什么都别说，继续冷漠地对待她。第二个是，只要不怕组织发现你的身份，就毫不在意地把真相告诉她。第三个则是

柯南：可是你要小心喔！越过第二道铁丝网就是狩猎区了在日本有不少采山药的人，因为被误认为是动物，结果被猎人射杀

哀：啊多谢你喔！还会替我担心

柯南：你喔

柯南；别担心！你的身份绝对没有曝光

哀：你怎么知道？你怎么这么肯定？

柯南：就像你可以凭味道嗅出他们那群家伙一样，我也一样可以！我可以嗅出身上带有杀气的家伙，这就是所谓的侦探的直觉。如果知道谁是带有那种气息的家伙，就不会那么辛苦了不过至少在那辆巴士上，没有一个家伙对你有杀意你那是什么表情？难道你瞧不起我这个侦探？

哀：不是啦！只是有点吓坏罢了

柯南：喔是这样啊

14 回复：哀的话好象都很经典，有没有说几个啊～我想收集

柯南：如果是像后面那个穿蓝色条纹泳装的女孩子，那还有点可能

哀：原来如此是不是因为那个女生的身材，和某个人很相像的关系

柯南；你喔

柯南：咦——你也会对这种东西有兴趣啊？

哀：这和某些人每天只会不厌其烦地寻找血淋淋的推理情节来看的兴趣相比，要好得多了

柯南：要你管

哀：看来，你似乎已经顺利地利用某种方法，从你那个看来有点悲哀的女朋友那儿拿到了巧克力了

柯南：啊？你在说些什么呀？什么悲哀不悲哀的

哀：物品会反映出创作者的心境你看这些巧克力！虽然脸上带着笑容，可是表情却非常悲伤

柯南：听你这么一说你说话的口气有时还蛮像女孩子的嘛

哀：难道我看起来像男孩子吗？

哀：你不是告诉过我不要逃避吗？你不是叫我不要逃避自己的命运吗而且你还说你会保护我对不对？

柯南：对、对啊

哀：不过，我可不是温室里弱不禁风的花朵，我不需要你的保护

哀：真的很难得啊，去海里钓鱼耶

柯南：不是挺好吗！以前一直是去山上露营，博士难得也有不错的主意！

哀：我可没什么意见反正是为了把出于种种原因，尽量避免和大家一起出来玩的我也带出来，也不知道是谁的主意，说什么比到处都是死角的山里，有着良好视野的大海要好得多

柯南：这家伙

哀：不过，转换一下心情倒也不坏大海被成为人类的母亲，偶尔来吹吹海风还真不错呢虽然某人是有点多管闲事

柯南：这家伙真的一点都不可爱~~~！！

柯南：给！替我跟博士说一下多亏他借给我手机，帮了我的大忙

哀：那么你的真实身份没有被揭穿吗？

柯南：是啊，总算应付过去了好像小兰已经不认为我就是新一了不过因为吃药导致身体变小本来就是令人难以置信的，所以我觉得可以混过去

哀：你还是先谢谢我吧！为了让你能顺利过关，让这个手机看上去像是你的，我发了多少邮件过去啊不过她真的不怀疑了吗？

柯南：是啊所以今天早上真是惨

哀：你告诉了她电话号码？

柯南：没关系的，跟她在一起的时候我都设成了录音电话！

哀：随便你，但是最好不要大意如果一旦被揭穿的话

柯南：我知道啦！我不会让小兰和那些黑衣男子有什么牵扯

哀：那个女孩，她很坚强比我们想像的更坚强

柯南：坚强？你是说她的空手道吗？（他是真迟钝还是装的啊- -0）

哀：

哀 笨蛋这样才会准确不是吗

哀：如果是我，宁愿永远都不恢复记忆，做个单纯的灰原哀，不知该有多好，这样我就可以跟你永远一起……维持现状……

哀 要是你对不起吉田我不会原谅你的 柯 喂喂

哀：我的心情谁都不会理解的！……每次害怕的不得的时候，我就想听听那不到五秒的姐姐的声音。我很傻吧。我知道这样很危险，你放心吧，以后不会了。最近我常常在想，我到底是谁，到哪里都没有容纳我的位子。

哀：博士，要吃低卡路里的食物（可怜的博士……）

哀 看来你还是搞不定啊 柯 你要是知道就给点意见啊

哀：“为什么……为什么……你有那么好的推理能力，那你为什么当时不救我姐姐？”

哀 现在你知道为什么了吧 他们做事是不会留下这些东西的

哀：“ 对方是只海豚,没错,海豚(毛利兰)是海洋中最受欢迎的哺乳动物,如果是从又黑又冷的海底(黑暗组织)逃出来的鲨鱼(灰原哀)根本不能和它相提并论 ”

哀 ：“因触发正义感，不顾后果追查真相，不想伤害到别人，自己背负着所有压力。你（新一）那种少年壮志凛然不惧的精神，我越来越敢兴趣，你知道吗？那种清纯的芳香，孤独危险的气氛，包围着她，我，和你自己……”

哀：“你不是说了吗？说不要逃，是命运的话就不要逃，你会守护我的吧？……可惜我不是那种要人保护的小女骇。”

柯南（尴尬）：“………比护决定了吗？胜利的射门？球场上那种种抱怨也是对状态不佳的人的激励吧？”

小哀：“那又怎么样？傻瓜。”

柯南：（心想）：“真是不坦白的家伙。”

哀与柯南对讲联络的时候，开了个玩笑：“喂，我是穿黑色斗篷的女子。”柯南：“喂……”

哀：“我应该已经听到，恶魔的私语了……”

PS:这一段是柯南和博士谈到哀的话,因为觉得很好笑,所以也放在这!!

柯南：“灰原呢？”

博士：“小哀正在浴室里洗澡……”

柯南：“那正好。”

博士（生气）：“正好？难道是你想要偷看？！”

柯南（紧张）：“我不是这个意思啦……”

柯南拿起一个偶人……

柯南：“那老人是左大臣摆在第四层右手边，比他年轻，样子很像他的是右大臣，摆在左手边，别搞错啦！”

哀：“没想到你男孩子也知道得这么清楚…”

柯南：“哦！因为小时侯小兰经常要我帮她摆……你小时侯也摆过吧？”

哀：“我没跟你说过吗？我还没懂事就被送到美国留学，这是我第一次碰这种偶人， 爸爸妈妈好像买了一套给姐姐。不过，生下我不久他们就死了…姐姐一直没把它们拿出来，免得看了伤心。”

柯南：“哦……你父母为什么死的？”

哀：“他们跟姐姐说是在研究的时候发生以外死的……”

柯南：“彼思库说过，你父母是科学家……”

哀：“恩……妈妈不是很出名不过，爸爸——宫野厚司的名字在那个领域是很响的…他是被学术界放逐的…疯狂科学家！”

柯南：“疯…疯狂科学家？？什么意思？你不是继承你父母的研究开发出药的吗？那些药到底是什么？”

哀（又露出了初见柯南时的表情）：“让人复活的什么药…这么说你满意了吧？？”

柯南：“那…那么说…难道那日记里写的……”

哀：“果然……”

柯南：“呃？”

哀：“上次在电脑上看见的那篇博士的文章…就是他们的线索…我顺着线索去追查他们，没想到我埋伏等他们的时候，不小心睡过头了……事情就是这样！”

差不多了，好累，睡。。。

基德

76集

服部 057 058→→福尔摩斯迷杀人事件

他爸妈 46集

近日，由黄渤、巩俐出演的《夺冠》，正式走入各大院线银幕。而4天取得173亿的票房成绩，也让该片的导演陈可辛，成为了不少影迷的话题焦点。

对于陈可辛的名字，港片影迷们应该都不陌生，毕竟在90年代的港片大银幕上，陈导打造了太多的经典作品。

年轻时的陈可辛，曾在洛杉矶大学学习**专业。1983年，21岁的陈可辛，趁着假期返回香港探亲，并且在嘉禾找了一份制片助理的假期兼职工作。因为表现出色，嘉禾的邹、何两位老板有意让陈可辛留下。

面对工作的机会，陈可辛果断放弃学业，加入了嘉禾，成为了一名制片助理。这份在选择面前的从容与果断，也为陈可辛之后 踏上一条不断变革、不断突破的多变**道路 ，埋下了伏笔。

留在嘉禾之后，陈可辛接到的第一项任务，就是陪当时的“过气喜剧导演”吴宇森，到泰国拍摄《英雄无泪》。

70年代末的吴宇森，在嘉禾一直走的都是 都市喜剧 的路子。《发钱寒》、《钱作怪》、《摩登天师》等作品，都是出自吴宇森之手。

不过80年代初，随着“新艺城”的崛起，成龙、洪金宝的加盟嘉禾。吴宇森在喜剧片市场上的地位，快速被取代。为了寻求事业突破，1983年时的吴宇森，决定转型枪战题材**的拍摄，并从嘉禾申请到了一笔“启动资金”。

而刚刚入职的陈可辛，也受到何冠昌的委派，为这部《英雄无泪》担任了统筹、助理编剧的工作， 帮助吴宇森实现导演事业的转型 。

这部《英雄无泪》在拍摄过程中，发生了人员身亡，但是为了抓住这次翻身的机会，吴宇森 选择了瞒报事故 ，继续进行拍摄。而身为统筹的陈可辛，则果断选择了向公司进行事故报告。

得知发生事故后，何冠昌下令暂停拍摄，但身在泰国的吴宇森却刚愎自用，坚持要将**拍完。最终，这部《英雄无泪》在拍摄完成之后，被嘉禾“雪藏”。而吴宇森从泰国回来之后，也被嘉禾炒了鱿鱼。

虽然这部《英雄无泪》遭到了“雪藏”的命运，但陈可辛作为幕后统筹， 在拍摄事故发生后的果断处理方式 ，却让何冠昌、邹文怀十分赞赏。

经历了《英雄无泪》的拍摄之后，嘉禾也决定大力培养陈可辛。1984年，嘉禾与好莱坞“华纳**”合作，为成龙策划了《威龙猛探》，想借该片将成龙推向北美**市场。

而此时的陈可辛，也在何冠昌的安排之下，在该片中担任了 副导演 的职务，助力“台柱子”成龙进军国际**市场。

不过，这部《威龙猛探》在北美上映后的效果并不理想，成龙的这次好莱坞冲击之旅，也以失败告终。

《英雄无泪》被雪藏后，吴宇森与徐克的“**工作室”合作，拍出了《英雄本色》，之后一举走上事业巅峰。而《威龙猛探》受挫后，成龙也反手拿出了一部《警察故事》，开启了自己全新的**时代。

吴宇森、成龙通过 对**的创新、对自我的突破 ，走上了新的事业高峰。而陈可辛也受到了两位“老搭档”的启发，认识到了突破、创新的重要性。

《威龙猛探》之后，陈可辛也开始 突破自我、尝试事业创新 ，对编剧、演员、监制等多项工作发起了挑战。

在80年代中后期的港片大银幕上，陈可辛不仅以监制身份参与了《肝胆相照》、《神行太保》、《壮志豪情》的拍摄，还与张学友、元奎、钟楚红一起出演了《三对鸳鸯一张床》，同时还为**《金燕子》担任了编剧。

对不同岗位的尝试，让陈可辛积累了丰富的**制作经验。进入90年代之后，陈可辛也悄然迎来了自己的**时代。

1990年，陈可辛监制了 警匪动作喜剧片 《咖喱辣椒》。该片最初计划邀请梁朝伟、张学友搭档出演，但梁朝伟因为档期问题，无法参与。

此时，独具慧眼的陈可辛，看中了正处于事业起步期的周星驰，而这部《咖喱辣椒》也在周星驰、张学友的精彩演绎之下，成为了港片大银幕上的一部经典作品。

《咖喱辣椒》上映后获得了不错的票房成绩，陈可辛也在该片之后，选择了从监制转型导演。

成为导演之后的陈可辛，没有趁热打铁，继续打造警匪动作喜剧。“善变”的他，对文艺爱情片进行了大胆尝试，拍摄了**《双城故事》。

这部《双城故事》在上映之后，引发了一片好评，陈可辛也凭借这部作品，正式打响了自己的名号。

《双城故事》大受好评之后，陈可辛选择了自主创业。1992年，陈可辛与曾志伟联手成立了“UFO**公司”，并在1993年推出了公司的创业作《风尘三侠》。

《双城故事》的大受好评，让陈可辛在 文艺爱情片 的市场之上，累积了大量的观众基础。然而《双城故事》之后， “善变”的陈可辛 却选择了褪去文艺气质，尝试拍摄都市爱情喜剧《风尘三侠》。

这部由梁朝伟、梁家辉出演的《风尘三侠》，上映后不仅取得了不错的票房成绩，还让陈可辛获得了 “金像奖最佳导演”的提名 。该片之后，陈可辛又相继执导了《新难兄难弟》、《金枝玉叶》、《金枝玉叶2》等爱情喜剧作品。

这些作品上映后，在获得可观票房成绩的同时，陈可辛的导演之路也一步步走上高峰。

除了导演 都市爱情喜剧 ，陈可辛在“UFO**公司”监制的不少作品，也获得了不错的市场反响。比如：《亚飞与亚基》、《记得香蕉成熟时》、《朝9晚5》、《欢乐时光》等作品。

1996年，陈可辛迎来了自己的事业新高峰。这一年，他执导、拍摄了经典的爱情**《甜蜜蜜》。

这部影响了一代人成长的经典作品，在金像奖、金马奖上同时拿下“最佳**”的荣誉。张曼玉凭借该片，拿下了金马、金像双料影后，而陈可辛也同时拿下了金马、金像两座“最佳导演”奖杯。

1996年这部《甜蜜蜜》，让陈可辛走上了新的事业高峰。然而，他的事业高峰期，却在时代洪流的冲击之下，快速归于平淡。

90年代末，港片市场进入衰退期。而1997年的亚洲金融风暴，更是让香港的市场经济遭受重大打击。

面对江河日下的港片市场，成龙、周润发、徐克、李连杰、林岭东、洪金宝、唐季礼等人，纷纷前往好莱坞，寻求新的发展机遇。陈可辛也在1998年，前往好莱坞拍摄了爱情**《情书》。

因为文化的差异，不少港片导演步入好莱坞之后，都遭遇到了市场挫折，陈可辛也不例外。

爱情片虽然是陈可辛的强项，但这部《情书》却在北美市场表现惨淡。该片的受挫，让陈可辛遭受了不少好莱坞制片人的冷眼。

《情书》的失利让陈可辛明白，好莱坞并不适合自己。于是在2000年，陈可辛选择了回归香港影坛，并在这一年以制片人身份，策划了爱情**《十二夜》。

新千年之后，港片市场一片萧条景象。此时的陈可辛也意识到：爱情片已然无法吸引此时的市场观众，要想继续**之路，就必须进行题材的突破、故事的变革。

2002年，陈可辛以制片人身份，与彭氏兄弟合作了恐怖片《见鬼》。这部小成本的恐怖片作品，不仅在港片市场备受好评，同时还获得了许多北美观众的喜爱。好莱坞狮门影业还买下了该片的版权，翻拍了《异度见鬼》。

《见鬼》的成功，让陈可辛看到了恐怖片的前景。该片之后，勇于尝试、抉择果断的陈导，又策划拍摄了《三更之回家》。这部作品上映后，凭借过硬的质量，让陈可辛同时获得了金像、金马的“最佳导演”提名。

《三更之回家》之后，陈可辛又以制片人的身份，打造了《金鸡》、《三更2》、《金鸡2》、《如果·爱》等作品。这些作品虽然获得了不错的评价，但平淡的票房成绩，却让陈可辛意识到——港片市场大势已去。

2005年前后，随着内地**市场的崛起，不少港片制作人选择了北上发展。而2005年《神话》在内地票房市场的风靡，2006年《霍元甲》的热映，更是让这些港片制作人们，看到了内地市场的巨大潜力。

2006年时的陈可辛，也选择了北上发展，并在这一年执导拍摄了 写实武侠题材 的《投名状》。

每一次的变革与尝试 ，总能让陈可辛取得不少收获，这次对“写实武侠片”的尝试也是如此。

在这部《投名状》里，陈可辛放弃了徐克、程小东式的飘逸打斗，试图通过写实化的动作风格，隐喻浓重的故事感染观众。

精良的制作，让这部《投名状》广受好评。陈可辛因为该片，再度拿下了金马、金像两座“最佳导演”奖杯；而“功夫皇帝”李连杰也因为该片，拿下了自己演绎生涯中的 首座“金像影帝”奖杯 。

《投名状》之后，陈可辛看到了武侠片的市场潜力。于是，他以制片人身份，与程小东合作了《江山美人》、与陈德森合作了《十月围城》、与刘伟强合作了《血滴子》。当然，陈导自己还亲自拍摄了一部写实武侠片《武侠》。

虽然《投名状》、《十月围城》上映后获得了不错的成绩，但随后的《血滴子》、《武侠》等作品，却都在内地市场遭遇挫折。

而随着《狄仁杰之通天帝国》的出现，徐克在 内地武侠片市场 快速壮大，陈可辛很快被挤出了“武侠题材”的**赛道。

为了寻求生存空间，陈可辛再度选择了改变、选择了突破。这一次，他将目光锁定在了“传记**”之上。2013年，陈可辛执导拍摄了《中国合伙人》。

这部“结合了真实创业故事”改编而成的**作品，在上映后获得了不少观众的喜爱。影片不仅以539亿的票房成绩，位居2013年内地票房排行榜第7位，同时还在第29届金鸡奖上，拿下了“最佳故事片”的荣誉。

而为该片担任导演的陈可辛，也顺利拿下了 第29届金鸡奖·最佳导演 的荣誉。

《中国合伙人》之后，陈可辛开始对这类真实故事改编而成的**作品，产生浓厚的兴趣。于是2014，陈导又拿出了一部 根据“打拐新闻”改编而成 的《亲爱的》。

2014年的《亲爱的》之后，陈可辛的导演之路暂时进入了一段平静期。之后的他，仅以制片人身份，参与了《七月与安生》、《喜欢你》、《你好，之华》、《少年的你》等作品的制作。

经历了6年的沉淀之后，陈可辛导演在今年推出了“传记**”《夺冠》。在这部《夺冠》里，陈可辛导演依然没有放弃自己“寻求改变、寻求突破”的想法。

《夺冠》通过三场比赛，引出了中国三代 体育 人的故事。影片虽然是一部围绕“集体主义”展开的故事，但陈可辛却将一个“反集体主义”的内核，大胆地呈现在了**之中。

这个“反集体主义”的内核，让《夺冠》在上映之后，遭到了不少影迷的争议。虽然大家对故事的内核褒贬不一，但不可否认的是，无论是镜头的把控，还是氛围的烘托，这部《夺冠》都可谓是“华语 体育 类型片”中的翘楚。

这部《夺冠》之后，陈可辛导演还有一部 体育 传记题材的《李娜》，蓄势待发。相比于“女排”这个故事载体，脱离了“国家网管中心”约束，实现了事业单飞的李娜，显然能让陈可辛表达出更多的想法与主题。

相信这部《夺冠》所留存的遗憾，应该都会在随后的《李娜》中得到释然。

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《江湖告急》结局： 任因久和他老婆去了英国，到了以前他们住屋子，站在大街上讨论要如何装修。远处有一杀手瞄准他，意味着他的结局。

《江湖告急》以最新的手法重构了现代黑道的权力争夺，林超贤用黑帮**的外包装，叙述了1个江湖人士的感情故事，思路之精妙让人折服。

**针对男性心理的把玩是非常成功的。在这一部铺贴式的黑帮**中，林超贤一改以往的粗犷特点，对以前吴宇森的英雄片、刘伟强的“古惑仔”系列做了一次全面的重构与颠覆，告知大家“原来犯罪喜剧也可以信手拈来”。

 剧情简介

讲述着江湖老大任因久（梁家辉饰）借助寻找仇家来巩固自己地位的一段故事。如果正常拍摄，因为梁家辉的存在这肯定会是一部非常出色的黑帮传记**；但显然这并不是导演林超贤所想要的，于是他给这部**穿上了一件极其荒诞的黑色幽默的外衣。

首先他把任因久这个角色神经质化：虽然是城府在胸的社会老大但是任因久的性格却荒谬和古怪让人理解不了，其次林超贤把**情节故意的无脑化，一会出来一个不知真假的关公显灵，一会又出来一段好不征兆的同性表白。

角色和剧情都变得不正常了，所以**也变得有点不知所云了，但实际上越是这种表面上的荒诞不羁，越能体现一部**的真正水平和内涵。**里的每一个细节其实都藏着意味深长的道理。

《喋血街头》故事创作的主线和主要角色的设计应该是借鉴了大导演张彻根据清朝四大奇案之一改编的**《刺马》，值得一提的是吴宇森本人跟随张彻多年，他的名字也常常出现在张彻导演的邵氏武侠**的助导一栏上，他本人的**创作理念受张彻导演影响很大，倘若如此说来，把这部**看作是对张彻导演的致敬之作也豪不夸张

故事主线脉络清晰可寻，还是张彻式的背叛和复仇的故事，吴宇森讲述兄弟情深无忧无虑，到遭遇突变产生分化，再到利欲熏心残害手足，最终复仇完成悲剧，都是张彻的影子，而在雷同的大框架下，吴宇森加入了新的内容，表现手法也更丰富多变。首先故事从清朝移到六七十年代香港动乱和越南内战的背景下，使得原本只是对个人情仇的描写上升到将剧中人物和动荡的大时代紧密相连，对香港越南地狱式的展现，那种天下之大无以为家的绝望和伤感，很自然教人联想港人对于九七回归那种无所适从无法预想的恐惧不安。比如梁朝伟接女友下班，街头杂乱的巨幅标语，警察与示威学工的混战都暗示了意图置身事外的主角们最终将无奈受其左右的悲剧结局。在原本应该温情融融的求婚戏中，梁跟女友说起“世界有很多很可爱的地方”，看似开阔舒展的长镜头注目的，还有俩人身后尖锐耸立的工厂建筑，个人命运置身时代背景之下，应该是吴宇森**中希图超越简单的个人爱恨情仇或者英雄惺惺相惜的一种野心。

这件事情产生在2019年，国家**局的出文：“暂停大陆影片和人员参加2019年第56届台北金马影展”。

那时候这一信息在网络上刮起了风潮，两岸三地的华语明星又该出路在哪里。信息公布后，金龙执委会回应称“如果属实，当然遗憾”，而台湾老**慈善基金会老总、**导演朱延平则回复称“我们的大门从来没有关闭，希望尽快让**回归**，才是华语**圈之福”。

**导演朱延平、吴宇森引公愤

朱延平的回复实际上是一种逃避责任、推卸责任式的敷衍了事个人行为，表层沿着来，身后反着说。“捧台压陆”的作法总体来说能够 汇总梳理为2点：“签约达成合作共识”和“抱大腿提高知名度”。朱延平了解仅限台湾省的影视人是没法远去的，要想提升其明星的名气和**行业的知名度就务必要和内地及其中国香港的别的华语明星协作，而非常简单性价比高的作法便是用无名的台湾明星去捆缚一位内地或是中国香港的著名大腕儿。

“捧台压陆”的**导演并不仅有朱延平，也有香港艺人吴宇森。对比朱延平的“捧台压陆”吴宇森的作法反倒更为的立即粗俗，吴宇森导演的《赤壁》出演是林志林、龙套是赵微，曾让给道十年的刘烨去给出名才一年的阮经天和赵又延当龙套，他不仅打击内地艺人也塑造香港明星，7部**一同用了11位台湾演员，造就了港澳台**导演塑造单一地域艺人总数之最。

金马奖

金马奖（英文：Golden Horse Awards，缩写为GHA）是中国台湾地区举行的**奖项，是全世界最开始华语**奖之一，致力于奖赏华语影片写作与发展趋势，有“华语演艺界奥斯卡颁奖”的美名。金马奖创立于1962年，缘由台湾新闻局举办，1990年起交给中国台北金龙**展实行联合会举办。金马奖与金鸡奖、金像奖合称“华语三大**奖”。

金马奖开创前期奖座依荣誉奖有大中小型之分。第一届奖座来源已不可考，第二届邀约青年人雕刻家杨英风设计方案，以商朝纹案构化“奴颜婢膝”，主要表现获奖者的楷模精华，以后相互配合时期发展，渐近设计方案为战马奔腾之姿，代表影片文艺工作者向系统化、形象化、现代化持续勤奋的精神实质，也包括着华语片放眼全球、精雕细琢的宏观经济胸怀，金龙意兴风发、往前奔跃的姿势代表了金马奖推动华语影片波涛滚滚之意。

金马奖的认可度有多大？

金马奖初次举行于1962年，当初主要是为了更好地推动台湾省影视制作工作和夸奖对华语影片文化艺术有巨大贡献的影视人。金马奖每一年举行一届，在其中1964年和1974年停招，1998年台北市影片学好再行机构台北**节与之伯仲之间。金马奖的节目主持人以往经常出现“一港一台”配搭的传统式，但也是有全是台湾主持人当担的状况。

金马奖在华语圈中它历史时间更为久远，而且评比标准中不设地区限定、评比目标朝向全部华语影片和华语影人的荣誉奖。缘由中国台湾“行政院新闻局”举办，后由台湾老**工作发展趋势慈善基金会冠名赞助。金马奖是中国台湾为推动华语片制做工作，对优质华语片及其优秀**工作人员所给予的一项比赛奖赏，奖赏了很多优质华语影片及优秀的**工作人员，变成华语影片制做工作最高尚的殊荣指标值，对中国人影片工作，有非常大的协助和激励。

金马奖是比较有影响力的一个奖项

它比金鸡百花奖、华表奖，都更有专业能力、公信力。由于金鸡百花奖、华表奖。有时有双黄蛋，乃至好几个黄蛋！唯一的缺陷是，它更注重中国香港与中国台湾的影片。香港金像奖也是！地区性略微有点儿重！假如亚洲地区最权威性最有知名度的荣誉奖得话，便是东京**节、香港金像奖、金马奖。而华表奖、金鸡百花奖传言有内幕的。我个人感觉的话，知名道高最重要。

英雄本色和喋血街头也很好啊！

基本信息

片名《喋血街头》Bloodshed in the Streets (1990)

又名：头颅上的子弹 / Bullet in the Head（HONGKONG）

更多外文片名：Bullet in the Head

Bloodshed in the Streets(Hong Kong: English title) (literal title)

影片类型：惊悚 / 剧情 / 战争

片长：136 min / Australia:126 min / New Zealand:125 min

国家/地区：香港

对白语言：粤语 英语 法语 越南语

色彩：彩色

幅面：35毫米遮幅宽银幕系统

混音：单声道

级别：Finland:K-18 Iceland:16 Hong Kong:IIB Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18

Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Singapore:M18 New Zealand:R16

Czech Republic:15 Sweden:

制作成本：,500,000 (estimated)

摄制格式：35 mm

洗印格式：35 mm

地区： 香港 ( 拍摄地 )

演职员表

导演 Director：吴宇森 John Woo

编剧 Writer：泰小珍 Janet Chun

梁柏坚 Patrick Leung

吴宇森 John Woo

演员 Actor：梁朝伟 Tony Leung Ben/Ah Bee

张学友 Jacky Cheung Frank/Fai

李子雄 Waise Lee Paul/Little Wing

任达华 Simon Yam Luke

袁洁莹 Fennie Yuen Jane

甄楚倩 Yolinda Yam Sally Yen

刘锡贤 Shek Yin Lau Fatso

吴宇森 John Woo Police inspector

林聪 Chung Lam YS Leong

制作人 Produced by：梁柏坚 Patrick Leung associate producer

吴宇森 John Woo producer

Wan Allen associate producer: Thailand

Catherine Lau associate producer

原创音乐 Original Music：戴乐民 Romeo Díaz

黄沾 James Wong

摄影 Cinematography：Wilson Chan

林国华 Ardy Lam

Chai Kittikum Som

黄永恒 Wing-Hung Wong

剪辑 Film Editing：吴宇森 John Woo

胡大为 David Wu

艺术指导 Production Designer：梁华生 James Leung

服装设计 Costume Design by：Bruce Yiu

上映日期

上映∶1990 年 8 月 17 日 （星期五）

落映∶1990 年 8 月 31 日 （星期五）

票房∶,545,123

国家／地区： 香港 Hong Kong 1990年8月17日

加拿大 Canada 1990年9月8日 (Toronto Film Festival)

日本 Japan 1991年

意大利 Italy 1991年11月 (Turin Film Festival)

法国 France 1993年8月4日

芬兰 Finland 1997年10月17日

剧情介绍

版本一

细荣、阿B，辉仔在石殎尾陡置区一同成长，三人情同手足，虽然各人家境贫困，年轻的心从没有失去对将来的幻想与憧憬。阿B因要与女友小珍结婚，众人各出奇谋为阿B筹钱。辉仔借来高利贷途中被劫，辉仔负伤往婚礼。及后，阿B与辉仔往复仇而误杀废强，细荣众人到越南逃亡。期时西贡市长外弛内张，对众人来说便是炼狱，更遇上越共刺杀越南政要，细荣遂决定要拼死捞一笔钱才离开越南。细荣远亲中、法混血儿阿乐是职业杀手，阿乐得悉越南恶霸梁源盛在夜总会有黄金交易，遂与一众里应外合，激战后把黄金抢走，阿B为拯救一位香港女歌星陈秀青而险丧命……

版本二

梁朝伟、张学友和李子雄三人饰演在贫民窟长大的好友，他们在梁的婚礼上因为误杀抢钱的歹徒而被逼逃亡海外，到越南去从事走私活动。三个香港小混混走出西贡机场便见识到战争的残绘，他们辗转成为当地黑社会杀手，又被越共误为间谍，最后为了一箱黄金而互相反目。李出卖朋友带着黄金回到香港，成为企业巨子，梁处理了张的后事便回港报仇。

幕后花絮

本片是吴宇森处于创作高潮期的野心作，大胆地将港片的视野推向战地越南，藉以拉大港产动作片的格局。本片在人物架构和部份场面的设计上明显地受到《越战猎尘人》的影响，但仍拍出火爆利落的动作特色，对吴氏一贯著重的"男性友情"和"出卖"主题也有很好的发挥。

吴宇森慧眼识才，不用因《英雄本色》大红的发哥，而是重用了在大银幕上潜力巨大的朝伟，又找来了他生活中的好友张学友和他配戏。据说朝伟对自己第一次和吴大导合作的表现不甚满意，看完首映后自闭反省了很长 时间。

影片简评

本片是吴宇森处于创作高峰期的野心之作，导演大胆地将港片的视野扩张向战地越南，藉以拉大港产动作片的格局。是港产动作片的一次飞越和进步。梁朝伟、张学友和李子雄三人饰演在贫民窟长大的好友，他们在梁的婚礼上因为误杀抢钱的歹徒而被逼逃亡海外，到越南去从事走私活动。三个香港小混混走出西贡机场便见识到战争的残绘，他们辗转成为当地黑社会杀手，又被越共误为间谍，最后为了一箱黄金而互相反目。李出卖朋友带着黄金回到香港，成为企业巨子，梁处理了张的后事便回港报仇。本片在人物架构和部份场面的设计上明显地受到《越战猎尘人》的影响，但仍拍出火爆利落的动作特色，对吴氏一贯著重的”男性友情”和”出卖”主题也有很好的发挥。

在故事的叙述上，明显比同期的《英雄本色3：夕阳之歌》要略胜一筹，吴宇森就是吴宇森，拍出来的东西给人很大的可信度，且令人惊叹其讲故事的能力及技巧，身兼监制、编剧、导演、剪接的吴宇森，很清楚自己肩上的担子，因此做得相当到位和出色，你看剪接，利落明快的枪战场面，不会给人以凌乱的感觉，剪接得相当优秀。你看故事，有触动，有感动，可谓令人叫绝。吴宇森不愧是上世纪8、90年代香港**最辉煌的黄金时期枪战动作片的一个代表。

张学友饰演的阿辉是本片最大的一个亮点，被越南兵抓捕后被迫杀人的恐惧，以及头部中枪论落后的痛苦，演技发挥到极致，叫人惊叹！阿辉那痛苦眼神，抖动的脸颊令人难以忘怀，他的痛深深烙印在我心灵最深处。江湖就是这样，有惨烈的牺牲，也有更加惨烈的痛。阿辉是个悲剧性人物的代表，对朋友兄弟讲义气，本性善良并带有几分冲动的他，最后的下场却是沦为街头的一个帮人家杀人并且吸毒的可怜虫，作为十几年好兄弟的阿B，怎能眼见生死之交如此痛楚？于是亲手结束了他本该拯救的兄弟的生命。阿B由梁朝伟饰演，依旧的肝胆相照，在船上被用枪指着，他绝望了，十几年的相处，竟抵不过一箱俗得不能再俗的黄金，惶急之下，三人各自拔枪，最后为替阿辉报仇，与李子雄饰演的阿荣决一生死，梁朝伟扮演起此等角色也渐入佳境，且发挥得当。最后一幕当年的好兄弟全部丧生，他那绝望的喊叫简直动人心魄。

怎能忘怀如此的感动？《喋血街头》的最后一战，阿B和阿荣在街头疯狂飙车，其中过往的岁月，三个当年莽撞且骑着单车的好兄弟，如今成为生死仇敌，故不能自我解脱，只能为死去的兄弟报仇，这种悲，如何能令人不绝望？因此吴宇森成就了一个个悲情英雄，给我们的震撼力无可比拟，吴宇森，令人难忘的导演情怀，触动了我，张学友，难忘的眼神，《喋血街头》，难忘的情义！

影片赏析

喋血的情怀和一部被忽略的佳作（ 宇木林）

又看了一次喋血街头，又多了些感悟，发现自己一次比一次喜欢，每次看过之后都会有新的收获，渐渐明白了为什么吴宇森说该部**倾注了他最大的心血，理想堕落，忠诚背叛，港人处境……，要想完全（最大程度）看懂理解这部**，必须需要很多的背景知识和对吴宇森人生轨迹的熟知程度，否则很难理解当事人的想法与做法。

如果说喋血双雄是一首诗，作为吴宇森的言志之作的话，那么喋血街头就是一部小说，一部具有导演自传性质的小说，人到中年的一次回顾，对自己青春的一份祭奠，有句话说的很好：“人到中年切莫在风里回顾，一天星斗对满地江湖”，**想轻松都难，沉重的主题让人深思。可以看出导演当年的满怀理想，对至纯情谊的歌颂和对暴力、战争的控诉。

对于前者只要用心去感悟即可领会导演的创作意图，后者则需要大量的阅历与见识。

在两部喋血里，一些情节处理具有相似性，喋血双雄里的小庄与喋血街头里阿B都有救小孩的行为，吴说小庄与阿B都是他自己的名字，被用到**里的人物上，他们都有吴本人的部分性格在上面。

吴宇森说过，如果不是当导演的话，他将会去做牧师，可以看出他具有很深的宗教救赎情结，在救小孩之后，小庄是把女孩送到「圣心医院」救治，「圣心医院」是与天主教有关的医院，而街头里的阿B救孩童中枪之后是被和尚解救的。

**快结束的时候，听到阿B说：“那里是我的家，我一定会回去的。”忽然很感动。

小庄说：“好人通常被人误解”，而好的作品也通常被人忽略，想到喋血街头的遭遇，难道不是吗？

得奖记录

第十届香港**金像奖最佳剪接

第35届亚太影展最佳**技术贡献奖