1 不晓得老天是怎么安排的
台湾演员彭于晏终于得到了**《邪不压正》里面的一个角色。
七年前,他和导演姜文还互相不认识。那时他凭借《翻滚吧!阿信》入围第48届台湾**金马奖最佳男主角奖,只跟演了姜文戏的葛优打过照面。
当年的竞争不可谓不激烈,角逐这个奖项的除了演《让子弹飞》的葛优,还有《钢的琴》的王千源和《桃姐》的刘德华。彭于晏见过许鞍华好几次,“但姜导就没有认识,想说不可能拍他的戏。他不认识我,那时候他也没来。”彭于晏对“十点人物志”说。
跟姜文见面的机会是彭于晏找上门要到的。“ 当时知道导演要拍个新片选角色,我就透过一个朋友去认识,他搞不好有角色适合我的。 ”去之前,彭于晏先读过了小说《侠隐》,《邪不压正》是根据这部小说改编的。
得到角色的过程则破费周折。彭于晏先到姜文的工作室,跟姜文见面吃了个饭。后来他又去了好几次,在最后一次碰到了“凡哥”廖凡。他们换好衣服,姜文就让他们聊天,随意地做一些戏的状态。试戏的剧本欠奉,他们得自己走戏样。
彭于晏原本也不符合姜文对“李天然”的想象,导演想要一个20岁出头、英文讲得好、会中文、拍过动作戏的演员,但彭的年龄并不符合。不过,这几年,彭于晏倒是真的拍了不少打戏。
“就不晓得老天是怎么安排的”,彭于晏最后还是演上了姜文的戏。这样一来,他才有了机会去见识一下七年前《让子弹飞》的导演。
曾经,在他们两个之间的距离像一条银河那么遥远的时候,姜文在彭于晏的心里是“ 遥不可及、有点神秘、很恐怖的一个人,好像随时会火山爆发 ”。后来一接触,彭于晏对姜文的印象完全变了样,“觉得他是一个非常幽默可爱的人。”
“(姜文)导演就像一个大哥大。特别是现场,虽然大家都挺怕他的吧,但我觉得他其实非常温柔细心,也很浪漫。”彭于晏说。
拍《邪不压正》的一场重要的感情戏的时候,正好碰上彭于晏生日。那场戏里,“李天然”的父亲去世,饰演“前朝武人蓝青峰”的姜文像教父一样站在床边,准备把一块白布掀开,让“李天然”看看他的父亲。
外面下着大雨,现场放着音乐,彭于晏全身湿透,悲伤的情绪酝酿得刚刚好。但当他噙着眼泪靠近那张床,随后“蓝青峰”掀开那块白布,彭于晏却突然看到了一个生日蛋糕。
“那一个镜头(白布)掀开的时候,是23点59分。你看他多精准,我生日的那一秒他就要给惊喜,他就是这么细节到这个(程度)。”彭于晏对“十点人物志”说,“ 我在想, 你怎么会是这么可爱的一个导演。 ”
因为姜文是这样在意演员感受的导演,所以彭于晏把自己百分之百地交给了导演。 “他就有那种能力让你很放心,心甘情愿地把最不想掏出来的东西掏出来。很恐怖的一件事情,说实话。”
不过,彭于晏百分之百地把自己交出去的原因,可能还不止因为姜文,而是因为酒精。在拍摄现场,姜文会吆喝剧组员工“来,给彭老板喝一口(威士忌)”。两口威士忌落肚,彭于晏就不知道自己在演什么了。
“他想拍拍我不一样的状态。导演常常会给你不同的东西,让你有不一样的感觉。”彭于晏说,拍姜文的戏,他体会到了什么是“过瘾”。过瘾行为的其中之一,是演员们都是到了拍戏现场才拿到台词,拿到台词就开始背。
彭于晏说,这种过瘾对他来说“太重要了”。“这个就是你学一个东西的过程,这个就是让你一直坚持下去的原因。 因为你得到的养分、经验,都会让你内心很强大。 ”
这些年,彭于晏的拼劲,**行业有目共睹。 2007年,他因《基因决定我爱你》提名第44届台湾**金马奖最佳新人奖。
2011年提名台湾金马最佳男主角奖的两年之后,他又靠《激战》获得第50届台湾**金马奖和第33届香港**金像奖最佳男配角奖提名。2015年,《黄飞鸿之英雄有梦》让他入围第34届香港**金像奖最佳男主角奖。
和提名各种奖项一起到来的,是这些年他拍的打戏越来越多。 早些年,在经验还不足的时候,彭于晏对打戏“特别怕”,“很多动作怕做不好,就得大家跟你重来。”有一次拍戏,他在大雨中从三楼跳下去,空中还要对焦,感觉“像坐了云霄飞车一样”。
但彭于晏有自己的幸运。他算是洪家班的成员,洪金宝是他的义父。2015年,彭于晏拍《黄飞鸿之英雄有梦》,每次跟洪金宝一起练习,都能得到特别的照顾。本来演员拍打戏可以用替身,这样也能保持演员的精力,但他更愿意自己上阵。
“ 每次我都说我试一个吧,然后我就自己做,拍不到脸也做。 ”彭于晏自评这些动作他“做得还可以”。“所以洪家班都说我抢他们饭碗。(他们是)开玩笑,很可爱,说以后你不当演员,来干武行,叫我跟他们一起混。”
因为有专业团队的帮助,彭于晏拍打戏的这些年,没有受过大伤。小伤则好像没办法避免,他多年拍打戏,休息时间又不够,在长时间的积累下长了内骨刺。
“可能是拍《翻滚吧!阿信》的时候受伤的。以前比较恢复快,现在恢复慢了。后来就开始知道拍戏前先热身,不管拍文戏武戏都先热身。拍完武戏会放松,也不要马上去吹冷气这样。”彭于晏说。
在这样的拼命之中,彭于晏在七年前提名金马影帝的时候,达到了他演戏生涯中的一个“小巅峰”。 “那个时候就觉得,哎呀,可以了可以了。”彭于晏说。
颁奖典礼公布得奖名单之前有一个开屏大框,摄影机会对准每一个入围的演员。彭于晏在台下,下意识让自己“要淡定”,如果得奖的人不是他,那他脸上“绝对不能失落感太重”。
但是,在那样的情境下,演员的竞争心会被挑起来。 彭于晏在慌乱的脑补过程中还想着:“哎呀,如果是我该多好啊,后面就平步青云了。快点是我吧是我吧。”
当“十点人物志”试图从彭于晏身上得到一些戏剧感,问他有没有哪一个角色,让他曾经觉得“啊,演员可以做一辈子”。彭于晏的回答是:“真的很多。”他的一番话,显露出了和他的外表一致的开朗乐观的底色。
“如果是说**的话,我选的都是我自己非常喜欢的(**)。 与其说是我塑造角色,不如说这个角色让我学到很多东西。 ”他跟廖凡一起拍《邪不压正》,就是一边看着廖凡“炸裂的演技”时偶尔忘词,一边跟廖凡在训练的时候互相鼓励。“就觉得很荣幸跟师兄拍戏吧,很过瘾。”
“这个过程大家在一起创作一个东西出来,这个宝贝花了大家的心血跟时间,这个就很值得,是forever lasting。 这个东西存在,就让我觉得我这一年或者这几个月有做一些东西存在这个世界上。 ”彭于晏对“十点人物志”说。
某种意义上,“李天然”这个角色,也是将彭于晏的少年经历定格在了大银幕上。
彭于晏喜欢看《灌篮高手》、《火影忍者》之类的漫画,他说,漫画里的主人翁跟**的主人翁,很多时候都很像。“ 每一个**的主角、配角其实都有这样的过程。刚开始一定是不厉害,很逊,被各个人欺负,受到挫折。 ”彭于晏说。
他像从未对往事介怀一样对“十点人物志”聊起他的小学时光——“我是被打大的。”彭于晏是单亲家庭的小孩,小时候很胖。他的妈妈曾经跑到他的小学里告诉老师,他们可以“努力地打骂”彭于晏。
于是,只要迟到,他就会被打巴掌。只要上课讲话,他就会被罚蹲。那时他是小学里唯一一个要每天跑10圈操场的学生,跑完要写200字的日记。
但这些体罚似乎没有给他造成任何创伤,聊起来他也乐呵呵的:“以前真是太纯朴了,太乖了,跑10圈,(还以为是)因为老师觉得我太胖了。”
接着他又聊起了成长过程中,他怎么接连放弃爱好,变成一个从小就知道“人外有人、天外有天”的人。读国中的时候,他有一次代表国中部去参加校际间的比赛。
“我觉得自己蛮厉害的,哔,下水,游游,使劲拼拼命,100米自由式。到了以后一看,没人。我想说应该是我第一了吧,结果一看,大家都已经在上面在擦水了,震撼到我了。”彭于晏从此放弃游泳,开始练篮球。
“后来到了加拿大念书,打篮球。我篮球很厉害,开始跟黑人、白人打球。他们都很喜欢我,就叫我去参加全BC省16岁以下的比赛。我去了以后,去试,准备上嘛,就被同年级比我矮的人扣篮。我就放弃打篮球了。”
彭于晏将这样的人生形容为“充满了幽默”。但他也说,一旦人们克服那些困难,就终究会成为“厉害的高手”。“ 我们每一个的人生都是这样累计的,都不是一开始就很厉害。都是一直很努力很努力,才慢慢变得很厉害的人。 ”
2002年,彭于晏出演了他的首部电视剧《爱情白皮书》,参演的第一部短片是钮承泽的《记录》。他合作过的导演,也许会令一些想要进影视圈的人心生羡慕:徐克、曾国祥、洪金宝、张艺谋、许鞍华……一直到这一次《邪不压正》的姜文。
他的拼劲就像他自己说的那样,如果你“很喜欢一样东西,你就得想办法自己去经营去努力”。最终,与那些大导演合作创造出来的作品,成为他口中的“丰硕的果实”。
长大后的这些年,彭于晏拍完戏回到家,突然从角色中脱离出来,不知道可以做什么的时候,他就会回自己的小学去。他要么是夜里不睡觉,到小学去跑步,要么是早上不睡觉,起了床就买份豆浆油条,然后到学校操场去看学生升旗。
这正像《邪不压正》中“李天然”去美国学医又最终回到了北平。 不一样的是,“李天然”是惦记着为师父报仇,而彭于晏,是在怀念自己小学的时候。
-作者-
李敏,90后,潮汕人,长得美,写得好。本文首发十点人物志(ID:sdrenwu),记录每一个值得被记录的人,转载请在后台回复“转载”。
看到这个问题,不自觉地就进来了。
佩服姜文的原因很简单!
看姜文参加窦文涛的《圆桌派》,姜文讲了一个段子,当年2010年的《让子弹飞》,这部由周润发,葛优,姜文,刘嘉玲,周韵,陈坤,廖凡,姜武,张默,胡军,冯小刚等人主演的**,取得了67亿的票房,别看姜文名气大,但是他导演的**,《让子弹飞》少有的让投资人赚了钱。
事后的庆功宴,**的投资人,英皇集团的老板杨受成很高兴,要发800万红包给姜文,姜文没要,说意思不对,他反而给了杨受成800万的红包,他说是杨受成有眼光,投资了这部**,从来没收过红包的杨受成很高兴,姜文也很高兴。(杨老板为啥高兴,之前投姜文的《太阳照常升起》,赔惨了)。
这个故事说明了什么?姜文这个人有个性,跟大佬杨受成也讲究地位平等,他要是收了杨的800万红包,就成了小弟了,这不是他姜文做的出来的。
姜文有才!无论演戏,还是当导演,都是才气横溢!
个性的演技:
1988年,张艺谋的《红高粱》,姜文演的余占鳌荷尔蒙爆表,把巩俐抱进高粱地那段,100%纯金的男人啊!这个角色,即便后来朱亚文也演过,但是差姜文的男人味太多。
1993年,冯小刚的电视剧《北京人在纽约》,让大家知道了他,知道了这个特别的男人。
1995年,《阳光灿烂的日子》,姜文演的马小军,正是他们那一代人真实的生活。
1997年,张艺谋的《有话好好说》,活活的把李保田给逼疯了,姜文牛掰,李保田牛掰!
2001年,《大宅门》,姜文演一个贪官,跟陈宝国飙戏,演技对话,让人非常过瘾!
2002年,陆川的《寻枪》,姜文演的马山,让人记忆深刻!
姜文的演技,特质十足,虽然姜文有点口吃,但**里是十足猛男,让人神往。
才华导演:
做导演的姜文,从来不会好好说话,总是含着隐喻,让观众看他**要做功课,导致看他的**太累,很多人看不懂,票房也受题材的限制,有着明显的天花板。比如**《邪不压正》,**里其实讲了很多,却要观众好好琢磨。
此类的例子,2014的《一步之遥》,2010的《让子弹飞》,2007《太阳照常升起》,2000
《鬼子来了》,1995《阳光灿烂的日子》等等,都有姜文明显的个人特点,光影的运用,对话深含寓意,**里的符号化,以及英雄主义情结!这些,都很姜文!
情义男人:
1986年,跟刘晓庆一起主演谢晋导演的《芙蓉镇》,两人恋爱,后来,2002年刘晓庆因为偷税漏税被逮捕,据说是姜文四处活动,才让刘晓庆2003年取保候审出来,补交了税款,逃过了一劫。
姜文有点口吃,但是完全影响不了他的个性十足,姜文太注重完美,拍**不惜成本,这就造成了拍摄**的成本过高,如果票房不理想的话,七扣八扣之后,投资人有时候是血本无归!
别看今年的《邪不压正》的票房有583亿,就这投资人也赚不了。姜文的坚持,坚持说自己想说的话,不想向**快消品的市场妥协,这也是姜文的**不赚钱的原因,但是一但姜文妥协了,也就不是我们心中的性格男人了。
媳妇周韵很漂亮,78年的周韵人如其名,长得漂亮而且有韵味,她比姜文小15岁,温州人的周韵管钱,姜文只管做导演,颇有一种琴瑟合鸣之感。
虽然姜文26年间,只拍了6部戏,但这才是真正的男人,钱够用就好,没必要为钱折腰!
个性又有才,男人味十足,老婆又漂亮,不缺钱,活得很自我,这样的男人,谁不佩服加羡慕呢?
一个影视工作者人要让别人佩服,需具备三个要素:
一是道德品质好,素质高,有积极正面的 社会 形象,没有或少有负面新闻。
姜文,1963年1月生人,55岁,1980年考入中戏,从1985年接拍《末代皇后》中的溥仪正式出道到现在,也已经有33年,在此期间,除了一任法国妻子,一任中国妻子,都是正常结婚、离婚,没有传出过任何绯闻,这在当今鱼龙混杂人心浮躁的演艺圈内,也并不多见。
二是有才华,有拿得出手和影响力的作品,能被人们广泛关注和认可,并得到大多数人的好评。
姜文当演员时是个好演员,成就斐然,先后两次获得大众**百花奖最佳男主角、一次提名。在**界,百花奖一直是最高最权威奖项,姜文获奖的两部**分别是1987年的《芙蓉镇》、1989年的《春桃》,虽然时间已经久远,但相信还有很多人记得。电视剧中,姜文曾凭《北京人在纽约》获第12届中国电视金鹰奖最佳男演员奖。
而当年被誉为“中国**走向世界的新开始”、张艺谋在各种国际**节屡屡获奖的**《红高粱》,正是由姜文和巩俐主演,也可以说,姜文功不可没。
当导演时姜文还是个好导演,虽然他的作品不多,但绝大多数都能被人记住且津津乐道且成为经典,如导演的处女作《阳光灿烂的日子》,以及《鬼子来了》、《让子弹飞》、《太阳照常升起》等,唯一一部有点差强人意的可能就是《一步之遥》了。
三是要有坚韧不拔的性格,特立独行,不仰上,不媚俗,圈里圈外好人缘,有男人魅力。
姜文是一位有想法有性格的演员,处世风格特立独行,不屈从、不媚从,对角色的琢磨研究可谓精致入微。当年在拍摄《红高粱》期间,为了塑造好角色,他和第一次当导演的张艺谋从头吵到尾,就是在两人不断意见分歧不断达成共识的争吵中,一个轰动世界的大作诞生了。
姜文特立独行的性格使得他经常与不能沟通的导演发生矛盾,如《荆轲刺秦王》中的主人公荆轲,原定是由姜文出演,但由于他和导演在很多问题上意见相左,不能达成共识,最后他只好退出《荆轲刺秦王》剧组。
等等,大家知道《荆轲刺秦王》的导演是谁吗?没错,就是陈凯歌,赫赫有名的中国大导演,姜文退出《荆轲》剧组一事,我们不清楚这里的是非曲直,但从另一个侧面说明了姜文不仰上、不屈从的性格,有着自己独特的个性和坚定的艺术追求。
以前经常同导演发生矛盾导致合作搁浅,但并不是说姜文在这个圈子里人品就差。张艺谋曾这样评价他:“他非常会演戏,头脑非常聪明,考虑问题也非常周到,非常有能力。”,著名作家王朔这样说:“他身上有股劲儿,让很多认识他的人愿意为他做点事。”跟姜文合作过《让子弹飞》的国际巨星周润发更是直言同姜文合作,“挺过瘾的”。
总而言之,姜文是个十分优秀的导演和演员,更是一个十分优秀的男人,但并不是说他就是十全十美,如圈内也有人诟病他有点过于“自恋”,不好合作等等,但呈现在广大观众面前的,有以上三点就足够了,这恐怕也正是他被人佩服的原因吧。
其实,姜文是一个很有魅力的人,在拍摄《让子弹飞》的时候,姜文给周润发的信就能体现他的魅力值!
信的开头称呼,致发哥发嫂,算是姜文的一个小心机。姜文力邀发哥出演,但谁都知道能不能邀请到发哥,发嫂的意见至关重要。只有发嫂同意放人,发哥才有的演。就是国庆档大火的《无双》,也是庄文强通过发嫂找到的发哥。所以聪明人都知道,想邀请发哥出演,先要打动发嫂。
然后姜导提笔追忆上次与发哥见面的情景,“香江匆晤,所谈甚欢”。意思说上次咱们加面,虽然匆忙,但是聊得非常愉快。暗示发哥咱们是有交情,有共同语言的,然后开门见面,点名写信的目的。意思是我有新**要拍摄了,故事梗概跟这封信一起寄给你。
接着姜导把自己**中的角色吹捧了一下,引发发哥参演的兴趣。然后点明如果发哥出演会有怎样的收获。接着说,影帝葛优也答应出演本片了,说明进一步证明此片剧本优秀,值得加盟。
最后情真意切地邀请发哥背上,面谈一切事宜。这封信情真意切,有技巧,有心机,难怪发哥看信后被会被感动哭了。
其实,姜导给发哥的信已经已经非常克制,非常郑重了。他给葛优的信才是“炸雷”。什么“醉眠秋共被,携手日同行”,什么“耳鬓厮磨,愚弟陪床”,真是辣眼睛。两封信中,姜导都引用了诗句,可见姜导熟读《三国》,深研《诗经》。
这两封信也证明了一句话:有才的人都爱读书。这是不是也再提醒我,作为一个 娱乐 编辑要提高自己的古文修养了呢,要不姜导的信都看不懂了呢!
我认为很多人佩服姜文,有以下几点原因:
第一、姜文的表演才能:
大家认识姜文,是从他做演员开始的。作为一名演员,姜文无可挑剔,非常优秀,塑造了许多经典角色,可塑性很强,对角色的理解很透彻,对表演的尺度把握很到位。其代表作品有:**《芙蓉镇》、《春桃》、《红高粱》、《大太监李莲英》、《本命年》等,电视剧《北京人在纽约》、《曹操》等。
第二、姜文的导演水平:
姜文第一次做导演《阳光灿烂的日子》就大获成功,之后又相继推出了《让子弹飞》等优秀作品,属于演转导当中的佼佼者。
第三、姜文的工作风格:
姜文是个做事情非常认真的人,精益求精。在演《红高粱》这部**时,为了把角色塑造的真实完美,和导演张艺谋从头吵到尾,这一吵,吵出了一部经典作品。在演**《芙蓉镇》秦书田时,和大导演谢晋也是经常的争执不休。当时,谢晋就说,姜文早晚得干导演,他的“点子”太多了。
第四、姜文的仗义疏财:
大家都知道,姜文和刘晓庆谈了八年恋爱,之后因种种原因不欢而散。刘晓庆偷税漏税进监狱时,是姜文从北京请了四个律师为她辩护,才把刘晓庆取保候审弄了出来。要不是姜文,刘晓庆还不知道在里面呆多长时间。那个时候,他们已经分手多年,并且双方都有了感情归宿。
姜文是个很男人的男人,性格开朗,为人大气,做事追求完美,事业有成,非常优秀。我认为这些是很多人都佩服他的主要原因。
看到这个题目的人一定会说,哪有那么多人佩服姜文,我只想对有这样的想法的朋友说一声,我就是那个佩服姜文的人,为什么佩服他,因为他敢于向世人喊出那句“我要站着把钱赚了”,为此他坚持拍自己想拍的**,为此他从来不在**中植入商业广告。
最初知道姜文是看他主演的电视剧《北京人在纽约》,那时候的姜文还挺年轻,他的身上还有着一股血气方刚的年少之气。
姜文是一个有演技的男演员,一经出道便出演了《红高粱》、《芙蓉镇》,姜文用自己的实力向世人证明了自己的演技,他的演绎总有一股血性,这股血性总能让人心生敬畏。
姜文也是一个有野心的人,1993年他看了王朔的小说《动物凶猛》,看完之后他彻夜未眠,内心狂喜的姜文连夜写出《阳光灿烂的日子》的剧本草稿,随后更是马不停蹄地将这部影片拍了出来,这部影片一经上映便轰动一时,姜文以独特的视角窥视了那个年代的晦暗。
仅仅一部影片便让姜文踏入了知名导演的行列,后来姜文更是有了“鬼才导演”的美誉,然而时至今日姜文也只拍了6部**而已,但是每一部影片都极具姜文的风格,他不妥协、不入流。
很多人都这样评价姜文: 他的**总要看上几遍才能看懂。
确实如此,姜文总是在尝试表达自己内心真实的想法,而这些想法很多时候都要晦涩地去表达,因为他“享受”过直言无忌后的“冷遇”,“五年内不准担任导演”,这是姜文所受的“冷遇”,或许换个人在五年后就会变得随波逐流,而姜文没有,他只是换了一种表达方式,一部《太阳照常升起》告诉了大家他依然还是姜文。
总之,姜文是一个在影视行业站着行走的男人,他的这股“霸气”源自于他自身的才气,纵使让投资人赔的一塌糊涂,他依然坚持自我,这就是姜文,所以我服他。
姜文是中国一线导演里最特立独行的一个,不向资本低头只拍自己喜欢的作品。有种古代文人不为五斗米折腰的情怀!他的第一部作品是根据王朔小说《动物凶猛》改编而成的《阳光灿烂的日子》。起点很高,《阳光灿烂的日子》,在九五年被美国《时代周刊》评为全球十佳影片之首。刚满18岁的夏雨也因此片获得四大国际**节之一的威尼斯国际**节,最佳男演员奖。成全了夏雨也成就了姜文,姜文的名字一度出现在西方媒体的专栏里,与当时蜚声影坛的张艺谋齐名,说起姜文另一部作品就不得不提《鬼子来了》。这是在他执导生涯里争议最大的一部作品,堪称影版《狂人日记》,这部作品与很多宏观抗战类型片不一样,姜文以独特的人性为视角,真实的拍出了当时百姓面对日军所表现的自私,懦弱,无知和奴性,反映了当时 社会 的真正生活。影片一出来,引起了整个学术界的讨论。达到了径渭分明的两极化,最终遗憾的被广电总局告知,禁止在中国地区公映。但在国外国际**节上此片斩获诸多奖项,也入围了年度全球最佳**。行业人称像这种有着强烈讽刺意味的**。也只有姜文敢拍,纵观他的艺术作品大多数都有对现实的批斗与讽刺,不会去刻意的迎合市场与奉承。只拍自己认为有价值的**,像著名导演冯小刚导演曾经说过,他非常欣赏姜文身上的气场与男人味!这是当下市场很缺少的一种东西,姜文除了艺术**有很高的造谐,他的商业**也值得称赞,当年的年度票房冠军《让子弹飞》就足以证明。
一个名导演能够获得大众的佩服,必须有两把让人服气的刷子:才华与人品。
姜文就是才华与人品兼具的名导。姜文才华横溢,无论是演技还是他导演的作品,都堪称一流。
姜文是一个充满自信的艺术家。
同行张艺谋这样评价他:“我的看法是,他嘴上不说,心里可能觉得张艺谋、陈凯歌、贾樟柯、陆川,都不算什么。他真的是一个心比天高的人。我觉得他骨子里一定想超越当代的中国导演,他比这些人都要强。”
张艺谋说得不错,姜文不仅超越了当代的中国导演,而且真得做出了让人仰视的成绩。
先不说他在《芙蓉镇》《红高梁》《鬼子来了》等电孩里扮演的角色有多出色,这些最具男人味的角色,他们的粗犷猛烈,敢爱敢恨,给观众留下相当深刻的印象。
《阳光灿烂的日子》是姜文导演的首部作品,牛刀初试,就斩获巨大成功。
这是一个根据王朔《动物凶猛》小说改编的**。
文革时期,一群在军区大院混沌成长起来的孩子,他们整天起哄、打架、闹事、拍婆子,有时趁别人家无人用万能钥匙将其锁打开,溜进去耍玩一番,这是他们挥霍过量的荷尔蒙的方式,也是他们在特珠 历史 时期的放浪形骸的青春写照。
《鬼子来了》是根据尤凤伟的小说改编的**。 讲的是一个叫挂甲台的小村落里老百姓以无知的善良,换来被鬼子集体屠杀的故事。 而让人气愤的是这场大屠杀发生在日本天皇发表投降诏书之后。 中国人麻木、奴性的性格着实让人看了心痛。
《鬼子来了》给人视觉的震撼是强烈的,就像看鲁迅的小说,刻画人物的愚昧非常到位。
姜文执导的**《太阳照常升起》,是最具 探索 性的影片。
它对叶弥的原作进行了大幅度的条调,讲述了四段分别发生于1958年至1976年期间的故事,影片中的人物看似分散,其实连贯。它创造性地以环形叙事结构的方式,魔幻现实主义奇迹与现实混淆,后现代的叙述方法,不低于《低俗小说》这部杰出**出神入化的组合,其剧情有留白与想像空间,一千个观众会有一千个想法,充满荒诞神奇的艺术魅力。看这样的**,如同读格里耶的与西蒙的小说一样享受。
姜文拍片不多,但几乎个个都是精品,这一点很像苏联的名导安德烈塔耶斯斯基。
姜文很敬业,为了拍好一个镜头中的一张照片,足足用了4本胶片,等于拍了两万多张照片。 他对服装的造型也很执著,对衣服的领口与纽扣都十分留意。
在生活中,姜文也是一个很讲义气的人。
大家都知道,多年前姜文与刘晓庆是一对情侣,姜文在拍片时,刘晓庆曾不遗余力地帮助过他。刘晓庆因偷税漏税身陷囹圄,姜文在很短的时间不惜斥巨资又请到4位大律师联手为晓庆的案子尽力。
这对曾经的情人,他们的故事已成一段佳话,不像一般的情人分手后老死不相往来,他们的作为已经超越了普遍的爱情意义。
姜导不是一个普通的类型**创作者,他是真正的**艺术工作者,他的追求**艺术的自信与执著让人佩服,中国缺乏他这样的艺术家。
1986年,主演谢晋导演的**《芙蓉镇》,获中国第十届百花奖最佳男演员奖。1987年,主演中法合拍影片《花轿泪》。1987年,主演张艺谋导演的**《红高粱》。1988年,主演**《春桃》,获中国第十二届百花奖最佳男演员奖。1989年,主演**《本命年》。1990年,主演**《大太监李莲英》。1993年,首次自编自导根据王朔小说改就的影片《阳光灿烂的日子》,获第五十一届意大利威尼斯国际**节、新加坡第八届国际**节最佳男演员奖。荣获1996年台湾“金马奖”最佳影片、最佳导演、剧本改编、最佳男主角、最佳摄影、最佳音效六项大奖。美国《时代周刊》在95年底将其评为“九五年度全世界十大最佳**”之榜首。1997年又被美国《时代周刊》评为“96年度全世界令人赞绝的、至今渴望观看的七部影片”之一。人们一致公认这是一部从内容到形式都全新的中国**,它的出现标志着中国**跨入了一个新的时代。
9月,《阳光灿烂的日子》作为“重点介绍影片”参加日本福冈国际**节,理由是该片在日本全国发行获得优异成绩。1995年,友情出演**《宋家皇朝》三姊妹的父亲,获第17届香港**金像奖最佳男配角奖。1995年,主演**《秦颂》,1996年,主演**《有话好好说》。1997年11月,姜文作为在**方面“做出杰出贡献的人士”,受意大利**文化界的邀请,并由意大利**文化界主办,在意大利五大城市举办“姜文主演、导演个人**回顾展”。1998年8月,改编并导演新**《鬼子来了》,并在片中担任男主角,此片获法国戛纳**节大奖和美国夏威夷**节最佳影片奖。2001年5月,监制并主演**《寻枪》。2001年,主演**《天地英雄》。2006年的导演作品《太阳照常升起》再次引发了一场广泛的讨论。2010年,姜文与葛优、周润发合作,自导自演了贺岁**《让子弹飞》,获得第四十八届金马奖最佳改编剧本奖。2011年4月,《关云长》上映。在片中饰演“曹操”的姜文被指抢戏。同年5月,姜文拍摄的首部微**《看球记》走红网络。2012年,凭借《让子弹飞》获得第18届香港**评论学会大奖最佳导演。2014年12月18日,姜文新作《一步之遥》公映。近期姜文一直在筹备新片《侠隐》。
2016年,姜文参演的《侠盗一号:星球大战外传》也即将上映,这是他与甄子丹第二次合作。
一天,在图书馆翻书,无意间翻到一段话,感觉很受用,就赶忙记下来。一看作者,把我惊得目瞪口呆。没想到五大三粗的姜文,还有这么细腻的心思呢?
他写道:“中年是一道清茶,在觥筹之后,人散夜阑之时,一半妥协,一半坚守,两边都让一小步。妥协就成了从容,坚守就成了雅致。”中年的人生状态,让这个“武夫”参得挺透,令我刮目相看。
姜文,先是演员,后做导演。他的作品都很爷们,都很“土匪”“霸道”“硬壳”“荷尔蒙”。《红高粱》中在菜地里把巩俐一把按在地下,《让子弹飞》中那一张超级无敌自信的气质,把姜粉们迷得晕头涨脑的。
姜文,最精彩的是,当着众人面,往酒缸里“哗……”撒了一泡恶味恶味的臭男人尿。转天,这掺了恶味臭男人尿的酒,竟然变成了酒坊里最好喝的酒……
看了这段“精彩”的让人掉下巴的“尿酒”,我踏妈都不敢喝酒了。把我柜子里所有的酒打开闻了一遍,都踏妈一股股尿味。
姜文,生于1963年1月,于1980入围中戏。
姜文是一个好演员,当他是一个演员,他取得了巨大的成就。
先后两次获得大众**百花奖最佳男主角、一次提名。在**业中,百花奖一直是最高和最具权威的奖项,姜文赢得的两部**分别是1987年的《芙蓉镇》和1989年的《春桃》,虽然时间很长,但我相信很多人还记得。在电视连续剧中,姜文荣获第十二届中国电视金鹰奖最佳男主角奖,姜文和巩俐在获奖影片红高粱和张艺谋的获奖影片红高粱中扮演了主角,这部影片被誉为中国**走向世界的新开端,并多次在国际**节上获奖。
他不管在拍戏中还是在日常生活中,人也非常好,和很多明星都是很好的朋友,都可以成为亦师亦友的关系。
他待人非常友善,他也有很多很好看的代表作。他在《让子弹飞》中饰演的张麻子,还有《红高粱》里的二愣子,他的演技在中国都可以算得上数一数二的。他作为导演的能力也是非常突出的。他虽然演技很好,但从来不会太过骄傲,而且他还会不断学习去精进自己的演技。他导演的**在世界上都有一定的影响力。姜文的为人也是非常值得称赞的,行的正坐的直的一个人。
他让人佩服的是他是一个生活有原则的人。他在 娱乐 圈中工作了这么多年,没有过绯闻,虽然很少上热搜,但他是一个非常优秀的演员。面对很多事情,他都有自己的处理原则。
姜文作品,虽然说不够独特但是也的确是能够让人感觉到比较新奇,因为他的新奇之处就是在于他的作品之中有很多人们所想不到的点,但是这些人们所想不到的点,又很快能够让人们接纳,这正是姜文他所做出来的独特之处,而正是这样的一个创作作品的方式才能让我们接纳他的,同时又感觉到比较新鲜,因为要知道在现在这个**艺术圈子内创新是非常重要的,但是创新又不能够去完全的颠覆这个圈子内所拥有的那些条规,所以说这也是难倒了很多的**导演,但是姜文确实在这些导演之中脱颖而出,成为了这些导演们所膜拜的对象。
这是一位带着强烈雄性味道极其个性的导演。他有才情,有个性,也是极有思考力的一位导演。我对于姜文的欣赏,不仅仅限于“导演”这个角色,更欣赏于“强烈个人色彩导演”这个感知。我觉得他是一个内心强大的男人,又是一个对这个充满玩味的男孩。这一切组成了他“全面雄性味道的导演”,这个他给予我的独特的印象。为此,我愿意为他的任何**买单,甚至已经加了“宠着他”的成分了。他这个导演,在我这里,是独一无二的。
姜文,他很“叛逆”。1994年《阳光灿烂的日子》里,他描写了一个火辣辣的青春。在一个大商品的时代,金钱成了社会躁动的主题。而姜文却在那个时代,开始了自己的思考。当然,他最初的入手主题,还是从自我生活环境入手,从思考刚刚过去的青春入手。他成功了。在这里,我看到的马小军,更像是姜文自己,拥有一个恣肆而躁动的青春。年轻人的精力是旺盛的,却无处发泄,逃学,溜门撬锁,吸烟,打架,一切让贫乏的精神世界的荒芜表现的淋漓尽致。对于欲望的不可自持,让青春少年不断地想要突破一切既定无形的条条框框。“叛逆”的寻求个性,不惜走到“道德卫士”的边缘跳舞,于是姜文无可避免的对青春期的“性”有了那么朦胧的描述。用意识流的手法,展开的画面,却把一种时代躁动与逆反推到了极致。从这部**开始,喜欢上了姜文拍摄**的手法,恣肆的表达与出格的思想,以及观影中如何也逃脱不了的“刺激”。这种“叛逆”,这种姜文的个性语言,一旦理解了,认同了,必将沉浸姜文塑造的世界里,迷恋于他强烈的个人魅力中。
姜文,他的“讽刺”是辛辣的。如果说《阳光灿烂的日子》里,姜文还有些华而不实的大男孩的自我忧伤,那么《鬼子来了》就以势不可挡的姿势告诉你,什么叫“猛男式”的冲击与狂吼。这部片子以黑白方式拍摄,却在最后以血红色激烈地冲击了观众的感官刺激。即使在黑白片里,也以灯光角度,把各个人物的嘴脸拍摄的深入人心,时而精明,时而鬼魅。毫无“以其礼还其礼”的讽刺贯穿整部**。阿Q式的中国人,死于愚昧。罪恶的日本人,死于自大。甚至最讽刺的是,最终马大三死在了国民党的刀下。整部片子,荒诞不羁,就连笑点都是带着痛和血的,就像“奋起的驴子”,等你笑的时候,会发现那笑是带着黏性的,是带着卤味的。这样的一部喜剧,不仅让大家感叹姜文真是个天才。
姜文,他的“批判”是幽默式的。这一点,最具代表性的就是《让子弹飞》了。2012年,《让子弹飞》是姜文沉寂五年后的作品。当初那个可以把唾沫摔倒你脸上的姜文,在这部**里,突然温和和亲切了好多。邀请葛优,周润发,甚至连冯小刚的出演,这些大众熟识,拥戴的演员,自然就把姜文的**和观众之间的距离拉近了。习惯了他的辛辣,突然,姜文告诉你,他玩腻了。让子弹飞一会儿,让观众的心立马松弛了好几度。突然间,姜文就在观众心尖开始对各种社会现象“批判”了。潜移默化吗?但又觉得是狂风暴雨。民国吗?又像某种现实。游离在一阵又一阵的笑点里又觉得有个重锤是不是给心脏一击。我们看的是**?也看的是我们的生活。捉摸不定,又觉得处处都是生活。姜文在《让子弹飞》里,长大了,不在玩味镜头,玩味意识流。表面上,他虽然平和了很多,但是内里却发现男性荷尔蒙肆意横流。姜文依然是那个姜文,即使微笑着讲一个故事,依然能感觉到他身上旺盛的活力与挡不住的才情。
姜文,他的“妥协”也是嘲笑式的。《一步之遥》算是姜文的一个滑铁卢。影评人的各种批判不说,观众突然表示“看不懂姜文了”。《让子弹飞》的追捧还没多久,突然就开始嘲笑起“姜文玩脱了”。更有甚开始嘲笑起“姜文的大男子主义欣赏的大白腿”了。姜文才尽了吗?不。他虽然也自己站出来解释过《一步之遥》,但是这部**依然成了“姜文式失败”。但是,这是姜文,他是一位洞悉一切又喜欢掌握规则的导演。《邪不压正》,姜文说“压着速度呢”。他中规中矩的参加**宣传,毫无吝啬的推捧着“小鲜肉”,在**里,让当初被讽刺的大白腿的所有主角都出场,然后各种打了一嘴巴子。让影评人当了看门的,还给了一个穿糖葫芦。姜文调笑着这个世界的“**规则”,嘲笑着所谓各种“看不懂的大众”要求的规则。他低着头,向大众喊话,我压着速度呢(就怕你看不懂)!但他还是那个不羁的姜文,依然是恣肆的。看着他的调笑,看着他的嘲讽,突然想更加平和地接受他的才情与任性。
姜文就是这样一位有才情的导演,他经常会让人感叹真是一位不可多得的天才。但是他又是一位熟识现实规则的导演,他恣肆的表达着自己,既不固步自封,也不会世故油滑。他就是这么以男性的视角玩味着他思考着的,生活着的世界。为了他的才情,为了不可多得的人才。我愿意宠着他。他就是这样一位,可以用魅力征服你,并让你乐意包容他一切的男性导演。
我觉得因为姜文有很好的作品人也很好。姜文是一个生活在自己的世界里,拍自己想拍的**的人,以他独特的个性,成为娱乐圈众多明星和导演的倾慕对象。在众多明星访谈中,我们可以看到这些人最敬佩的导演是姜文。姜文活得很大方。他不在乎很多事情,在拍摄过程中对演员和一般外勤人员都很有礼貌。然而,一旦进入工作状态,姜文就成了一个倔强的人。如果他想呈现的**效果达不到标准,演员和一般工作人员的痛苦就会开始。
事实上,在演员的一生中,特别是年轻的时候,他会遇到一个严厉甚至苛刻的导演,这对他的事业会起到积极的作用因为当一个演员很容易完成一个角色时,个人的力量就没有增长。只有遇到严格的导演,他才会让演员挖空心思去体验角色的心理状态,并以各种方式表现出来,这样当一部戏完成后,演员的演技才会得到升华。
姜文就是这样一个导演,所以他赢得了很多明星的尊敬。姜文在生活中的侠义精神很强,在与人打交道时也很大方,很有原则。因为他对这部**的理解与其他**人有很大的不同,姜文对剧本的要求也相当严格,几年内连一部戏都演不了。后来,姜文在拍摄《让子弹飞》时给杨受成看了剧本。杨受成看到周润发和葛优是主角,立刻决定投资。
这时,姜文知道周润发和葛优的市场影响力是如此之大。这部**使杨受成发财了。庆功宴上,杨受成为姜文包了一个大红包。没想到,姜文连打开都没打开,然后还给了杨受成。姜文对杨受成的话不谦虚也不专横:就感谢而言,你对我的投资是最大的信任。我得到了我应得的,你不应该给我一个红包,但我应该给你一个红包来表达我的感激之情。所以我觉得因为姜文有很好的作品人也很好。
《太阳照常升起》The Sun Also Rises(2007)
概览
片名:《太阳照常升起》
英文名:The Sun Also Rises
导演:姜文
编剧:述平
主演:陈冲 周韵
黄秋生 崔健
孔镱珊 房祖名
类型:剧情片
出品:英皇** 太合影视 不亦乐乎
发行:保利博纳
上映:2007年9月21日
合作网站:http://sunsohucom/
〔剧情简介〕
1958年的某一天,周韵在怀孕的时候去新疆找自己的志愿军丈夫,在沙漠里面同行的一个女人是南洋华侨孔维,孔维是去找自己的未婚夫姜文结婚去的。孔维独自走在连绵山脉一个刻着“尽头”的碑前停下来碰到姜文,这是一个很浪漫的场景。然后在一个篝火晚会上面他们结婚,狂欢,抢新娘,男人摸女人屁股,风俗很开放。
周韵见到的是自己丈夫的遗物,有三个洞的军装,三条俄国女人的辫子,还有一包他丈夫和外国女人写的情书。他丈夫牺牲了,但因为生活作风问题,不能成为烈士。周韵对他丈夫的死和他丈夫对她感情的背叛很伤心,并且由此开始精神不正常。在姜文和孔维结婚那天,周韵在铁路上生下了孩子,她抱着孩子千里迢迢到了他丈夫的家乡,定居了下来。
在后来的20年当中,周韵始终生活在对丈夫的缅怀和感情背叛痛恨的矛盾心理当中,这表现在她剪了他丈夫的照片,后来还烧了他丈夫的书信上面。20年后某天,周韵因为碰到一只鸟刁走了她的鞋,彻底诱发了她的精神失常。动不动上树大喊,或者挖坑盖屋子。但其实她并没有真的精神病,从某种意义上来说,这是一种身体的自我保护机制,让压抑了20年的矛盾心理的得以宣泄和缓和。在1976年夏天的某一天,当她盖好了石屋子之后,她压抑20年的矛盾心理得以释放,她终于想开了,所以又回复了正常。
一个长期压抑了20年的人终于想开了,她的精神解脱了,所以她的死是一种很自然的选择,其实她死不死都不重要,在那个时刻,人需要的是彻底的解脱。
同样在1976年夏天,姜文在一所学校当老师,他的老婆孔维和他两地分居,他和学校医务室的陈冲勾搭上了。姜文的同事黄秋生也是南洋华侨,是一个比较洁身自好,生活讲究和举止优雅的人,在某天晚上放露天**,他去摸了一个学校食堂女工的屁股,这个女工本来就很仰慕他,反而想过来抱他,他一惊,转身就跑,此时有人大喊“抓流氓”,于是就把他当流氓穷追不舍。黄秋生逃进姜文的房间,跳窗,去撞破了姜文和陈冲的奸情。陈冲为避免奸情泄漏,骗黄秋生跳楼摔断了腿,被42只手电筒照着,被众人殴打,颜面尽丧。
最后黄秋生洗脱了罪名,他却在第二天自杀了。他为什么自杀,他当被42只手电筒照着,被众人殴打的时候,被陈冲设套出卖的时候,这个很有尊严的男人已经像条狗一样没有尊严了,他之所以没有自杀是因为不想屈辱的死,所以当他罪名洗脱的时候,就是他含笑自杀的时候。
1976年秋天,姜文和陈冲的奸情被最终暴露,于是姜文被下放到周韵的儿子房祖名的村子。姜文整天打猎冷落自己的妻子,而他的妻子孔维本来就是一个风流的女人,于是勾搭上了房祖名。姜文发现以后准备打死房祖名,因为房祖名说没有见过天鹅绒,于是跑到北京找崔健帮忙。崔健给他分析错不在别人,在他自己。于是姜文打消念头回到村子,准备放过房祖名,和自己老婆好好过下去。那边厢,单纯的房祖名找到了天鹅绒,傻乎乎的用话刺激了姜文男人的尊严。姜文恼火之下枪杀了房祖名。
整部**从艺术性来说,是一个开了先河的大师级作品。导演想表达的是在种种压抑环境下的人性。每个人都活在社会大环境、生活小环境,以及亲人的压抑之下表现出来的原始的人性。
〔**分析〕
第一部分:疯
开篇是一双性感女人的脚,把我们带进一个云山雾罩的村子,村里的房子顶上开花,动物色彩绚丽,路是白色的沙滩,……
周韵因为做了一个梦去买鞋,买了鞋之后看见了逃学的儿子房祖名,她干脆让儿子退学。
回家路上,周韵在树下解手,站起来后发现挂在树上的鞋消失了……周韵疯了……
此后她就成了这世界上最迷人的巫婆,她抱羊上树,跟猫说话,刨树,挖石头,……家里的东西天天不翼而飞…… 儿子房祖名在一个美丽如画的岛上发现周韵用石头给他盖了一个白宫,他家丢的东西全在这儿……,白宫被布置成了他的新房。
最后,周韵消失了,唯有她买的那双鞋和衣服漂在河上……
第二部分:恋
一所大学里,姜文与陈冲有染,但陈冲暗恋着黄秋生,姜文又跟黄秋生是好朋友。
晚上学校在操场上放**,黄秋生因“摸”了一下女人的屁股而受到审查,在调查时发现有五个女人被摸了屁股,陈冲为“解救”黄秋生自愿报名查找流氓……
被众人打伤的黄秋生在医院里得知陈冲爱的是他,同时,姜文想尽办法证实黄秋生是无辜的。最后,黄秋生因为这次被摸屁股事件自己吊死在一个水塔上面,死的并不难看,带着笑……
第三部分:枪
姜文拿着黄秋生给他的枪与妻子孔镱珊一起下放到那个云雾缭绕的村子,他们到达村子的那天也是疯妈周韵消失的那天,而接他们的正是开拖拉机的房祖名……
姜文在村里的工作就是打猎,而在一个晚上姜文发现自己的老婆成了房祖名的猎物,就在那座周韵为房祖名盖的白宫里,白宫里灯火撩人,……姜文听到自己的老婆跟房祖名说:“我老公说我的肚子象天鹅绒。”第二天姜文在水田边上端着枪指向房祖名的脑袋,但是房祖名却带着一脸的疑惑问姜文“什么是天鹅绒” ……
为了让房祖名明白这件事,姜文远离村子四处寻找天鹅绒,然而,……想通了的姜文并没有带天鹅绒回村,但却发现房祖名找到了天鹅绒,并且说了一句,“你老婆的肚子根本不象天鹅绒”。姜文的猎枪响了。房祖名笑着倒下了。
第四部分:梦
这其实是整个故事的开头。新疆民歌。落日映红天空。戈壁滩上有两个女人骑着骆驼在走,姜文的老婆在讲述自己在南洋的时候他和姜文的爱情故事,与她同行的女人她用一块黑纱蒙着脸,一路上沉默的听。她就是正怀着房祖名的周韵。
两人在一个叉路口分开。
一边,周韵来到一个没有尸体的停尸间里,对着她的男人的一堆遗物说话……另一边,姜文在地平线尽头抱着未来的老婆,陶醉地说:“你的肚子象天鹅绒”。
抱着女人的姜文朝天上开了一枪,这一枪打亮了世界,热烈的歌声响起,篝火在山坳里一片野外帐篷中熊熊燃烧,一群青春四溢的年轻人为这两个人举办一场狂欢的婚礼。载歌载舞的人群中,黄秋生正被姑娘们拥来推去,他有时会在淘气的女人屁股上面摸一把,女人发出夸张的欢叫……
一个被火点着的帐篷升上了天空,火光照亮了一辆火车,怀孕的周韵在火车上把房祖名出生在开满野花的铁轨中间。巨大的火屁股从空中飘过,它把房祖名出生时的笑容,和姜文与老婆的婚礼一起照亮。
〔幕后故事 〕
一部反思人生意义的**《太阳照常升起》定于2007年9月21日于香港、内地及东南亚多个主要**市场盛大公映。对于喜欢姜文导演作品的影迷,只可用‘望穿秋水’来形容他们的心情,因为姜文自导演《鬼子来了》后,已有7年时间没有执导**。
14年前,他首次执导的《阳光灿烂的日子》不但创出极佳的票房成绩,更于多个国际重要的**展中为中国**打响名堂,亦令姜文一名挤身于国际级大腕之列。姜文导演的最新作品《太阳照常升起》已为成多个国际影展关注的作品。
7月15日,英皇**与保利博纳举行盛大的新闻发布会,正式签署发行协议,同时为《太阳照常升起》的宣传攻势揭开序幕,首次播放《太阳照常升起》的预告片,当中更有一幕房祖名全裸臀部小便的镜头。陈冲及房祖名都是首次看此段预告片,两人都坐在台边静心欣赏。对于《太阳照常升起》一片,保利博纳**发行公司总裁于冬先生表示:“《太阳照常升起》一直于内地都备受各方关注,更知道姜文导演在内地影迷心目中有着非一般的地位。此外,《阳光灿烂的日子》在十数年前在内地创下高达五千万的总票房纪录,观看人次高达1000多万,就此计算,预计《太阳照常升起》一片在内地的票房有望高达四亿元,故对是次合作充满信心。”当主持人问到导演及两位演员是次**的卖点时,陈冲一句:“房祖名的做爱戏!”令全场哗然,而祖名立即尴尬笑言这绝对称不上是卖点,因为自己没有露“点”,又怎算“卖点”。
当主持人问到为何陈冲和房祖名对《太阳照常升起》有不同的感觉时,才发现原来两人根本在拍摄一年多的时间中,都从来未见过面。房祖名说:“我跟陈冲姐是出现于两个不同的故事,所以根本没有对手戏,所以对这部**的感觉当然不同,真的遗憾不可以跟一个如此好的演员合作。”至于陈冲,他对姜文导演在拍摄上的执着,幻想的丰富特别迷恋。“这次的合作可说是一次长时间的约定,我们一直都很想合作但没有机会,当姜文找我时,我也不知我要演的什么角色,但我真的很想跟他合作,所以我便答应了。之后我看过了剧本,完全也不明白为何姜文要我演一个十三点的角色,因为根本一点也不像我。但导演的威力就在于可令演员自己也看不到的潜能表现出来。”到难忘的事,陈冲说姜文对于影片对服装造型的执着令她非常敬佩。“导演就连钮扣的形状,衣领是圆的或是方的,都会十分留意。有一次,他甚至连我要穿什么类形的胸围带才令人觉得诱惑也要提意见,真是十分细心。” 《太阳照常升起》由英皇、太合、不亦乐乎三家公司联合出品,姜文自编、自导、自演的,鉴于“影片美轮美奂的史诗风格,故事超乎寻常的悬念魅力,以及姜文独树一帜的创造性”,香港“英皇”方面拟高调启动这部充满神秘色彩的**的全球发行工作,这也意味着姜文耗资一千万美元,历时一年之久,纵横中原腹地、云南边陲和西北戈壁等各地拍摄完成的新作,进入了最后的收尾阶段。对于《太阳照常升起》的票房,出品方都表示了无限期望。希望《太阳照常升起》的票房能过亿,并表示希望全世界的影迷都能看到这部**。
〔影评 〕东方文化周刊
以姜文的水准,大多数人对他的新作都抱以坚定不移的期待,然而这部新作与姜文以前的**风格截然不同,跳跃的节奏、跳跃的故事、绚烂的色彩,不少人认为音乐、画面好的没话说,但很多段落却看不懂,南京新街口影城甚至推出120元看三遍《太阳照常升起》的活动。这的确是个事实,因为《太阳照常升起》本身就不是给所有人准备的娱乐大餐,姜文把过多的信息、饱和的情感、漫溢的空间统统放入这部结构和节奏都非常西化的作品中,从而让这部**形成一种分层的理解肌理,你能看到哪一层都是你自己的理解。对此,姜文自嘲道:“**只有好看或者不好看,没有看得懂和看不懂,我的**是酒不是三顿饭,吃惯了饭的人未必喜欢喝酒。”和他吃过饭的朋友告诉我,他太关注自己的生活。这是一个坚硬、霸道或者有点自恋的姜文,他的飞扬跋扈、他的细腻真诚都在这部新作里有所呈现,然而,遗憾的是,并不是所有人都能看得明白。
在中国,姜文的地位和名声就像西方的马龙·白兰度一样。这其中有一部分是指他的脾气和他的强硬,简单的讲,姜文是个“爷们儿”。其次,还有一部分是指他在**上的才华,从《阳光灿烂的日子》中的青春躁动,到《鬼子来了》的民族热情,姜文的**总让观众肃然起敬,在沉默了7年之后,姜文终于将“太阳照常升起”。
虽然在威尼斯失意而归,但这部作品还是在国内掀起观影高潮。因为影片本身的质量过硬,片商又投入了650个拷贝,这是今年的最高纪录,另外纵观整个9月档期剩下的都是一些不入流的引进片,《太阳照常升起》选在这个几乎没有竞争对手的空挡上映,极有希望创下今年国产片的票房记录。除了这些外部因素,《太阳照常升起》在影院里上映的版本是中英文字幕,而且内地上映版本和在威尼斯参展的版本是完全一样的,一刀没剪,这对于屡屡遭到“伤害”的影迷来说,应该是个好消息。
《太阳照常升起》既不是传说中的爱情故事,也不是人们猜测的“文革题材”。本片剧本的创作源泉来自女作家叶弥的短篇小说《天鹅绒》,但**已经完全摆脱了小说的时空局限,事实上,姜文讲了一个“碰巧发生在中国的可能属于全世界的故事”,他用四个既独立成篇又互为悬念的故事定格人的欲望和命运制造了一个超越地域和时间的谜题。台湾著名**评论家焦雄屏说:“这部**有非常多解密的快感,几乎像《达芬奇密码》般繁复,一旦找到关键,就觉得此片非常清晰和令人震惊。”所以试图从四个段落的剧情和人物关系上去解析本片,那第一会破坏你去看**的期待,第二也可能会陷入姜文编织的错落时空里无法自拔,不如跳脱出来,来谈谈《太阳照常升起》中那些能够帮你拨开迷雾的要点,找到密钥,豁然开朗。
片名的源头与造梦的动机
《太阳照常升起》与海明威的同名小说没有任何关系,这个名字的来源是从《圣经》里来的:“一代人来,一代人走, 大地永存, 太阳升起, 太阳落下, 太阳照常升起。”姜文把小说作了大修改,分成四个独立成章而又一体化的段落,讲述一段发生在20世纪50年代到70年代的故事。其中姜文与孔维的故事是一段、孔维与房祖名的故事是一段、周韵与房祖名的故事是一段、陈冲与黄秋生的故事是一段,但这也不是绝对意义上的划分,其余人物也会在另外段落里起到至关重要的作用。
叶弥的原著小说《天鹅绒》非常短,根本不够一个**,但是它本身具有非常吸引人和刺激人的灵感。经过姜文再创作之后的作品,变成了一个梦,一个属于姜文记忆里的梦。很多好的**是从梦里来的,这梦并不一定指的是躺在床上睡了一觉的梦,而是人的很多梦想。于是,《太阳照常升起》如同发生在远古或未来,或者是另一个世界;在那里,香格里拉式的自然风光和超自然的梦幻仙境交融呈现,浪漫的男女主角们既天然又超脱,世界尽头也可能就屹立在新疆的戈壁之上。这是一部反映人性欲望之中各种极致境界的**,它同时具备让人心魂激荡的梦幻色彩、天才不羁的想象力、以及一种趣味盎然的猎奇性。姜文在《太阳》中的表达是自由的,他甚至撕碎了时间,让讲故事的方法具有十分特别的新美学价值,当你进入影片的世界后,会有很长时间无法走出来。
身体的特写与语言的欲望
《太阳照常升起》有太多的情欲暗示和太多的双关情趣,这一点在姜文之前的两部**中很少涉及,或许是他拍《阳光灿烂》的时候才30岁,那是他记忆中最为强烈的一段日子,所以拍得非常青春。而在35岁拍《鬼子来了》的时候,他回溯了更早一辈的故事,却往里面灌注了在任何悲欢离合的状态下都充满的血性和激情。到了今天,《太阳照常升起》是他脑子里最迷恋的那一部分,姜文自己说过:“这部影片是很久以前就萦绕在脑海中的一个世界,我一直觉得这不是我拍的**,因为这个东西原本就存在,我只是把他上面的土掸掉而已。”《太阳照常升起》的诱人之处在于,一些荒谬的呢喃、一些胡说八道的故事、一些超现实主义的诗歌,被音乐的烟雾和欲望的烈火烘托着,在一个神秘得多少有点压抑的巨大空间里回荡。所以,它本身的潜台词并不难,对于任何一个能理解中国话的人而言,已经足够。
影片的开头,一双性感女人的脚占据了画面,在她的奔跑中,这美丽的双足像摄影机一样,把干净的红土地、云山雾罩的村子、开满花朵的房顶、色彩绚丽的动物、丝绸般的河流等风景,统统揽进贴地而行的镜头里。这是周韵的双脚,这是带着阿尔莫多瓦式观赏女性趣味的开篇题旨。随后,在调查“谁摸了屁股”的时候,身穿白色护士装的陈冲撅着屁股,眼神里春意盎然,几只看不见的手,先后隔着一层布放肆地摸她的臀部,撩人而诗意,又令我们有点小小的紧张。之后,就进入本片的重点段落——孔维的皮肤——像天鹅绒一般的皮肤,但这里并没有任何的身体特写,一切的欲念都徘徊在词句之中,隐晦又满是悬念,后来不少记者询问孔维,她的皮肤究竟如何。最后是周韵的肚子,这是整个故事的源头,我们可以感受到疯狂,那种疯狂不是粗暴的疯狂,而是一种梦里离开现实的庸俗,开始奔跑的疯狂。
极致的道具与本能的苛求
姜文曾表示:“我导戏基本是赔钱。”《太阳照常升起》由英皇、太合、不亦乐乎三家公司联合出品,鉴于“影片美轮美奂的史诗风格,故事超乎寻常的悬念魅力,以及姜文独树一帜的创造性”,也意味着姜文历时一年之久,纵横中原腹地、云南边陲和西北戈壁等各地拍摄,前前后后一共了花了一千万美元。这般的巨资投入,让我们看到了一个香格里拉式的村庄、一所南洋风格的学校和一片色彩绚烂的新疆戈壁。
在**中,姜文花了比一辆汽车还贵的钱做了一双绣花鞋,为了让衣服和鞋在河上漂得完美,还设计了滑轮。动用了几百只飞禽走兽,耗掉了几十箱弹药,烧光了上百顶帐篷,把数十吨鹅卵石和红土从千里之外运到外景地。为了制造狂风效果,他们甚至请来了空军的飞机在山谷中作超低空飞行。此外,剧组跨越9个城市才组装起来一辆火车,这列火车在影片结尾的时候俨然就像一个神符,是“梦”的部分里最强烈的一点,它的声音惊天动地,让你心跳加速,而且纯洁的烟雾喷射出来,刹那惊醒梦中人。
姜文性格里的苛求和霸道,在本片里的具体体现就是细节上的一丝不苟,那些贯穿剧情的小道具小玩意儿带来的震撼力是持久的、惊心动魄的,并且还有迷幻药一样的过瘾效果。姜文从不忌讳也从不掩饰人的本能反应,《阳光灿烂的日子》里,马小军的所有行为,实际上都是在青春期少年的本能驱使下所进行的;而到了《鬼子来了》,姜文将人在本能驱使下的本能放大到极致,几乎到了残忍的地步,让人心惊肉跳的同时,又自惭形秽;《太阳照常升起》中人物的性格仍是在本能的驱使下进行的,姜文那句“这不是手摸的屁股,这是屁股摸的手!”充满了本能的野性和冲动,让人热血沸腾。
音乐的魔法与摄影的张力
不管你是否看懂了这部**,不可否认的是,姜文把这部作品中音乐和摄影的美感都冶炼到炉火纯青的境界。音乐的作者是久石让,这个名字在全球**界已经立身大师的地位,他不但是宫崎骏的音乐代言人,更是北野武的黄金搭档。这次与姜文的合作,首先是因为久石让深深着迷于影片瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神,于是用了数月的时间倾力投入。用久石让的话说“所有音乐都是没有语言的,是哼唱的旋律,充满了奇幻的风情。整体曲风像天山的画面一样空灵,听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。”其实不用这次缥缈的形容,看过**的人一定会对三处音乐的使用印象深刻:开头的那一段异域吟唱,黄秋生的吉他弹唱《梭罗河》,片尾鼓乐齐鸣的盛世狂欢。
一边是音乐的燃情,一边就是摄影的绚烂。本片前所未有地使用了三位著名的摄影师:赵非、李屏宾和杨涛。赵非拍摄的第一段“疯”,这段让人印象最深刻的画面,是几双绣花鞋像鱼一样,挂在树上,背景天空深蓝得近乎透明,万物像是悬停在一次呼吸之间,极静里藏着力量。后来因为没钱了,赵非离开了,原本答应好的杜可风也因为档期没来,就请来侯孝贤的御用摄影师李屏宾,正是因为他,才有了第四段在沙漠里那么耀眼的画面,这是李屏宾的拿手好戏,他可以在使用三分之一灯光照明设备的条件下,拍出百分百阳光的感觉。
荒谬的狂欢与魔幻的戏谑
魔幻现实主义是姜文的着眼点,其中最精华的就是片尾:许多朋友围着篝火舞蹈狂欢,一个被火点着的帐篷升上了天空,火光照亮了一辆火车。在那辆火车上,妈忽然发现自己已经把儿子生在火车下了。火车停了下来,婴儿躺在绚丽的花草中间安然无恙,没有血污,没有妇产科里母亲的痛苦,他的微笑,照亮了即将升起的太阳。影片中还有很多突然出现的剧情障碍与情感跃动都可以套用魔幻现实主义来解释,然而许多人没有深层次地思考下去,以至于把姜文定义为一个“疯子”。其实,就魔幻现实主义来说,姜文不算是一个真正的原创者,也不能算一个最地道的操盘者,我相信,南美的魔幻现实主义文学作品和欧洲艺术**都给了他很大的启发。所以对于观众而言,不妨先了解一下魔幻现实主义的经典作品,比如库斯图里卡和费里尼的**,马尔克斯的小说。
马尔克斯的小说是一个充满神奇与狂欢的世界,它虽然充满了虚构,但仍能吸引每一个读者步入令人浮想联翩的幻境。库斯图里卡的**气质更接近此刻的姜文——狂放不羁之下,更深地埋藏着一颗忧郁的灵魂。在库斯图里卡的《地下》中,他以一种近乎不可思议的喜剧方式描绘了南斯拉夫战争的历史,影片里,铺天盖地的是玩笑、戏谑、嘲弄和寻欢作乐,结尾时,所有死去的人都重新团聚在婚礼上,不管这些人死去的原因是什么,有着什么样的恩怨与是非,仿佛都在顷刻间得到了宽恕与救赎,人们在风景如画的野外,举杯同庆、载歌载舞。这个场景和姜文的场景是何其的相似。再往上溯源,在意大利**中,费里尼也是一个“非理性主义”和“狂欢”复调诗学的代表。他60年代关注的是灵魂的空虚和荒诞感。姜文与费里尼一样,在视觉上可以大步前进,离经叛道,但是关于人性泯灭、放纵后得到救赎的主题始终没有改变。
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