关于贝多芬，福楼拜，都德，左拉，屠格涅夫的生平

路德维希·凡·贝多芬 Ludwig van Beethoven

简介

1770年生于德国波恩市，祖籍佛兰德

贝多芬生平介绍

"竭力为善，爱自由甚于一切，即使为了王位，也不要忘记真理。" —— 贝多芬（1792年手记）

路德维希·凡·贝多芬 （1770－1827） 伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为 “乐圣”。 贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城—波恩。他出生于夫拉芒家族，一个音乐世家。他的祖父叫鲁特维克，是波恩宫廷乐团的乐长，父亲是一个宫廷男高音歌手。他的母亲是一个女佣，一个厨子的女儿。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天才，父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童，从小就逼着他学习钢琴和小提琴，八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。

十二岁，他已经能够自如地演奏，而且担任了管风琴师聂费（1748－1798）的助手。就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。聂费是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。贝多芬的正规学习和有系统的教养，实际上是从聂费的细心教导和培养开始的：聂费还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特 。莫扎特听过他的演奏之后，就预言有朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯，他不得不立即赶回波恩。由于家庭的拖累，一直到1792年秋他父亲死后，他才第二次来到维也纳，但这时莫扎特却已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后，很快地便赢得了维也纳最卓越的演奏家（特别是即兴演奏）的称谓。以后，他先跟海顿学习，后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往，接触到当时许多著名教授、作家和音乐家，并从他们那儿，受到"狂飙运动"的思潮影响。他的民主思想在法国大革命前几年已臻成熟，但在革命年代中成长尤为迅速。

全名：Gustave Flaubert 古斯塔夫·福楼拜

出生年代:1821-1880

法国重要的批判现实主义作家

19世纪中叶法国重要的批判现实主义作家居斯达夫·福楼拜，1821年12月17日出生在卢昂一个著名的外科医生家庭。其作品反映了1848-1871年间法国的时代风貌，揭露了丑恶鄙俗的资产阶级社会。他的“客观而无动于衷”的创作理论和精雕细刻的艺术风格，在法国文学史上独树一帜。

生平创作

他青年时在巴黎攻读法律，因病辍学。父亲去世后，他陪寡母住在鲁昂远郊克鲁瓦塞，靠丰裕的遗产生活，专心埋头于文学创作。他常在各地旅行，有意识地考察社会，了解农村生活。他生活在法国资本主义上升发展时期，但对资本主义的繁荣有比较清醒的认识。

1852年起，福楼拜花了4年多时间写成长篇小说《包法利夫人》。小说以简洁、细腻的笔触，再现了19世纪中叶法国的外省生活。女主人公爱玛在修道院度过青年时代，受到浪漫主义思潮的影响。成年后，嫁给平庸的市镇医生包法利。失望之余，为纨绔子弟罗道耳弗所惑，成了他的情妇。但罗道耳弗只是逢场作戏，不久便对她心生厌倦，远离而去。爱玛遂又成了赖昂的情妇。为了满足私欲，爱玛借高利贷，导致破产，最后服毒自尽。小说一问世便轰动文坛，福楼拜获得盛誉，但遭到当局控告，认为他诽谤宗教，有伤风化。此事对他压力很大，因此，创作转向古代题材。5年后，福楼拜发表了第二部长篇小说《萨朗宝》，描述公元前在迦太基发生的雇佣兵和民众的起义。作者以现实主义笔触再现了当时激烈的社会斗争的广阔场面。

1871年的巴黎公社起义对福楼拜的创作并未产生很大影响，他潜心修改旧稿《圣安东的诱惑》。小说叙述了中世纪埃及的一个圣者克服魔鬼种种诱惑的故事，表达作者对社会贪欲的极端厌恶。1875～1876年，福楼拜与乔治·桑发生文学论争。乔治·桑责备他过于客观，缺乏感情，促使福楼拜写出了《三故事》。所写3篇故事各具独特的格调和题材。《圣·玉连外传》根据宗教传说改写而成；《希罗底》描写中世纪近东基督教内部的纷争；《一颗简单的心》是其中最为杰出的短篇。它写一名女仆平凡而感人的一生。作者通过日常生活细节，塑造了一个朴实动人的劳动妇女形象，展现了她美好善良的心灵和勇敢机智的品质。高尔基盛赞这个短篇“隐藏着一种不可思议的魔术”。

福楼拜的最后一部小说《布法与白居谢》差一章没有完成，它可以说是《情感教育》的姐妹篇。主要描写1848年革命在法国外省引起的反响。布法和白居谢是两个抄写员，白居谢得到巨额遗产后，便同他的莫逆之交布法到乡下定居，两人对农业、化学、地质学、史学、文学等加以研究，然后又逐一摒弃。1848年2月革命消息传到乡间，他们又转向哲学、神学、教育学、法学的研究，但最后一事无成，又回到他们的老本行。

艺术成就

福楼拜认为艺术应该反映现实生活，要敢于揭露丑恶现象。在精确地再现社会现实方面，他是位杰出的现实主义大师。但是，他主张文学应严格、细致、忠实地描绘事物，文学可以将丑恶的生活现象照实描绘，这又为19世纪后期的自然主义开辟了道路。

他的艺术成就主要表现在塑造典型上。他善于在篇幅不很大的长篇小说中塑造一系列个性突出的典型人物，为此，他十分注意观察事物，搜集材料，注意细节的真实。他在塑造典型人物同时又注意环境的描写。他经常进行广泛调查和实地考察。在描写上，他通常用白描手法，运用简洁的语言抓住特征，烘托气氛。他特别强调语言的重要作用。为了锤炼语言和句子，常常反复推敲。他认为，“没有美好的形式就没有美好的思想，反之亦然”。因此，他用词精粹、明晰而准确。他曾是莫泊桑文学上和精神上的导师，也是世界上许多国家的同行们公认的语言艺术大师。

福楼拜的代表作

福楼拜的代表作是《包法利夫人》《包法利夫人》是法国著名福楼拜的代表作。作者以简洁而细腻的文笔，通过一个富有激情的妇女爱玛的经历，再现了19世纪中期法国的社会生活。《包法利夫人》的艺术形式使它成为近代小说的一个新转机。从《包法利夫人》问世以后，小说家知道即使是小说，也要精雕细琢。这不仅是一部模范小说，也是一篇模范散文。但是，《包法利夫人》也为作者带来了麻烦。许多人对号入座，批评福楼拜这部书“破坏社会道德和宗教”，他还被法院传了去：原来是有人告他“有伤风化”。这时许多读者纷纷向福楼拜表示同情和支持，甚至连一向反对他的浪漫主义作家也为他辩护。法庭上，经过一番激烈的辩论，作家被宣告无罪——由此可见《包法利夫人》的影响。

艺术贡献

米兰·昆德拉有一句流传很广的名言，大意是，直到福楼拜的出现，小说才终于赶上了诗歌。众所周知，欧洲的小说最早是从叙事长诗中分化出来的。也就是说，叙事诗中描述事件进程的部分被剥离出来，渐渐成为一种专门的说故事的体裁。小说的诞生使诗歌失去了“叙事”的天然权利，而较多地从事抒情。然而，与诗歌这种古老的艺术相比，小说的幼稚是毋庸置疑的。它长期以来遭受冷落与歧视也就不足为怪了。在我看来，小说的不成熟，除了它作为一门专门的艺术尚未得到充分的发育之外，更重要的是，它与诗歌的关系十分暧昧，没有摆脱对于诗歌母体的依赖。它自身特殊而严格的文体上的规定性在相当长的时间内未能形成。早期小说的故事性到是大大增强了，然而诗歌也可以讲故事，而且一度讲得很好，那么小说与叙事诗的差别究竟在哪儿？甚至就连小说艺术的评价尺度，也是从诗歌那里借用过来的。一个最明显的例子是，直到今天，我们在评价一部伟大小说时最常用的语汇仍然是“这种一部伟大的史诗”。“史诗”的风范依旧是小说的最高评判标准。这就好比说，在小说的园地里获得成就，却要到诗歌的国度去领受奖赏。

关于《包法利夫人》

福楼拜的出现是具有划时代意义的，而《包法利夫人》更被认为是“新艺术的法典”，一部“最完美的小说”，“在文坛产生了革命性的后果”。波德莱尔、圣伯父、左拉等人纷纷给予这部作品极高的评价。由于这部作品的问世，福楼拜在一夜之间成为足可与巴尔扎克、司汤达尔比肩的小说大师，举世公认的杰出的文体家。福楼拜的巨大声誉在相当程度上是因为《包法利夫人》无懈可击的文体成就。到了本世纪初，福楼拜的影响与日俱增，现代主义的小说家也把他奉为始祖与楷模，尤其是50年代后的法国“新小说”，对福楼拜更是推崇备至，他们认为正是福楼拜使小说获得了与诗歌并驾齐驱的地位。新小说的重要代表阿兰·罗布－格里耶为了进行所谓的文学变革，将福楼拜看成叙事艺术上真正的导师和启蒙者，甚至把福楼拜视为巴尔扎克的对立面，对巴尔扎克似的“过时的”写作方式展开彻底地批判和清算。那么，《包法利夫人》在文体和叙事上究竟取得怎样不同凡响的成就，对于小说的发展又起到了怎样的作用呢？

《包法利夫人》上卷的第一小结是采用第一人称来叙事故事的。从第二小结开始直至作品结束用的是第三人称。这部作品的第一行出现了这样一个句子：“我们正上自习，校长进来了，后面跟着一个没有穿制服的新生和一个端着一张大书桌的校工。”

在这里，“我们”这个词可不是随便写写的，它的意义非同一般。诸位不妨回忆一下巴尔扎克的小说通常是如何开头的。比如说：“路易·朗贝尔于1797年生于旺代省的一个小镇蒙特瓦尔，他的父亲在那里经营着一所不起眼的制革厂”（巴尔扎克《路易·朗贝尔于》）。有人曾针对这个开头提出了这样一个问题：谁在讲述这个故事呢？是作者吗？作者的语调为什么那么不容置疑？他为什么会无所不知？当然，并不是每一位小说读者都会提出这样的问题，但是这种坚定、明确、无所不知的语调显示出作者凌驾于故事、读者之上，当属没有疑问。而且这种口吻尚未完全摆脱口头故事的讲述形式。如果有人针对《包法利夫人》提出同样的问题：谁在讲述《包法利夫人》的故事？答案是“我们”；讲述者是如何知道的？答案是 “我们看到了”；而且叙事者在“看到”的同时，读者也看到了。故事展开的时间与读者阅读的时间是同步的（在巴尔扎克那里，故事早就发生过了），这样一来，作者一下子把读者带入到事件的现场，相对于巴尔扎克，这里的故事显然更具有逼真的效果。用今天的眼光来看，类似的第一人称叙事并不是什么了不起的玩艺儿，可在当时，福楼拜所跨出的这一小步，其意义却不同寻常。而且我认为福楼拜在文体上的贡献当然不只是人称的变化。在这种变化的背后，一种完全不同于雨果、司汤达、巴尔扎克的叙事方式真正确立了起来，在福楼拜的笔下，以往全知的叙事视角受到了严格的限制：作者不再站在无所不知的立场，模仿上帝的口吻说话；不会随时从叙事中“现身”，对作品的人物、主题展开评述，提供意义；不再拥有将自己的思想和倾向强加给读者的特权。

福楼拜是欧洲文学史上最早的要求作者退出小说，并开始在实践中成功实现这一信条的作家之一。他要求叙事排除一切的主观抒情，排除作者的声音，让事实展现它自己。他认为作者的意图和倾向，如果让读者模模糊糊地感觉和猜测到，都是不允许的；文学作品的每一个段落，每一个字句都不应有一点点作者观念的痕迹。正如他的学生莫泊桑所说的那样，福楼拜总是在作品中“深深地隐藏自己，像木偶戏演员那样小心翼翼地遮掩着自己手中的提线，尽可能不让观众觉察出他的声音”。福楼拜在给乔治·桑的信中也曾这样写到：“说到我对于艺术的理想，我认为就不该暴露自己，艺术家不该在他的作品里露面，就像上帝不该在大自然里露面。”法国学者布吕纳曾敏锐地指出，“在法国小说史里，《包法利夫人》具有划时代的意义，它说明某些东西的结束和某些东西的开始。”我们从后来的罗兰·巴特、德里达等人的叙事理论中都可以清晰地听到福楼拜的声音。如果说欧洲小说文体变革的历史，可以像布思所描述的那样，被看成是作者的声音不断从作品中消退的历史，那么福楼拜无疑是一个不可忽略的关键性人物。

也许会有同学提出这样的观点：既然小说都是虚构的，在作者与读者之间早就达成了一种默契，也就是说，读者在阅读小说之前早就预先接受了小说的虚构性这样一个事实，那么作者如何讲述这个故事（是客观化还是主观化的叙事）并不重要，重要的是作品能否打动读者，更何况，作者故意在作品中隐藏自己，并未完全放弃对读者的“引导”，只不过这种“引导”更为隐蔽、更为机巧。对一种修辞的放弃就必然意味着另一种修辞的确立，说到底，“客观化”也只能是一种修辞手段而已。我认为这种观点是很有意思的，也很合理。坦率地说，我也是从修辞学的角度来理解福楼拜文体变革的意义的。实际上，福楼拜将自己从叙事中隐藏起来，其目的只是为了更好地“显露”；对叙事视角进行限制，其目的正是为了让叙事获取更大的自由。

在全知视角的叙事中，作者与读者之间的交流是公开进行的（在古老的说书的场合，听众甚至还可以直接向讲述者提问，或者进行讨论）：作者讲述，读者阅读。但福楼拜不满足于这种公开的交流，因为交流的效果受到限制。他更喜欢一种暗中交流，也就是说，作者并不告诉读者自己的见解和倾向，而让读者通过阅读得出自己的结论，这样一来，读者与作者之间交流的疆域一下子就扩大了。

福楼拜的客观化叙事并没有完全放弃了自己“引导”读者的权利。因为从《包法利夫人》这个作品来看，作者本人的倾向、立场和意图仍然可以在阅读中被我们感觉到。另外我也不同意“纯客观”这样的说法。因为这个概念把一些本来很清楚的事实弄得一团糟。况且，《包法利夫人》并不是一个“纯客观”的作品，它与后来“新小说”的罗布－格里耶等人所谓的“物化小说”、“纯客观叙事”有着本质的不同（我也不是说罗布－格里耶的作品就一无是处，至少他的《嫉妒》相当不错），但罗布－格里耶把福楼拜在修辞上的一些趣向极端化之后，紧接着就出现了一个他本人也始料不及的问题：“非人格化叙事”也好，纯客观、物化叙事也好，作者又如何能做到这种“纯客观”呢？一个明显的事实是，作家写作当然不能离开语言文字这一工具，语言文字本来就是“文化”的产物，它既不“纯”，也非“物”，“纯客观”如何实现呢？它不是神话又是什么？后来罗布－格里耶干脆不写小说（据说最近他又从重操旧业），去搞**了，因为他觉得摄影机更接近他的“物化”要求。在我看来，这仍然不能自圆其说。摄影机固然是物，但操纵摄影机的人当然也是“文化”的产物，他（她）有着自己的特殊的价值观和感情上的喜、憎、哀、乐，如何能够“纯客观”呢？

就《包法利夫人》而言，福楼拜的变革并未抛弃传统的叙事资源，也没有损害作品文体的和谐与完美，以及最为重要的，叙事分寸感。我们在以前曾说过像列夫·托尔斯泰这样的作家是不太可能轻易模仿的，他巨大的才华本身就是一个奇迹（茨威格说他比伟人还伟大），而福楼拜的身上更具有匠人的特点。毫无疑问，他是一个卓越的巧匠。《包法利夫人》是一部精心制作出来的杰作，自从问世以来，即成为“完美”的象征。福楼拜对语言和文体十分敏感，创作态度更是兢兢业业、一丝不苟，在《包法利夫人》这部作品中，作者并未随意处理任何一个细节和线索，力图做到尽善尽美。叙事的节奏，语言的分寸，速度和强度的安排都恰到好处，作品中的每一个人物的出场次序，在故事中占的比重，主要人物与次要人物的关系都符合特定的比例。比如说，爱玛首先与莱昂相遇，但在爱玛与莱昂的关系急剧升温的时候，作者却让他去了巴黎，莱昂离开后留下的巨大情感空缺使她飞蛾扑火地投入鲁道尔弗的怀抱，而当爱玛与鲁道尔弗的情感冷却之后，莱昂又从巴黎回来了。这样的安排不仅使情节的发展合情合理，而且叙事亦出现跌宕和变化，避免了平铺直叙的通病。再比如，子爵与瞎子在作品中都是象征性的人物，虽然着笔不多，但他们每次出现都会有特定的意味，似乎都预示着故事进程的某种微妙变化。爱玛的“失足”（她与鲁道尔弗坠入欲望的河流）在小说的故事中十分重要，但作者所挑选的地点既非鲁道尔弗的木屋，也非他们散步的树林和花园，而是别出心裁地安排在一次农业展览会的会议厅里。其间，鲁道尔弗对爱玛发动的语言攻势常常被大会主席的讲话所打断。虚伪的爱情誓言和表白与公牛、种子、奖章、粪池一类的话语完全并列在一起，作者未加任何说明。整个调情过程看上去既滑稽，又荒谬，而字里行间却到处弥漫着被压抑的、急不可待的欲火。不同类型话语的陈列所形成的张力使这个场景令人十分难忘。事实上，这也是我所读过的有关“调情”的最美妙的篇章。

Daudet，Alphonse

阿尔封斯·都德（1840～1897），19世纪法国著名现实主义作家，小说家，龚（gong）古尔学院院士。

他出生于法国南方尼姆城一个破落的丝绸商人家庭，迫于穷困，十五岁起在小学里担任监学(类似自修课辅导员)，独自谋生。

1857年他17岁时带着诗作《女恋人》（1858）到巴黎，开始文艺创作，1866年散文和故事集《磨坊书简》的出版给他带来小说家的声誉。

《磨坊书简》发表两年后，28岁的都德出版了自己第一部长篇小说《小东西》（1868），获得了广泛声誉。

《小东西》半自传式地记叙了作者青少年时期因家道中落，不得不为生计而奔波的经历，以俏皮和幽默的笔调描绘资本主义社会人与人之间的冷酷关系。这部小说是都德的代表作，它集中表现了作者的艺术风格，不带恶意的讽刺和含蓄的感伤，也就是所谓含泪的微笑。因此，都德有法国的狄更斯之称。

1870年普法战争爆发，都德应征入伍。战争生活给他提供了新的创作题材。后来曾以战争生活为题材创作了不少爱国主义的短篇。1873年他发表了著名短篇小说集《月曜日故事集》，其中大多是是以这次战争为背景的。其中的《最后一课》和《柏林之围》更由于具有深刻的爱国主义内容和精湛的艺术技巧而享有极高的声誉，成为世界短篇小说中的杰作，它们后来均编入作者的小说集《月曜日故事集》。

《最后一课》写于1873年，描写的是普法战争后被割让给普鲁士的阿尔萨斯省一所乡村小学，向祖国语言告别的最后一堂法语课，通过一个童稚无知的小学生的自叙，生动地表现了法国人民遭受异国统治的痛苦和对自己祖国的热爱。作品题材虽小，但精心剪裁，记叙详略得当，主题开掘得很深。小弗郎士的心理活动，描写得细腻动人。非常生动。教师韩麦尔先生作为一个爱国知识分子的典型，形象栩栩如生。它被译成世界各国文字,常被选为中、小学生的语文教材,中国也有译文。小说以普鲁士战胜法国后强行兼并阿尔萨斯和洛林两省的事件为背景，通过一个小学生在上最后一堂法文课时的所见所闻与内心感受，深刻地表现法国人民深厚的爱国主义感情。

但是《最后一课》其实是都德不顾历史事实颠倒黑白的编造之作。阿尔萨斯省在当时绝大部分居民都是说德语方言的，阿尔萨斯地区在过去长期属于德意志地区。直到1648年，才成为法国的“非正式保护国”。直到路易十四时期，法国占领斯特拉斯堡，这才确立了对此地的正式统治，但阿尔萨斯依旧获得自治的独特地位。1871年，法国战败后，阿尔萨斯被划归为德国。1918年一战德国战败，该地区又划归法国。一直到今天，该地区绝大部分人依然说德语，很少说法语。据英国《不列颠百科全书》第一卷245页记载——“一战后，法国政府企图同化该地，特别是企图用国立学校取代当地传统的教会学校，并禁止德文报纸出版（德语是当地75%居民使用的书面语）”。后果是：“阿尔萨斯自治运动蓬勃发展，寻求在法兰西共和国内自治。”后来法国政府放弃了这些文化同化的措施，自治运动才停歇。

1871年，阿尔萨斯有人口150万。其中也的确夹杂着说法语的5万人口。法国战败后，那5万人后来多数迁移到了法国。

都德的描写即使是真实的，也只反映了极小部分法国人的遭遇。过去由于信息流通不发达，别国难以了解这件事的内情，所以许多国家误把这篇文章收入教材。但在今天，都德的做法已经被人揭露，作为读者一定要明辨是非。

都德的短篇具有委婉、曲折、富于暗示性的独特风格。1878年、1896年又先后发表了《故事选》与《冬天故事》。

普法战争以后是都德长篇小说的多产时期，共创作了十二部长篇小说，其中较为著名的有讽刺资产阶级庸人的《达拉斯贡的戴达伦》(1872)，揭露资产阶级家庭生活腐朽的《小弟罗蒙与长兄黎斯雷》(1874)，以及刻划巧于钻营的资产阶级政客形象的《努马•卢梅斯当》(1881)、《萨福》(1884)、《不朽者》(1888)等。

都德在《塔拉斯孔城的达达兰》中塑造了一个自吹自擂的庸人的典型形象，小说以漫画的手法讽刺资产阶级中某些人虚张声势的英雄主义。

《雅克》叙述一个贫苦男孩的生活经历和奋斗过程，与《小东西》类似。

在《富豪》中，作者写一个暴发户到巴黎后遭到破产以至身亡的故事，淋漓尽致地勾画了第二帝国时期丑恶的的社会风尚。

《努马·卢梅斯当》写的是一个善于钻营的政客如何爬到部长的高位，成功地塑造了一个资产阶级政客的典型形象。

《不朽者》主要是讽刺最高科学机构法兰西学院，书中的主人公只是一个平庸的学究，他毕生努力奋斗，终于混进了法兰西学院，成了被称为不朽者的院士，但他的论著却被发现是假科学。

《萨福》写一个浪漫女子萨福的庸俗的爱情故事，曾受到法国马克思主义批评家拉法法格的批判。都德是位多产作家，除著有大量小说外，1888年还发表了《一个作家的回忆》和《巴黎的三十年》两部回忆录。他的剧本《阿莱城的姑娘》(1872)曾由法国音乐家谱成歌剧。

他一生共写了十三部长篇小说、一个剧本和四部短篇小说集。长篇中较著名的除《小东西》外,还有讽刺资产阶级庸人的《达拉斯贡的戴达伦》（1872）和揭露资产阶级生活的《小弟弗罗蒙与长见黎斯雷》（1874）。都德赞同左拉的自然主义创作论，但并不是无动于衷地描写现实。

他的近百篇短篇小说，每篇一般两三千字，文笔简洁生动，题材丰富多彩，构思新颖巧妙，风格素雅清淡。

都德在文学理论上，对左拉的许多自然主义的创作观点表示赞同。但是，他在创作实践中，却并不是像科学家那样，在实验室里纯客观地记录人类的活动和无动于衷地描写社会现实。正像他在《小东西》里所说的那样，我的故事只是借用拉•封丹的寓言，再把我自己的经历加进去罢了。都德的作品都加进了自己的经历，我们可以从中看到他的欢乐、忧郁、愤怒和眼泪。他对当时法国资本主义腐朽没落的世态人情，作了幽默的嘲讽和温和的批判，作品的基本倾向是进步的。

他的创作倾向，总的说来，是对资本主义现实进行批判的。不过他的社会视野不够宽广，批判不够深刻，揭露的锋芒往往限于社会世态和人情习俗，而对资本主义制度下遭到不幸的普通人的同情则又近乎悲天悯人。他往往以自己熟悉的小人物为描写对象，以亲切的略带幽默的眼光观察他们。他的观察细致入微，善于从生活中挖掘某些有独特意味的东西，又以平易自然的风格加以表现，并把自己的感情深深注入字里行间。因此，他的作品往往带有一种柔和的诗意和动人的魅力！

[编辑本段]都德轶事

都德（1840～1897）

Daudet，Alphonse

法国作家。1840年5月13日生于普罗旺斯，1897年12月15日卒于巴黎。1857年到巴黎，在其兄历史学家艾尔莱斯特·都德的帮助下开始文学创作。1860年进莫尔尼公爵办公室工作，有机会回到南方及阿尔及利亚等地游历。短篇小说颇有成就，最有名的是《磨坊文札》与《月曜故事集》中的《最后一课》和《柏林之围》。写过 12 部长篇小说 ，以《 小东西》、《达拉斯贡的达达兰》和《萨福》等最为出色。都德是左拉自然主义的信徒，也写过《富豪》、《努马·卢梅斯当》和《不朽者》等揭露第二帝国时期社会现实的小说，不过他的作品以讽刺和怜悯的笔调为主，不像左拉的小说那样大刀阔斧、气势磅礴。42岁起患神经官能症，在后15年中带病坚持创作。

明治8年（1875年）2月24日：正七位；

明治8年（1875年）10月24日：正六位；

明治9年（1876年）8月2日：从五位；

明治14年（1881年）11月28日：正五位；

明治15年（1882年）6月17日：勋三等；

1884年（明治17年）9月30日：从四位；

明治21年（1888年）2月17日：从三位；

明治21年（1888年）5月29日：勋二等；

明治22年（1889年）3月5日：勋一等瑞宝章；

明治22年（1889年）11月25日：大日本帝国宪法发布纪念章；

明治23年（1890年）7月29日：正三位；

明治28年（1895年）1月7日：子爵。

1876年（明治9年）在撰写的《宪法意见控》中指出，现时制定的宪法与圣德太子的十七条宪法内容不同，同时也质疑欧美诸国的法律制度。后来受小野梓的《国宪泛论》的启发，深感国典研究对于政治的必要性，与小中村清矩、落合直文、增田于信等国文学者交流，在小中村义象（池边义象）的协助下研究《古事记》、《日本书纪》以下之六国史、《令义解》、《古语拾遗》、《万叶集》、《类聚国史》、《延喜式》、《职原钞》、《大日本史》、《新论》等国典。

明治14年（1881年）3月，在左大臣兼元老院议长有栖川宫炽仁亲王的要求下，首席参议大隈重信和太政官大书记官矢野文雄提出《宪法意见书》。5月下旬，岩仓具视在审阅意见书后秘密找来井上毅，命其对意见书进行研究。井上毅指摘福泽谕吉的《民情一新》的国宪私见与大隈意见书的相似性，反对采用英国式的宪法制度。同年6月，井上毅在外务省的德国法律顾问罗斯勒和莫塞的协助下，完成了《钦定宪法考》、《宪法意见第一》、《宪法纲领》的调查报告，主张渐进主义和普鲁士型国家构想。井上毅将以普鲁士宪法为蓝本的宪法意见书和对大隈意见书的反驳书递交岩仓具视，并依此为岩仓起草了《大纲领》。主要内容包括：采用钦定宪法的体制；帝位的继承根据“皇室的宪则”而定；天皇的统帅权及其他大权等等。这些基本的构思在后来颁布的《大日本帝国宪法》中得到了贯彻实施。 明治14年6月30日，井上毅拜访伊藤博文提出排除大隈的方案。同年7月2日，井上毅致信伊藤博文，称：“时事渐现变局、安危之机实在今日、后日即风雨震雷交至之日，牺牲生命尚不能挽回、应在今日或一举手间运动转化之，仰愿明公放却织芥之琐事，成就戊辰以来九韧之大业于一蒉，若今日将此委以幺麽无识之徒，局面粗成之后，以进退争此已不可救。明公如果真自进处丘陵之势，占上流必争之位置、担当尽瘁贤虑之时，如（井上毅）之劣劣小生此节志愿期必死之微力度此难关”。在这封信中，井上毅力劝伊藤博文抓住时机，争夺宪法制定权。为此，他将做好必死准备全力支持伊藤。为了敦促伊藤博文的决心，他表示这件大事如果落入他人之手自己就将返回熊本故里。伊藤也就是在井上的全力支持下于同日致信岩仓具视，指大隈重信的意见书为“激进论”，为表明与大隈的政见不同，他还以辞职、分裂内阁为口实表白心迹。由此，采纳普鲁士流宪法意见的岩仓选定了伊藤作为宪法制定者。

以后，井上毅为排斥大隈积极开展多数派的工作，他首先拜访了在宫岛疗养的井上馨，后者对于排斥大隈和普鲁士式宪法的早期制定论者的态度骤变，井上毅委托他说服伊藤。接着是成功游说了萨摩阀的松方正义，并通过他做黑田清隆、西乡从道等萨摩派巨头的工作。明治14年7月5日，岩仓具视将井上毅的宪法意见书作为自己的宪政意见上奏天皇。

在那之后，北海道开拓使出售官产事件被曝光，新闻媒体对此事进行报道，并揭露萨摩派政治家官商勾结的丑闻，一时间舆论哗然。此间，社会上出现了大隈重信有意将北海道官产出售事件泄露给报界，“三菱的岩崎弥太郎提供资金、福泽谕吉撰写宪法草案、大隈重信联合民权家图谋一举颠覆政府，阁僚名薄业已出炉”的谣传，此即“大隈阴谋说”。由于“大隈阴谋说”广泛散布，大隈重信受到了政府中以伊藤博文为中心的萨长藩阀和以佐佐木高行为中心的中正派的攻击，最终导致大隈一派势力被驱逐。同年10月，大隈重信被罢免，大隈·福泽一系的官僚人马被从政府内肃清，此即“明治十四年政变”。伊藤博文联合萨长系官僚及皇室公卿一举排斥了最大政敌大隈重信，树立以萨长同盟为中心的藩阀政权体制。由此可见，“大隈阴谋说”是以伊藤博文为首的萨长藩阀为搞垮大隈派，而根据一些有争议的所谓“事实”强加在大隈头上的莫须有的罪名。在明治十四年政变，井上毅从推波助澜、出谋划策再到奔走串联，无疑扮演了策划者的角色。 明治十四年政变后，井上毅作为伊藤博文的智囊活跃于政界。参与起草了明治15年（1882年）发布的军人敕谕。明治19年（1886年）在伊藤博文领导下，井上毅与伊东巳代治、金子坚太郎共同起草《大日本帝国宪法》和《皇室典范》。

明治19年（1886年）末至明治20年（1887年）初，井上毅携同小中村义象游历相模国和房总半岛，在登鹿野山时，小中村启示他从《古事记》上注意《シラス》和《ウシハク》的区别，以后着力研究《シラス》的统治理念。明治政府最大的课题是日本的近代化，要实现这一点，废除列强各国强加的不平等条约是前提。井上毅会见了古斯塔夫·布瓦索纳德（法国法学家、明治政府法律顾问），论及外务大臣井上馨的不平等条约改正案，其主要内容是：1、以开放内地为代价，恢复裁判权。2、设置外国法官为多数的混合裁判所。3、以泰西主义为楷模，制定刑法、民法、商法和民事诉讼法等，并将其英文版告知列强，以便其审查法典内容。以此来作为废除治外法权的代价。布瓦索纳德首先表示强烈反对，他认为任用外国法官且设置以其为多数的混合裁判所，以及将各种法律案告知外国政府等决定都会使日本受制于外国，侵犯了日本立法权和司法权的独立性。“条约改正外交”在日本社会更是遭到了国民的强烈反对，酿成民情不安。明治20年（1887年）12月，山县有朋提议伊藤博文强力推动《保安条例》，因为政府即使努力制定宪法，但与国会的冲突仍将不可避免，将造成宪法的空文化，并以辞职相威胁。这将处于宪法草创阶段的第1次伊藤内阁置于危机之中，伊藤博文极力慰留。条约改正问题则随着井上馨的辞职而了结。

井上毅重视教育，参与制定《高等学校令》，改革教育体制。为适应日本产业革命的需要，积极提倡振兴和普及实业教育（职业教育）。主持制定《实业补习学校规程》、《徒弟学校规程》、《工业教员养成规程》、《简易农学校规程》和《实业教育国库补助法》等教育文件，为日本实业教育的发展奠定了基础。

1 关于爱情的诗句古文

一，《江城子》 苏轼十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 点评：这是苏东坡的爱妾王朝云死后，有一天他梦见亡妾之后写的感怀诗。

朴素真挚的深情，沉痛的生离死别，每读一次就更为其中的深情所感动。阴阳相隔，重逢只能期于梦中，苏东坡用了十年都舍弃不下的，是那种相濡以沫的亲情。

他受不了的不是没有了轰轰烈烈的爱情，而是失去了伴侣后孤单相吊的寂寞。"纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜"在梦里能够看见的，也全是逝去亲人往日生活里的琐碎片断。

因为在那些琐碎里，凝结着化不去的亲情。在红尘中爱的最高境界是什么？执子之手是一种境界，相濡以沫是一种境界，生死相许也是一种境界。

在这世上有一种最为凝重、最为浑厚的爱叫相依为命。那是天长日久的渗透，是一种融入了彼此之间生命中的温暖。

二，《卜算子》李之仪 我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。

此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

点评：李之仪的这首小令仅四十五字，却言短情长。全词围绕着长江水，表达男女相爱的思念和分离的怨愁。

开头写两人各在一方相隔千里，喻相逢之难，见相思之深。末句写"共饮"，以水贯通两地，沟通两心；融情于水，以水喻情，情意同样绵长不绝，表达了女主人公对爱情的执着追求与热切的期望。

全词处处是情，层层递进而又回环往复，短短数句却感情起伏。 三，《诗经邶风击鼓》击鼓其镗，踊跃用兵。

土国城漕，我独南行。从孙子仲，平陈与宋。

不我以归，忧心有忡。爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。

死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

点评：这首诗表达了长年行役于外的将兵思念家乡和妻子的心情。其中"死生契阔，与子成说。

执子之手，与子偕老"一句，倾倒了无数身陷爱河，渴望美满爱情的人，成为山盟海誓的最好代言。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一起老去。

这是爱的最高境界，爱的最高境界就是经的起平淡的流年。 四，《上邪》上邪！ 我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！ 点评：出自于汉乐府民歌。这是一首情歌，是主人公自誓之词：海枯石烂，爱情仍然坚贞不变，是一位痴情女子对爱人的热烈表白。

诗的主人公在呼天为誓，直率地表示了"与君相知，长命无绝衰"的愿望之后，转而从"与君绝"的角度落墨，"山无陵"以下连用五件不可能的事情来表明自己生死不渝的爱，深情奇想根本不可能发生。这就把主人公生死不渝的爱情强调得无以复加。

五，《行行重行行》行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。

道路阻且长，会面安可知。胡马依北风，越鸟巢南枝。

相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。

思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。

点评：这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但读之使人悲感无端，反复低徊，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。

诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，表现出东方女性热恋相思的心理特点。六，《鹊桥仙》秦观纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！ 点评：《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。

借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合。最后一句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。

作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。七，《雁邱词》元好问问世间情是何物，直教生死相许。

天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。

君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去。横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。

招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。

千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。 点评：当年，元好问去并州赴试，途中遇到一个捕雁者。

这个捕雁者告诉元好问今天遇到的一件奇事：他今天设网捕雁，捕得一只，但一只脱网而逃。岂料脱网之雁并不飞走，而是在他上空盘旋一阵，然后投地而死。

元好问看看捕雁者手中的两只雁，一时心绪难平。便花钱买下这两只雁，接着把它们葬在汾河岸边，垒上石头做为记号，叫作"雁邱"，并写下了这首《雁邱词》。

遥想双雁，"天南地北"冬天南下越冬而春天北归，"几回寒暑"中双宿双飞，相依为命，一往情深。既有欢乐的团聚，又有离别的辛酸，但没有任何力量可以把它们分开。

而"网罗惊破双栖梦"后，爱侣已逝，安能独活！于是"脱网者"痛下决心追随于九泉之下，"自投地死"。古人认为，情至极处，"生者可以死。

2 求赞美爱情的古文

………《诗经》 蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。

溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。

所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。

溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。

所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。

溯游从之，宛在水中沚。 《诗经》里，蒹葭是一种爱情，一种追求，一种精神，一种灵魂，一种无怨无悔，一种无畏无惧，一种孜孜不倦，一种坚强不懈。

我个人非常喜欢第一句。而且还自己制作了一个背景。

呵呵。

3 关于歌颂爱情的古诗

情诗名句排行榜 名次 作者 诗题 精选名句 总投票数 1 柳永 凤栖梧 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

3599 2 佚名 击鼓《诗经邶风》 死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

3418 3 秦观 鹊桥仙 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。 3213 4 李白 三五七言 相思相见知何日？此时此夜难为情。

2671 5 佚名 凤求凰，琴歌 有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。 2482 6 郑愁予 赋别 这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。

2467 7 李白 三五七言 入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。 2330 8 元稹 离思五首其四 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

2323 9 曹植 明月上高楼 君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？ 2280 10 纳兰性德 虞美人 凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。 2165 11 张籍 节妇吟 还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。

2159 12 席慕蓉 一棵开花的树 如何让你遇见我，在我最美丽的 时刻为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。 2143 13 陈衡恪 题春绮遗像 嗟余只影系人间，如何同生不同死？ 2130 14 梁启超 台湾竹枝词 相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。

2096 15 徐干 室思 自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。

2087 16 司马光 西江月 相见争如不见，有情何似无情。 2065 17 龚自珍 己亥杂诗 落红不是无情物，化作春泥更护花。

2043 18 张先 千秋岁 天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。

2025 19 黄景仁 绮怀诗二首其一 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。 1995 20 李商隐 无题六首其三 直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。

1958 21 李商隐 暮秋独游曲江 深知身在情长在，怅望江头江水声。 1952 22 纳兰性德 摊破浣溪沙 人到情多情转薄，而今真个不多情。

1917 23 李商隐 锦瑟 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 1905 24 张仲素 燕子楼 相思 多少，地角天涯未是长。

1890 25 元好问 摸鱼儿二首其一 问世间，情是何物，直教生死相许。 1886 26 李商隐 无题 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

1884 27 张可久 塞鸿秋 兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。 1860 28 徐再思 折桂令 平生不会相思，才会相思，便害相思。

1835 29 李冠 蝶恋花 一寸相思千万绪，人间没个安排处。 1805 30 苏轼 江城子 十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。

1794 31 佚名 绸缪《诗经唐风》 今夕何夕，见此良人。 1770 32 白居易 长恨歌 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

1735 33 白居易 长恨歌 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 1722 34 文廷式 蝶恋花 重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。

1689 35 曹雪芹 枉凝眉 一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇著他；若说有奇缘，如何心事终虚话？ 1671 36 李商隐 无题 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。

1670 37 况周颐 减字浣溪沙 他生莫作有情痴，人间无地著相思。 1647 38 欧阳修 玉楼春 尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。

1613 39 佚名 关雎《诗经周南》 关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。

1598 40 欧阳修 玉楼春 人生自是有情痴，此恨不关风与月。 1594 41 柳永 雨霖铃 此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有，千种风情，更与何人说。 1589 42 李之仪 卜算子 只愿君心似我心，定不负相思意。

1582 43 晏几道 临江仙二首其二 落花人独立，微雨燕双飞。 1572 44 陈陶 陇西行 可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。

1563 45 辛弃疾 摸鱼儿 千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。 1563 46 温庭筠 更漏子三首其三 梧桐树，三更雨，不道离情正苦。

一叶叶，一声声，空阶滴到明。 1549 47 苏武 结发为夫妻 结发为夫妻，恩爱两不疑。

1541 48 聂胜琼 鹧鸪天 寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。

枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。 1535 49 柳永 昼夜乐 一场寂寞凭谁诉。

算前言，总轻负。 1533 50 李白 长相思二首其一 天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难，长相思，摧心肝。

1532 51 席慕蓉 印记 不要因为也许会改变，就不肯说那句美丽的誓言，不要因为也许会分离，就不敢求一次倾心的相遇。 1529 52 范成大 车遥遥篇 愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。

1529 53 戴叔伦 相思曲 鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。 1499 54 柳永 雨霖铃 执手相看泪眼，竟无语凝噎。

1479 55 元稹 遣悲怀三首其二 诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。 1474 56 顾敻 诉衷情 换我心，为你心，始知相忆深。

1457 57 鱼玄机 江陵愁望有寄 忆君心似西江水，日夜东流无歇时。 1446 58 李商隐 无题六首其六 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。

1434 59 乐婉 卜算子 相思似海深，旧事如天远。 1412 60 白居易 浪淘沙 相恨不如潮有信，相思始觉海非深。

1395 61 温庭筠 新添声杨柳枝 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？ 1379 62 邵瑞彭 蝶恋花 忍把千金酬一笑？毕竟相思，不似相逢好。 1374 63 晏殊 玉楼春 天涯地角有穷时，只有相思无尽处。

1360 64 曹雪芹 终身误 都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对著，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。

1359 65 周邦彦 玉楼。

4 赞美爱情的古诗词名句

一、[唐] 白居易 《长恨歌》：后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

译文：后宫妃嫔有三千，个个姿色象女神，三千美色不动心，皇上只宠她一人

二、[宋] 柳永 《雨霖铃·寒蝉凄切》：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

译文：自古以来多情的人最伤心的是离别，更那堪冷落清秋节

三、[唐] 李商隐 《锦瑟》：此情可待成追忆，只是当时已惘然。

译文：悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。

四、[宋] 李清照 《一剪梅·红藕香残玉簟秋》：此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

译文：啊，无法排除的是一一这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头

五、[宋] 秦观 《鹊桥仙·纤云弄巧》：柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

译文：莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦，莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。

5 求敢于爱情的文言文句子

《上邪》

上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝

《国风·周南·汉广》

南有乔木，不可休思；汉有游女，不可求思。 汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。 翘翘错薪，言刈其楚；之子于归，言秣其马。 汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。 翘翘错薪，言刈其蒌；之子于归，言秣其驹。 汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。

《凤求凰》

凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。 时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！ 有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。 何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！ 凰兮凰兮从我栖，得托孳尾永为妃。 交情通意心和谐，中夜相从知者谁？ 双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。

还有一些零散的：

相濡以沫，不如相忘于江湖

生死挈阔 与子成悦 执子之手 与子偕老

北方有佳人，绝世而独立。

一顾倾人城，再顾倾人国。

宁不知倾城与倾国？

佳人难再得！

两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

醉笑陪君三万场，不诉离殇。

一生一代一双人，争教两处消魂。相思相望不相亲，天为谁春。

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

6 古代歌颂爱情的诗词

《关雎》年代： 先秦 作者： 诗经关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。

窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。

窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。

窈窕淑女，钟鼓乐之。《蒹葭》年代： 先秦 作者： 诗经蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。

蒹葭凄凄，白露未晞[1]。所谓伊人，在水之湄。

溯洄从之，道阻且跻；溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已，所谓伊人，在水之涘[2]。

溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚[3]。《上邪》年代： 汉 作者： 汉无名上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！《无题》年代： 唐 作者： 李商隐昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

《卜算子·我住长江头》年代： 宋 作者： 李之仪我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。

此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

《鹊桥仙·纤云弄巧》年代： 宋 作者： 秦观纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

7 古文爱情诗词古句

(1)相思时

蝶恋花

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，

罗幕轻寒，

燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，

斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，

望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，

山长水阔知何处。

(2)

宋 柳永

蝶恋花

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

(3)

南宋 辛弃疾《青玉案·元夕》

东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

峨儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。