“有的人，谁都替代不了”

01

“有的人，说不清哪里好。但就是，谁都替代不了。”这是张韶涵演唱的《遗失的美好》中的一句歌词。

这首歌有些年代感了，是我中学时代经常单曲循环的歌曲。

02

周星驰的**《西游伏妖篇》上映后，一直夹杂着两种声音。有人说，星爷，我终于还了欠你的一张**票。也有人说，星爷，如今你欠我一张**票。

所谓一千个读者，有一千个哈姆雷特。每个人的个人经历和文化背景不同，站的角度不一样，看到的风景自然不同。

因而，对于同一件事物，会有人拍手叫好，也会有人质疑其作用和价值，这都是正常不过的事情。

对于影片，我不想过多评论。今天，我只想说说影片里唐僧对段**忠贞不渝的爱情。

03

唐僧和段**曾经都是都是伏妖人。后来，段**被孙悟空打死了。从此，段**活在了唐僧的心里。

直到在印度的王宫里，唐僧遇到了小善。小善一曲美妙的舞蹈，勾起了唐僧深埋的记忆。那一刻，唐僧想起了在月光下跳舞的段**。

虽然，**里小善的出场是印度国王刻意安排来勾引唐僧，离间唐僧和孙悟空两师徒感情的。但小善却是真正喜欢上了唐僧。

国王欲将小善送给唐僧，唐僧拒绝了。唐僧离开王宫后，脑子里全是小善，他发觉自己喜欢上了小善。于是，他又返回王宫，带走了小善。

当然，结局是悲伤的。

唐僧，是和尚，是出家人，纵使有七情六欲，纵使有爱恨情仇，最终，都得放下。

小善，是妖，由一堆白骨变成。

人妖殊途。

但，这都不是最悲哀的。

最悲哀的莫过于你以为你喜欢她，最后才发现，她只不过是某个人的影子。而某个人，如同一个深深的烙印，刻在你的心里，谁都替代不了。

小善临死前，躺在唐僧的怀里，问唐僧，“你爱过我吗？”

“没有，我的心里已经容不下第二个人了。”

“我好傻，明知道你没有，却还是想问。如果我也可以在你心里留下一点点回忆的话，就心满意足了。”

有一句话原话我记不清楚了，大概意思是这样的:曾经深爱过一个人，以至于后来所爱的人，都有了曾经那个人的影子。

04

现实生活中，很多人都有过这样的经历。

我的一个男性朋友，是个仪表堂堂的高富帅，有着某高等学府博士文凭的高学历，绝对的优质男。他读书时，曾经和一个性格开朗，好动好玩好学的女生谈过一场刻骨铭心的恋爱。

两人在一起时，经常手牵手出入各种场所，图书馆，食堂，班级课堂上……只要他们俩同时出现，两人一定十指相扣，赤裸裸地秀恩爱。

两人是恋人，也是学伴儿和玩伴儿。互相激励，一起拿奖学金，一起在假期时出去游玩，看世界，长见识。

朋友性格腼腆，甚至有些木讷，而女生性格开朗，大大咧咧，总是一副嘻嘻哈哈，乐滋滋的模样。朋友和她在一起后，整个人都变得外向起来，话多了，脸上的笑容也多了。

毕业时，朋友选择留在北方的大城市拼搏，女孩儿回到了南方的家乡小城，成了一名中学老师。后来，两人向距离低了头，屈从于现实，最终分手。

朋友很长一段时间都走不出分手的阴影，直到又遇到了这样一个女孩，女孩爱笑爱玩，微笑时露出两颗尖尖的虎牙，可爱极了。她总有各种稀奇古怪的想法，讲得一嘴好段子，总逗得朋友乐哈哈。

很明显，这个女孩和朋友的前女友很相像。

朋友说，他总能从这个女孩身上看到前女友的影子。恍惚间，甚至觉得陪在自己身边的还是前女友。

朋友说，这对这个女孩不公平，人家对百分百地投入感情，而自己心里却住着另一个人，常把此人当彼人。

没有走出上一段感情的影子，没有度过疗伤期，就盲目地开展下一段感情，于对方，于自己，都是不负责任的行为。朋友不想伤害女孩，和女孩敞开心扉后，得到了女孩的谅解，两人和平分手。后来，他们倒成了好朋友。

有那么一个人，谁也替代不了。后来遇到的每个人，都有了那个人的影子。总让人产生幻觉，把当前人误以为是曾经那个人。

05

著名哲学家金岳霖先生，守护了一个女子一辈子，而终生未娶。这个女子就是林徽因。

林徽因是民国时期的才女，美女，是位奇女子。金先生欣赏她的才华，怜惜她的美貌。遇到她后深深爱上了她，而此时，林徽因已是梁思成的妻子。

金先生将这份爱化作对林徽因的守护和支持。当林徽因与梁思成发生矛盾时，金先生是一位调节者，从中化解二人矛盾，让他们重归于好。

林徽因过得舒心，金先生才安心。

遇到了她，爱上了她。从此，心里只有她，再也容不下别人！

她是唯一，是那个无可替代的人。为这位女子，金先生终生没有娶妻。

金先生爱慕了她大半辈子，也守护了她大半辈子。这份守护，从遇到林徽因开始，到金先生生命结束，或许都未终止。

红颜薄命，她早早离开人世。

生前，他守护着她。生后，他还是守护着她。

守护她，是他的习惯，是他做了大半辈子的事儿，已经守护了这么久，再久一点，又有什么关系呢！或许在另一个世界里，他都没有放弃继续守护！

在金先生的心里，林徽因成了永恒！

06

我的心里，有一个地方，只为你留！

那个地方，别人闯不进来，只属于你！

每个人心里，或许都有一个人存有挥之不去的记忆。而这个人，往往最后没有和你在一起。

这个人可能是初恋，在懵懂的年纪，走进你的心里，你连多看TA一眼都会羞涩，会脸红。想牵手，想摸摸对方的脸，想与他拥吻，但只是偷偷地想。因为学校禁止早恋，家长说不要和异性走得太近。于是，两人只能通过传纸条的方式告诉对方想TA，念TA。

这个人可能是单恋，TA在你心里很久很久，你无数次鼓励自己要勇敢去表白，告诉对方“我喜欢你！”你甚至练习了无数遍，表白台词也修改了无数遍，但最终都没有说出口。后来，TA遇到了另一个人，而另一个人不是你。你又对自己说，如果当初勇敢一点，或许结果就会不同。

最终，陪在身边的人，成了亲人。

没陪在身边的人，曾很长一段时间里，住在心里的某一个角落。后来，随记忆飘向远方！

珍惜身边的人，因为相遇，相知，相伴不容易！

                                                            --End--

亲爱的你们好，又相遇啦！

我是 卢拉 ，你们可以亲切的叫我 拉拉 或者 拉拉姐 哦！

拉拉，不要想歪啦，人家可是帅哥控！

谢谢你们的支持!

谢谢你们的鼓励!

我们一起加油！

01

曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，当失去的时候才后悔莫及。人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会那个女孩子说，我爱你。如果非要给这段爱情加上一个期限的话，我希望是一万年。

提起周氏西游题材**，大多数人映像最深的可能都是《大话西游》中，孙悟空对紫霞仙子说的这段“爱你一万年”表白。

曾经年少，由于经验和阅历缺乏，对孙悟空的这段台词，并没有多大感触。可是慢慢长大了，经历过了，也就开始懂了。尤其是孙悟空最后的那个转身，让我明白，当自己内心深处仍然还爱恋着一个人的时候，强行放下，有多么的难。

大概是看过《大话西游》之后，被周星驰圈粉的原因吧，对于周氏西游题材的**，我有着说不清的喜爱和解不开的情结。从《大话西游》到《西游·降魔篇》，从“爱你一万年”到“一万年太久，只争朝夕”，这一幕幕，一段段，总是叫人心潮澎湃，思绪难安。

02

2017年1月28日，即农历大年初一，又一部冠以“西游”之名的周氏西游**上映。这就是我今天要说的《西游·伏妖篇》。

可能很多人跟我一样，看《西游·伏妖篇》看的一头雾水，完全搞不清楚影片在表达什么。甚至都在怀疑自己看了“假周氏西游”**。虽然这部影片中，特效，情怀，以及向经典致敬的影子，样样都有，洋洋都不差。可是，却偏偏样样都找不到往昔周氏西游**中的那种快感和笑点。甚至于看过之后，都理不清脉络，搭不上故事环节。说白了，完全找不到那种感觉。

对于影片中存在的明显瑕疵，有观众提出了质疑。甚至怀疑周星驰江郎才尽，黔驴技穷。已经开始靠大幅度的影片宣传愚弄观众，靠低质量的影视制作敷衍观众。而且态度很明显。孙悟空对唐僧说的那句台词就是最好的见证：我欠你的已经还清，你欠我的不必再还。

我欠你的已经还清，你欠我的不必再还。

对于周星驰的这句话，我可不可以这样理解呢。周星驰是不是在借助影片对观众说，我的作品能带给你们的你们欢乐，我已经全部带给你们了。所以，作为一个演员，作为一个导演，我欠观众的已经还清了。至于有观众说的，“我们欠星爷一张**票”，那就算了。因为你们不欠我**票，即使是欠了，也无需再还了。

有过痛苦，方知终生痛苦；有过执着，放下执着；有过牵挂，了无牵挂。这句话应该才是周星驰对观众要表达的心声。

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中国人的从众心理是很强的，尤其是当大家都说某一个人，或者某一个东西好的时候。而周星驰**的知名度和口碑恰好就处在了这种从众心理演变下大潮流中，不堪重负，不能自拔。

也不知道是什么时候开始，大家都在异口同声的称赞周星驰**，进而爱屋及乌的关注起了周星驰本人。凡是涉及到周氏西游题材的**，大家都能千方百计的找到与周星驰昔日恋人朱茵相关的片断。从《西游·降魔篇》中唐僧对段**说的“一万年太久，只争朝夕”，到《西游·伏妖篇》中唐僧对小善说的“我心里已经容纳不下第二个人”。

有心的观众总是能“洞悉”星爷心声，大肆渲染，替星爷撰文，给朱茵传递音讯。我本人也是这些人当中的一员。可是有时候我一直在想，我们真的了解周星驰吗？真的了解他的内心世界吗？

为什么当周星驰的**作品达不到我们预期的结果时，我们会心生怨言，以**为导火索，对周星驰本人口诛笔伐，双管齐下呢？

这可能是有些观众出于对周星驰的真心喜爱吧，所以才会在看了《西游·伏妖篇》之后心生怨恨，有种恨铁不成钢的感觉。认为周星驰在凭借昔日名声和口碑敷衍观众，大肆捞钱。可是持这种看法和观点的观众，你们有没有想过，如果这真是我们认识的周星驰，那么他的下部影片，我们还会不会保持现如今的这种期待和关注呢？

借用歌曲《悟空》中的一句歌词：金箍当头，欲说还休。我要着铁棒何用？我有这变化又何用？

如果周星驰真的不再是我们心目中的那个周星驰，那么他要名声何用？他要口碑何用？

04

我之前写过一篇文章叫，周星驰的《西游·降魔篇》好在哪里？在这篇文章中，我阐述了《西游·降魔篇》两个好处：一处是唐僧由自身小爱对众生大爱的境界提升；一处是要敢于在别人的质疑声中坚持自己的理想信仰。

而《西游·伏妖篇》在我看来也有两大好处，我们先来说第一处：敬畏之心。

《西游·伏妖篇》接的《西游·降魔篇》故事，说的唐三藏在感化了齐天大圣孙悟空之后，收其为徒，带领着孙悟空、猪八戒、沙和尚一起上西天取经的故事。取经途中，看似表明一团和气的师徒四人，内心却是各藏鬼胎，互相提防。

孙悟空、猪八戒、沙和尚三人，更是有心要置唐僧于死地。可惜三人空有贼心而无贼胆。尤其是猪八戒。孙悟空等三人不敢动唐僧的一个重要原因就是出于“敬畏之心”。畏惧的是唐僧的如来神掌，这个自是不消说的。可他们敬重的又是什么呢？

我个人认为是唐僧本人。

敬重原因就在于唐僧是一个有着坚定理想信念，并且能在徒弟们陷入迷途的时候，可以指引他们，带领他们走向光明的人。这也是影片终结之时，唐僧师徒四人为什么能够打成一片，摒弃前嫌，结伴西行取经的原因。

我记得影片中有这么一个片段，猪八戒误以为唐僧死了的时候，拍掌大喊，欢呼自己可以不用去西天取经了。可是，那个时候我就在想，如果他们不去西天取经，又能做什么呢？

05

我们再来说《西游·伏妖篇》的第二个好处：在爱情面前，直白面对自己的真心。

和《大话西游》及《西游·降魔篇》一样，作为周氏西游题材的《西游·伏妖篇》中，也同样存在爱情话题。只不过的这次男女双方换成了唐僧和一个叫小善的妖精而已。

首先我们可以明确一个问题，但凡两个真心相爱的人，他们的三观取向必然是相同的。例如孙悟空和和紫霞仙子身上的反叛精神，唐僧和段**以驱魔为理念的职业生涯，这都是他们三观雷同的体现。可是小善和唐僧之间却没有这种观念。

小善，听这名字就可以知道，她只是有着个人小善而已。可唐僧呢？唐僧的追求是对世间众生的大爱。一个小善，一个大爱，他们两个人的出发点和人生追求不同，所以他们的结局可想而知。注定他们难以相爱，难以殊途同归。

唐僧在小善身上看到段**影子的同时，也明白了自己的真心。他所爱着的是段**，那个连名字都不知道叫什么的女孩，而不是小善，这个能歌善舞的妖精。所以他才会对小善说：我的心里已经容纳不下第二个人了。

06

以上两点是我在观看《西游·伏妖篇》之后的最大感受。

其实在看一部**时，我们首先要清楚自己是出于什么目的观影的。如果说是为了某位演员和导演，那么很抱歉，无论好与不好，他们的作品和表演就在那里，你爱接受不接受，爱持什么观点持观点。至于作品本身好坏，或者在影片中悟到什么道理，见仁见智了。

我个人觉得，对一部影片好坏的定义，往往取决于影片本身的因素较小，更大程度是取决于我们的三观和审美而已。

如果真心喜欢一部**，那么无论这部**本身好坏，无论别人怎么说，怎么评价，我们还是会去喜欢。

曾有人这样评价周星驰：“其实，他是真正的影迷导演。”之所以这样说，因为作为**迷的周星驰，在他自己的作品中致敬了太多的经典**和**大师

时光网特稿 当星爷遇见徐老怪，从此又多了一对“活久见”的超级大咖CP——很多人看到这两位大神同框合作，要费力想一会才发现，他们虽然几乎同时代在香江影坛闪耀，但却是各自精彩，竟然没太多真正的交集。

但可以肯定的是，周星驰对各种**元素的精妙戏仿与致敬，徐克天马行空的技术流创新，两人合作的《西游伏妖篇》，会是全新灵感与创意碰撞的作品。或者可以这样说，在这部新作中，两人最大的灵感来源，就是对方。两人在发布会上也相互称对方“很厉害”。

周星驰说：”徐导演很厉害，对影片筹备很细致“——没错的，再匪夷所思的想像，徐克都能把它精细地表现出来。徐克说：“周导演很厉害，灵感无处不在”——那是一定，周星驰的灵感，创造过一个又一个银幕经典。

曾有人这样评价周星驰：“其实，他是真正的影迷导演。”之所以这样说，因为作为**迷的周星驰，在他自己的作品中致敬了太多的经典**和**大师，那么，现在不如让我们来梳理一下周星驰的过往杰作，看看星爷源源不断的灵感，是如何养成和喷发的。

灵感源之一：好莱坞巨擘史蒂文·斯皮尔伯格

周星驰把斯皮尔伯格奉为偶像，是众所周知的事。

当斯皮尔伯格的《ET外星人》风靡全球的时候，周星驰刚刚从TVB演员训练班的夜班毕业，开始跑龙套。斯皮尔伯格不羁的想象力，给了周星驰无尽的灵感，他曾说：“《ET》让我大开眼界！看完那一刻，我也要拍一部同样精彩的**。是斯皮尔伯格启发了我，令我立志成为导演”。周星驰开始做导演之后，在好几部**中，有致敬斯皮尔伯格的段落。

2001年的《少林足球》中，当“少林队”一度被对方打得落花流水的时候，队员们产生了在战场上被狂轰滥炸的幻觉，那场戏，是戏仿斯皮尔伯格1998年的战争名片《拯救大兵瑞恩》。甚至周星驰倒下拿着枪打电话，都是模仿《拯救大兵瑞恩》中汤姆汉克斯同样的桥段。

而2004年的《功夫》，有一段阿星回忆自己小时候的段落，用的是黑白片，但棒棒糖却是彩色的。这段是致敬斯皮尔伯格获得奥斯卡最佳影片的《辛德勒名单》，那部**全片都是黑白片，只有开头和结尾是彩色，影片中间唯一的色彩，就是一个小女孩的衣服的红色的。

2007年的《长江七号》，整部**的灵感都来自《ET》，《ET》是几个小孩和外星人之间的故事，而《长江七号》则是徐娇饰演的周小狄和偶然拾获的外星狗七仔之间的故事，两部**的人设类似。并且，《长江七号》中飞碟升空的镜头，和1977年斯皮尔伯格的科幻片《第三类接触》的飞碟升空镜头，几乎一模一样。只不过，《第三类接触》是一群人在飞碟下，而《长江七号》则只有父女俩和七仔。周星驰当时在宣传《长江七号》的时候，就直言不讳这部**是受到了斯皮尔伯格的影响。

2013年，周星驰五年磨一剑的《西游降魔篇》，一开头水怪张开血盆大口的时候，无论是造型还是惊悚感，都是星爷在向斯皮尔伯格的成名作《大白鲨》五体投地的致敬啊。

有意思的共同点是，斯皮尔伯格29岁拍出的《大白鲨》，是影史上第一部票房破一亿美元的**。而周星驰的29岁也“破亿”，那是1991年，他主演的影片全年票房总和超过一亿港币——在**的商业实践与票房号召力上，周星驰的能力比之偶像不遑多让。

灵感源之二：伟大武术家李小龙

李小龙的明星迷弟太多，但周星驰是最大牌的一个。

小时候周星驰家里很穷，他母亲带他在**院看的第一部**，就是李小龙的**。周星驰形容自己当时“心都要跳出来了”。从那个时候起来，他立志要做一个武术家或演员，成为另一个李小龙。据说他和少年时的好伙伴梁朝伟的相约也跟李小龙有关，当时周星驰急着去看李小龙**，路上和一个人相撞，后来在**院，发现坐在旁边的正是相撞的人，那个人叫作梁朝伟。

因为周星驰是一位功夫迷，他至今保持着很好的身形与身手，还曾拜师叶问的弟子黄淳梁为师，专修咏春，这样的关系排下来，他成了李小龙的师侄。

周星驰早期的演员生涯中，他一定说说服了导演，或者自己就不自觉地加入了很多李小龙的经典动作，比如双截棍的姿势、剪刀腿、咏春手势、太极云手、大力右手拳，等等。李小龙甚至为周星驰带来了超级好运，据李小龙猝死寓所的女主人丁佩的回忆录，2000年周星驰拍《少林足球》，却遭遇人生低谷，公司面临破产。一次周星驰偶然遇见丁佩，从丁佩那儿要到了李小龙穿过的一条裤子，从此之后，好似李小龙冥冥中的帮助一般，《少林足球》大卖，周星驰全面翻身。

周星驰报答李小龙“帮助”的第一件事，就是紧接着《少林足球》开拍《功夫》。《功夫》中，阿星重生后，身穿白褂黑裤，在对战斧头帮时以一敌百，大获全胜。这身衣服，是李小龙最后一部**《龙争虎斗》中的造型，可惜李小龙自己都没看到这部**上映，周星驰也算是帮偶像“还魂”了一回经典。而《功夫》中最后阿星和火云邪神大战时，赤裸上身，露出精壮肌肉，也是向偶像李小龙致敬。李小龙赤裸上身的形象是他的标志，在很多部**中都能见到。周星驰为了和偶像的肌肉更为接近，还进行了艰苦训练，最后拥有了清晰的腹肌，效果很不俗。

另外，《少林足球》的海报上周星驰的踢腿造型，就是致敬李小龙招牌的控腿动作。甚至在《长江七号》中，徐娇还模仿了李小龙单手指训人的独特动作。

灵感源之三：**大师斯坦利库布里克

1980年，周星驰进入丽的电视台，正式踏进演艺圈的大门。那个时候，大师斯坦利·库布里克的《闪灵》，在全球掀起一股疯狂的热潮。周星驰对《闪灵》有多热爱，《功夫》里就有这样致敬段落——阿星跑到“非正常人类研究所”去找火云邪神的时候，血水喷涌灌入过道，这是模仿了《闪灵》中的经典镜头，在那部已成圭臬的恐怖片中，血水在电梯汹涌奔腾的画面，是**史上最恐怖的镜头之一。另外，《功夫》里的斧头帮杀人不眨眼的斧头，灵感来源于《闪灵》片末，杰克尼科尔森挥向妻儿的斧头，这一点得到过周星驰的亲自证实。

周星驰对库布里克到底有多爱？只用去看《少林足球》开篇时的画面就知道了，地球、和尚的头、足球，三者由近及远连成一线，像极了库布里克的不朽名作《2001太空漫游》的片头，后者的片头是地球、月球和太阳由近及远形成一条透视直线。《少林足球》上映那年，正是《2001太空漫游》提到的2001年，这样的致敬颇有深意。另外，周星驰还在《长江七号》的预告片中，用了《2001太空漫游》片头用过的理查·施特劳斯的《泽拉图斯特拉如是说》。

灵感源之四：《小刀会序曲》和《闯将令》

《小刀会序曲》堪称周星驰的神曲，这首曲子本来是1959年商易为民族舞剧《小刀会》写的开篇配乐，后来流传到海外，被胡金铨于1967年拍摄的《龙门客栈》用到，出现在片头，唢呐一响，很是醒神。1992年4月，徐克导演的《黄飞鸿之男儿当自强》中，出现了这首曲子。7月，周星驰主演的《鹿鼎记》中，也用到了《小刀会序曲》，这是周星驰第一次和这支曲子的缘分。那年8月，可能是过于偏爱，在李惠民导演的《新龙门客栈》中，再次启用了这首民乐。那部**的编剧，就是徐克。

1995年的《大话西游》，则将《小刀会序曲》用得出神入化，上集《月光宝盒》末尾，被赐三颗痣的至尊宝在照妖镜里看到自己的时候，音乐响起，下集《大圣娶亲》，大圣大无畏去救紫霞，音乐再度响起，衔接了上集。从此后，这支曲子成为周星驰**的“标配”，在《功夫》中，黄英华把诸多民乐，如《十面埋伏》、《东海渔歌》、《筝锋》、《英雄们战胜了大渡河》、《闯将令》、《四川将军令》和《小刀会序曲》，放在**当中，增色不少。《小刀会序曲》则在《功夫》里，见证了阿星全身被打碎，再到完全新生的全过程，音乐一出，”宛若新生“。《闯将令》出现在火云邪神接住了子弹的时候，果然是高手过招，叫人热血沸腾。

另一个《小刀会序曲》的爱家徐老怪，在他的第一部3D**《龙门飞甲》中，再次在片头片尾用到了《小刀会序曲》。

在《西游降魔篇》中，大圣恢复真身时，《小刀会序曲》再度响起，犹如和影迷约定的”暗号“，一下子点燃了回忆的闸门。周星驰在《西游降魔篇》中，依旧还用到了他热爱的另一首民乐《闯将令》，孙猴子从被压的山下蹦出来，《闯将令》响起，堪称万能出场曲。

不知道当徐老怪和星爷，这两位华语**最爱《小刀会序曲》的导演碰到一块的时候，《西游伏妖篇》会不会再度响起熟悉的唢呐声。

灵感源之五：风格化大导演王家卫

周星驰对《西游记》的重构与改编，是完全颠覆性的。只取《西游记》的人设和部分段落，解构成了一个全新的故事。在《西游》这个IP上，周星驰把“戏仿”用得具有里程碑意义。1995年的《大话西游》，竟和完全不是一路的王家卫，关系颇深。《大话西游》里有一句后来成为网络“金句”的台词，“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜……我希望是一万年！”而在王家卫的前一年（1994年）的《重庆森林》里，这句话是这样的：在1994年的5月1号，有一个女人跟我讲了一声“生日快乐”，因为这一句话，我会一直记住这个女人。如果记忆是一个罐头的话，我希望这一个罐头不会过期；如果一定要加一个日子的话，我希望是“一万年”。

《大话西游》里，还有句著名的台词是”当时那把剑离我的喉咙只有001公分，但是四分之一炷香之后，那把剑的女主人将会彻底地爱上我，因为我决定说一个谎话。虽然本人生平说过无数的谎话，但是这一个我认为是最完美的……“而《重庆森林》里则是”我和她最接近的时候，我们之间的距离只有001公分，我对她一无所知，六个钟头之后，她喜欢了另一个男人“。

《大话西游》的编剧和导演刘镇伟和王家卫既是好友，又是合伙人，所以这些台词，其实是”菩提老祖“跟”墨镜王“开玩笑呢。

但《大话西游》对《东邪西毒》的致敬与戏仿，才是登峰造极的。甚至据说拖延癌晚期多年的王家卫，写《东邪西毒》实在写不下去了，刘镇伟就拿去拍了《大话西游》。还有另外一个佳话就是，《东邪西毒》实在太磨洋工，刘镇伟就拉着一班演员去拍了《东成西就》，成为经典贺岁喜剧片。

《大话西游》里，朱茵分别饰演紫霞与青霞，可谓一个人的两面（连青霞这个名字都直接拿来了），而《东邪西毒》里，林青霞本尊则饰演慕容燕与慕容嫣，人设和紫霞青霞如出一辙。《东邪西毒》里有一场决斗的戏份，梁朝伟和刀客的对话，刀客最后说“不行，要留，留下你的命”。《大话西游》片尾的表白戏份，这句话则变成了“我不要回忆，要的话，留下你的人”——直到好几年后，票房失败的《大话西游》在网络大红的时候，才发现周星驰竟然是最懂王家卫精髓的那个人。

灵感源之六：武侠片宗师张彻与邵氏**

1989年，周星驰参演了吴宇森、午马导演的《义胆群英》，这部**是武侠大师张彻从影40年的纪念之作，台前幕后全都是他的徒弟徒孙帮忙打点。《义胆群英》是周星驰为数不多的正剧。当时他和张彻的徒弟之一李修贤合作甚密，这算是周星驰和张彻的一次短暂的交会。

十年后，也就是1999年，行动不便的张彻曾宣布将和周星驰合作喜剧动作**《智多星之雌雄杀手》，更说周星驰想转作喜剧动作演员的想法。无奈老爷子身体欠佳，并于2002年去世，这部**也就没了消息。三年后，一部《功夫》，让人感受到周星驰对张彻满满的致敬。

《功夫》的故事情节与整体背景，和张彻拍摄于1972年，陈观泰主演的《马永贞》很像。后者开创了华语上海滩黑帮片的先河。

在《马永贞》中，无名小卒马永贞与恶势力杨老板之间的争斗，对应的是《功夫》中阿星和斧头帮的恩怨，两位主角不仅行侠仗义，还都和一手遮天的黑恶势力斗争。《功夫》中阿星新生后白褂黑裤在猪笼寨的台阶上大战斧头帮，和《马永贞》里马永贞在茶楼台阶上以一敌众，也是明显的致敬段落。甚至连清纯少女这样的人设都一样，《功夫》是哑女,《马永贞》是卖唱女。

而不同的是，《功夫》的阿星最后战胜了斧头帮，而马永贞却最后死于乱斧之下，男主角最后死得壮烈，也是张彻**美学的重要特色。在《功夫》中饰演油炸鬼的董志华，是张彻晚年在大陆拍戏时，最后一代”张家班“的领头人物，拍摄过《大上海1937》、《过江龙》、《西安杀戮》等片。更巧合的是，《功夫》的背景和部分情节，和张彻的《大上海1937》也比较像，而那部**的主角之一，就正是董志华。董志华离开张彻后就很少演戏了，不过他和著名经纪人王京花倒是生出一个很会演戏的儿子，叫董子健。

周星驰致敬张彻，其实就是在向邵氏老片致敬。大约在1990年代初期到中期，周星驰为当时已经产量很少的邵氏，拍过几部**，包括《师兄撞鬼》、《审死官》、《济公》、《破坏之王》和《回魂夜》，加上在TVB的历练，很多**在邵氏片场拍摄，周星驰对邵氏很有感情。

在《功夫》中，猪笼寨的概念，就来自1973年楚原导演的《七十二家房客》。《功夫》里包租公、包租婆的人物设定，以及猪笼寨里三教九流各色人等的混杂，和《七十二家房客》很像。尤其是《七十二家房客》中的包租婆八婆苛刻的”每个人每天只能用两桶水“，与《功夫》里包租婆克扣租客用水的段落异曲同工。

《功夫》中的“如来神掌”，也是向1960年代香港的系列武侠片《如来神掌》致敬的，《如来神掌》中的重要人物，就叫“火云邪神”，而在《功夫》中对抗火云邪神的绝招，就是《如来神掌》中的“一邪, 双飞, 三绝掌”。

灵感源之七：动画/漫画/ 游戏

周星驰对动漫人物非常偏爱，甚至是爱到痴迷，这和他本人的无厘头风格，倒是相得益彰。他的《长江七号》的七仔形象一出，坊间都高呼，那不是”四眼天鸡“吗？！”四眼天鸡“是2005年迪士尼动画片《四眼田鸡》中的角色。七仔和四眼天鸡的造型轮廓，面部表情都很像，只不过七仔是头上是嫩绿色的天线，而”天鸡“是红色的。

另外，《西游降魔篇》孙猴子，也有对日本著名漫画家鸟山明的《龙珠》的致敬，周星驰对《龙珠》的喜爱那是犹如滔滔江水连绵不绝，而对《西游降魔篇》赞赏有加的鸟山明，还亲自为该片绘制了日本版的海报。

灵感源之八：周星驰

对，周星驰喜欢将自己的经典重新颠覆和再利用。

《长江七号》中，小狄穿了双超能力鞋子踢球，灵感来自《少林足球》。老爸打了小狄，但又给他了一枚很像《功夫》中哑女的彩色棒棒糖。而小狄和保安碰上了，用的竟然是《功夫》里的”如来神掌“飞上天然后俯冲下来。甚至七仔的一连串”表情包“，都和《喜剧之王》中周星驰的表情一样。

而《西游降魔篇》则被认为是《大话西游》的一次总结和升级版。段**快死的时候，玄奘说，“我爱你，从第一次遇见你，我就已经爱上你。”段**问，”你爱我多久”玄奘说，“一千年……一万年。”段**用最后的力气说，“一万年太久了，就现在吧。”，

这是对《大话西游》已经烂大街的“一万年”梗的再创造，却惹哭了不少观众。让人不由得怜惜起《大话西游》里那个到死都没能听到一句“我爱你”的紫霞来。当然，《西游降魔篇》也有《功夫》的梗，比如《功夫》里少年阿星买到的《如来神掌》的书，在《降魔篇》中变成了玄奘的《儿歌三百首》，但那本书，其实是《大日如来咒》。周星驰正是在一次又一次自我致敬，完成了创新。

网友1：以下是我个人观点，可以赞，可以喷，无所谓。香港**只有两个人的我会反复看很多遍，周星驰的**和杜琪峰的**，其中周星驰的**反复看的次数更多。我觉得周星驰**在食神和喜剧之王的时候到了一个巅峰，少林足球撇开特技不说(毕竟像喜剧之王是纯演技纯情节而无特技的)，继续保持了这么一个巅峰状态。

到了功夫，周星驰应该是想突破自己达到更高的巅峰，但在对白设计和情节设计上没能跟上，也许是因为考虑到国际市场。好在像包租婆，斧头帮帮主等一群配角实在太出彩，所以功夫虽然没有突破，但也没有退步，还是继续使周星驰保持在原来的高峰。

然后是西游降魔，周星驰正式退到幕后，就逊色不少了。对白少了许多周星驰一贯地风格，主角中规中矩，配角们也不出挑，群演夸张做作，只有黄渤的演出是一个亮点。我们习惯了周星驰的**风格，在一连串爆笑中突然品味出一丝哀伤，然后这哀伤开始氤氲弥漫，感觉触及到自己内心深处曾有的伤痛。但是西游降魔是为了哀伤而去演哀伤，为了感动而去演感动。如果事先不说不宣传，都很难想到这是周星驰**。西游降魔退了一步。

美人鱼，又下了一个台阶。虽然周星驰手把手在教，但不是人人都能做周星驰。同样的对白和动作，周星驰做起来喜感十足，但换了别人就把握不了演绎不了。所以主角们的表演既生硬又浮夸，唯有卢正雨和郑总是两个亮点，也都一闪而过。美人鱼又退了一步。

就两部西游降魔和美人鱼，就开始让人感到周星驰**一部不如一部。我觉得有两方面的原因，一是剧本，没有好的剧本，没有好的设计。二是演员，周星驰退到幕后，他的演绎，他的机智，他的即兴发挥，到现在都没有其他人能替代。西游伏妖视觉效果花团锦簇，但演技呢？

还忘了他的长江七号，我觉得长江七号是他向超现实主义出发的一部试验品，试试水而已，没什么特别可说的。

网友2：

說實話，星爺的電影雖然不及以往搞笑，但是還淪不到“爛片”這種程度，因為他後期幾部片已經不能純粹用搞不搞笑來定義好壞了。

印象中第一次看到有人質疑星爺拍爛片是從《長江七號》這部電影開始的。我第一次看這部片除了一點點尷尬和一點點感動之外，沒什麼感覺了。尷尬是因為劇情很幼稚，感動在電影最後。大概去年，我心血來潮下載了重溫一遍，感動得說不出話來。星爺和徐嬌的演技真是一流！雖然劇情像是兒童片，看起來有點尷尬，但是能看出星爺作為一個單親家庭長大的孩子，對父愛的理解和懷念，還有憧憬。他的演技真的很棒！他的表演簡直可以拿最佳男主角。徐嬌還是第一次演戲，在得知父親死訊時的表情和反應，簡直讓人心碎！以前真是不懂看電影，有些人一直用老眼光來看星爺，真是連我都不如。

再說西游降魔，也有人說爛，那麼搞笑，不至於吧！？西游降魔是氣氛詭異的搞笑，又感人。最後唐僧在段**死前表白的時候，對白跟大話西遊雷同，有觀眾笑場，但是我覺得星爺是話中有話。後來看到柴靜採訪他時，問他那段對白是不是有話要說？星爺反問她：妳有這種感覺嗎？謝謝你啊！謝謝！星爺那一瞬間落寞的神情，讓我覺得他心事重重，要借電影這個手段講自己的故事，只是我們很多人不懂他想要表達的。

《美人魚》就是一部傳達環保理念的電影，個人感覺還行，不至於爛吧？製作還是很精良的，除了最後鄧超在海底潛水那個鏡頭

西游伏妖就毀在了兩位主演身上，生硬尷尬的表演實在是不敢恭維。劇情燒腦，但是我智商不夠，看影評才恍然大悟，說明星爺給這部戲的編劇也不是隨隨便便的，是花了心思的。意外的是這部戲的粵語版居然是亮點，我是頭一回想看配音的電影，推薦粵語版啊。

最後還是表達一下，我依然期待星爺導演的電影作品，我會一如既往地捧場。

2021年2月4日传来了于文凤嫁给了富三代廖骏伦的消息，两人相差16岁。

这也是迄今为止，周星驰公开承认的最后一任女友，那之后，周星驰就一直莹莹孑立，孤单一人。

上次于文凤这个名字出现在媒体上还是因为周星驰，当时她向周星驰索要7000万佣金，打破了人们对于她和周星驰爱情故事的幻想。

也许是因为《大话西游》太过于深入人心，也许是因为周星驰一直单身，所以人们总以为他应该有一段很动人的爱情故事。

但事实上，周星驰的世界里从来就没有过爱情童话。

在外人看来，周星驰大概是不相信爱情的，似乎他也没有真的深爱过谁，但其实他一直在用自己的方式对心里的人表白。

01

周星驰1962年出生，家里一穷二白，父亲还在外面有了女人。

周星驰7岁那年，他妈妈亲眼目睹了父亲和外面的女人在一起的情形之后，忍无可忍的离婚了。

周星驰的母亲靠着打4份工，养活了3个孩子，在周星驰心中，母亲是无人能替代的，但也是这种成长环境，让周星驰的情路格外坎坷。

周星驰的少年时代，正是李小龙走红的时候，迷恋李小龙的他努力打零工，然后把钱用到武馆去学艺。

但周星驰终究没有成为第二个李小龙。

初中毕业后，他打零工，端茶水，做工人，最终考了三次考上了无线电台艺员培训班，在一档儿童节目《430穿梭机》里做小主持。

钱少，没名气，也看到不将来。

到了1988年，周星驰碰到了李修贤。

李修贤很欣赏周星驰的敬业精神，所以就给了他一个小角色，那部**就是《霹雳先锋》。

没想到周星驰竟然就凭着这个小角色，拿下了第25届金马奖最佳男配角奖，之后他又出演 了，《盖世豪侠》等影片。

后来，随着周氏无厘头喜剧的走红，周星驰慢慢走上了一代宗师的位置。

0

周星驰在26岁那年认识了一个姑娘，叫做罗慧娟，当时两人都年轻，一起合作了两部作品后，就成了恋人。

但当时的氛围艺员谈恋爱是要承受很大风险的，有来自与粉丝的，来自于公司的等等，所以在上升期的罗慧娟答应了周星驰不公开这段感情。

两人的感情一度很好，张国荣也曾经打趣过这一对情侣。

事实上，周星驰对这段感情是认真的，也曾想过要结婚，但最终他还是做了逃兵。

罗慧娟也是认认真真地想过要和周星驰过一辈子的，但是当时的周星驰选择了逃避，一来是不定性，二来是要事业。

地下恋、被忽视，其实这段感情经历对罗慧娟来说并不美好，在接受媒体采访的时候，罗慧娟曾经说过：

“说这段情痛苦在要讲大话(骗人),不可以在传媒面前说真话”

但即使这样，它也没有等到想要的一纸婚书，几年之后，两人不欢而散，但女人和男人不同，周星驰觉得散了就是散了，罗慧娟其实还在原地踏步。

罗慧娟对周星驰情根深种，多年后也一直认为像周星驰那样的人才可以托付终身，但实际上，在她还心心念念想着周星驰的时候，周星驰已经放下了失恋的包袱和朱茵在一起了。

周星驰和朱茵相识于1991年的《逃学威龙》。

拍完《逃学威龙》后，周星驰和朱茵相恋了，这次周星驰依旧没有对外公布这段恋情，于是，这又是一段地下恋。

但因为这段恋情距离和罗慧娟的那段恋情实在太近了，所以在很长一段时间里，朱茵被指为第三者。

周星驰对朱茵也曾动过真心，《大话西游》里的台词就是他专门为朱茵量身定制的。

但和之前的恋情一样，经过3年，朱茵不想再等了，她想名正言顺地出现在周星驰的旁边。

但那时对周星驰来说，却是个多事之秋。

在此之前，周星驰的**之路走得顺风顺水，1990年，周星驰凭着《赌圣》成为了票房冠军，这也意味着周氏喜剧风格被大众接受

1992年，周星驰用7部**包揽了HK年度票房的前十中的五个席位。

当时的香港影坛正在巅峰，周润发、成龙、李连杰都是当打之年，梁朝伟、梁家辉也风头正盛。

那一年榜单上的人除了周星驰还有成龙的首部作品《双龙会》、《警察故事3超级警察》，李连杰的笑傲江湖2东方不败》和《黄飞鸿2男儿当自强》。

在这样的群星荟萃的环境中，脱颖而出的周星驰为自己赢得了一个荣誉，那一年被称为周星驰年。

他和朱茵的感情也一直很顺利，外界甚至传出了他们要谈婚论嫁的消息。

到了1993年，李连杰和成龙依旧热度不减，尤其是李连杰同时出演了《方世玉》和《黄飞鸿》两个系列，在武侠**上可谓一骑绝尘。

周星驰则奉献了《唐伯虎点秋香》以及一个荧幕经典角色“如花”，还有一个蟑螂通用的名字“小强。”

整个影坛可以说是异常繁荣，但这也意味着竞争异常激烈。

1994年，周星驰推出了三部**，在《国产凌凌漆中》，刘嘉玲也奉献了自己有代表性的表演片段。

但到了1995年，一切都变了。

周星驰后来被封神的作品《大话西游》两部曲，在当时票房惨淡，尽管片中还是熟悉的味道，还是周氏无厘头的风格，但是人们看不懂了。

这对一心想要转型的周星驰来说，打击是巨大的。

而此时，一直温顺的朱茵却显得不那么乖巧了，同年六月，朱茵在接受媒体采访的时候，曾直言觉得周星驰心智不够成熟，同时也指出地下恋真的太难了。

没多久之后两人分手，多年后记者追问周星驰，他和朱茵分手的理由，周星驰情急之下说了三个字“不够笨”。

在网上有张流传很久的照片，是周星驰在影视城骑着自行车，车后座上坐着一个人，人们一直在猜测那个人是谁。

多年后，有人声称找到了答案，说那是朱茵，但时间已经过去几十年了。

而朱茵对这段感情的评价却并不高。

《大话西游》之后，周星驰和莫文蔚走到了一起。

大概也是觉察到自己的心猿意马，周星驰曾和朋友说，觉得自己在那段时间特别容易爱上别人。

但了解他的朋友则说，那是花心，不是爱。

事实上，这段感情也没有过多久，1999年周星驰和莫文蔚重新成为好朋友。

那一年，于文凤成了周星驰的恋人，并且帮助周星驰打点财务。

和于文凤的这段恋情似乎波澜不惊，但2010年前后，周星驰和于文凤分手，可人们没想到的是，10年之后，于文凤和周星驰会为了钱起了纠纷。

简而言之，就是于文凤和周星驰在恋爱期间，周星驰承诺，在某项业务上给于文凤一定的提成，于文凤计算了下大约是7000万，但当时也就一说。

两人的这场官司打得也是有滋有味，周星驰和于文凤的很多恋爱细节也被扒了出来，大家吃瓜也是吃得津津有味。

不过，最有意思的是，周星驰曾当庭指出，他在2010年就看到了于文凤和现在老公廖骏伦交往的消息，当时他感觉自己是被分手了。

实际上于文凤家不缺钱，7000万对她们家也不算多，一直追着周星驰要，总觉得有点意难平的意思。

毕竟十年，也没等来一纸婚书。

和于文凤分手后，周星驰一直孑然一身，直到一次采访，人们忽然觉得找到了打开周星驰感情世界的密码。

03

事情的起因是源于一次访谈。

对周星驰这样的人来说，感情经历是访谈必不可少的内容，可在这次采访中，谈及这部分的时候，周星驰却在荧幕上展示出了少有的落寞。

他感慨忽然发现自己已经50了，忽然觉得很多事情没有机会了。

关于爱情这件事，关于为什么一直不结婚，他说了四个字“我运气不好”。

还说如果有什么事情想做马上就要做，不要等，1万年真的太久了，这些他之前从来没有表达过的话。

周星驰的女友除了于文凤之外，都是地下恋，在开始的时候，周星驰都和她们说等一等啊，等一等啊。

最终罗慧娟伤心走了，朱茵生气地走了。

她们没有等，因为日复一日的等待对满心憧憬爱情的女人来说是种酷刑。

当岁月走过之后，周星驰在她们都不在的时候说了：自己运气不好，要做的事情当下没有去做，多少有些让人唏嘘。

周星驰是出了名的不好合作，脾气不好，跟他合作过的艺人也好，导演也好，最终大都分道扬镳，但周星驰从来没有说过一句可惜。

但这一次，他为感情说了后悔，为那些已经不存在的爱情说了后悔。

而后，周星驰的爱情密码被破译了，原来他早就在作品中一遍一遍地说过后悔了，也一遍一遍说过我爱你了。

1999年的第一部《喜剧之王》里的我养你是隔空地回答

《喜剧之王》，周星驰对张柏芝扮演的柳飘飘说的那句感动了所有人的：“我养你啊。”

实际上是在隔空回复多年前他和罗慧娟合作的一部作品的台词：“我不做你来养我。”

他的话已经没人回应了，但那一年罗慧娟在新加坡潜水的时候耳膜受伤。

周星驰得知后，立即手写了传真给罗慧娟：“娟妹，得悉意外，甚表关心，祝早日康复！”

2000年，在一次活动上，周星驰主动和罗慧娟打招呼，当媒体想让他们拍合影时，一贯不配合的周星驰欣然答应，并很自然的将手放到了罗慧娟的椅子上。

但他们此后的交集就越来越少了。

第二部 《西游降魔篇》说了放不下

2017年，在一次访问里，有人问周星驰，在他上一部作品《西游降魔篇》里有没有怀念的事物。

周星驰想了想，很认真的说：“比如说段**我是牵挂的，我挺牵挂的，我很希望她能出现在第二篇里。其实我对她也放不下，就是很想她还在。”

在片中，段**和唐僧的对话，宛如罗慧娟和周星驰的当年。

而在剧中，唐僧最后终于对段**深情表白，我爱你。

可那时的罗慧娟已经去世了，所以在剧中唐僧和段**也是阴阳两隔。

罗慧娟2008年结婚，但2010年便被确诊为癌症晚期，2012年她去世，周星驰没有去现场送她。

在罗慧娟生病期间，她曾接受过采访，做过一档长达八分钟的访问，在访问中她提到，如果想做什么事情，就去做，好好去爱，不要给人生留下遗憾。

而周星驰的人生感悟里也一直提到这些。

第三部《少林足球》是你的故事

周星驰在少林足球里的女郎踩了香蕉皮摔跤的镜头的灵感就是罗慧娟。

2016年第四部《美人鱼》是重温所有的故事

而《美人鱼》则更像是周星驰对他感情的一次最全面的隐喻，美人鱼拍摄的地点就是罗慧娟安葬的地方。

罗慧娟最爱的事情是潜水，扮美人鱼，耳朵也因此受伤失聪，罗慧娟在朋友间还有个别称，叫做罗天使。

在影片中，邓超扮演的角色幡然悔悟，放下了对金钱名利的渴望，和美人鱼过上了幸福的生活。

这大概是当时已经深感孤独的周星驰最美好的愿望。

但是，在周星驰的感情世界里没有那么多花好月圆，错过了就错过了，无论这些致敬和回忆多么的催人泪下，都没办法抚平罗慧娟年少时被伤过的心。

她短暂一生中最后的关爱也不是来自周星驰，这也许是很多人的意难平，也是周星驰的意难平。

所以，才会有影片中一次又一次表白。

后来，朱茵嫁给了黄贯中，偶尔演戏，经常出席综艺活动，也会提到周星驰，还生了一个女儿，过起了烟火气十足的生活。

莫文蔚和初恋结婚，依然洒脱不羁。

于文凤也嫁给了大她16岁的男友，有了依靠和归宿。

周星驰的感情始终是遗憾多于甜蜜，也许失去以后才珍惜是人类的天性吧，周星驰从薄情到深情似乎只差了一步，但这一步就是人生。

而这也许就是他一直没有安定下来的理由。

他不停在在**里用尽各种方法表白、暗示，那个人已经不会回来了。

这些年，周星驰出境则越来越少，影视作品也走下神坛，58岁的他虽是满头白发，但财富名气都不缺。

但人们似乎更愿意记住的是那个满头黑发，笑起来轻快的无厘头小子。

那个他还没经过岁月的打磨，岁月里有黄金，岁月里也有遗憾。