疯狂文学的字帖的行楷是谁的字

为什么像琼瑶一句台词的《疯狂文学》会在网上流行起来，让当代年轻人纷纷模仿？

为什么说无信息递增的「废话文学」，会受到年轻人的喜爱？

为什么YYDS、芜湖等网络热梗此起彼伏，成为年轻人在线社交的口头禅？

更加令人困惑的是，今年的年轻人还是很分裂的，那些自称是社交恐惧症的人，那些在网上有社交牛逼的人，那些肆意创作疯狂文学的人，可能是同一个群体。言语是思维的遮蔽，任何新的语言现象背后，都必然反映出人的思想和心理变化。

文学、梗、段子等现象不断出现，其实就像一个路标，为我们深入了解Z代人的思维、情绪、心理提供了渠道。

本文将以最近流行的青年语言文学现象为切入点，与您一起挖掘现象背后的心理需求，这与Z世代多元化、丰富的内心世界相去甚远。

“疯狂文学”是Z一代的“语言面具”

最近，XX文学圈又增加了新成员，疯狂文学诞生了。疯狂文学是一种情感激昂、极度夸张、原创的风格。这两种风格使用最多，一种是催男朋友回信，一种是催电商卖家发货。这种在现实生活中非常罕见的表达方式，在网络上被认为是得体发疯，不按常理出牌的文案不仅引人发笑，而且达到了让人陡然一惊，不敢敷衍的实际效果。

可以看出，在疯狂文学的背后，确实有一种强烈的情感在支撑，毕竟男友不回信息和卖家不发货是年轻人现实生活中令人抓狂的事情。现实生活中，当年轻人害怕大发雷霆时，网络就成了一个完美的地方，更加包容，更加隐蔽和安全。

瑞士心理学家卡尔·荣格林认为，每个人的面具都不一样，每个面具都有合适的场景。Z一代从小生活在现实世界和网络世界，早就习惯了现实世界和网络世界的平行存在。但与现实世界相比，网络世界可以给Z世代更多的空间，让他们展现更丰富的个性。

同一个年轻人，面对家人，朋友，爱人，同事，网友，可能会用完全不同的语言风格。Z一代在与父母、同事沟通时遵循日常表达规则；一旦进入网络世界，与与与自己频率相同的人交谈，Z一代就可以放飞自己，换上各种虚拟形象。他们的语言体系是多样的，甚至是碎片化的，就像带着很多面具一样。在不同的人面前，他们喜欢用不同的形象给人看。

疯狂文学的流行，是Z世代任性挥洒，追求美好表达的语言面具。在这种面具下，他们可以以一种看似得体、通俗风格的名义发泄情绪，实现面具下的自由，这种自由也是一种合理、安全、不认真的放肆。

对于品牌来说，把年轻人的情绪放在高峰和低谷更为重要。今年河南水灾期间，国货品牌鸿星尔克因低调捐款5000万元被网友推上微博热搜。此外，年轻用户的热情更加惊人:他们在品牌直播室疯狂消费。

你们疯狂的捐赠，为什么我们要理性消费？69太便宜了，你卖699吧，“这是一双不合适的鞋子，我削了脚趾，“别说了，上链接”…，这种“野性消费”“疯狂表白”的方式，正是这种“野性消费”。

这种垃圾文学是年轻人对真垃圾的讽刺。

"听君一席话，如听一席话"，"我上次这么无语还是最后一句"60秒一分钟"，等等，以重复信息为代表的"废话文学"在网上被Z一代疯狂引用。

不仅如此，机智的网民还找到了许多经典作家或电视剧来支持废话文学。鲁迅的名言一棵是枣树，一棵是枣树还是枣树，一百年前巴黎文艺界最有权势的女性格特鲁德斯坦说:玫瑰是玫瑰，玫瑰，玫瑰。

文学界每个人的废话可能都有其他深刻的含义，但这一代Z世代的废话文学也有自己的主张。胡说八道的废话文化之所以能让年轻人笑，还有一个更深层次的原因，就是年轻人实际上看到了现实生活中真正的废话文学——那些冗长却没有实际用途的教诲，这些领导画的大饼，职场PUA的话，都是空洞的，听后一文不值，和网上的废话文学很像。一对狂热的废话文学，其实是Z一代对现实世界的一种反叛。他们用孩子的矛攻击子盾，用更明显的废话讽刺现实世界中大量存在的假象是真的。

在《弱者的武器》一书中，美国人类学者斯科特提到了这样一观点:对于弱者来说，大规模的公开斗争很少，但在日常生活中会形成默契，会反抗。

虽然Z一代被视为未来社会的主流群体，但他们目前并没有掌握真正的力量。现实生活中如何面对相对弱势？Z代的战斗方式不是传统的激烈反叛，而是以娱乐的方式嘲笑不满和行为。

从最近流行的很多表达可以看出，Z世代正在以一种戏谑的方式释放压力，伪装攻击。比如深受95后人群欢迎的阴阳怪气表情包，用一种软萌无攻击的卡通表情，用非常认同的前半句铺垫，最后却是极具杀伤力的转折语。

类似地，像深受年轻人欢迎的脱口秀节目一样。在Z一代中，演员热衷于用语言表达、抱怨或嘲笑当前的社会热点。他们用年轻人的口头禅磕CP来解读父母催婚，用鹦鹉学说话来讽刺社会内卷，这些主题及其中所包含的反讽情绪，都是当今年轻人生活的写照。这种想说却不敢说的观点，以幽默的方式得到了生动的表达。

梗是Z世代对信息的微观策略

打开Z世代聚集B站，满屏飘过YYDS、XSWL、JK**姐等词语，让很多现实世界中的大人都露出了老人的表情。而且随着网络造梗速度的加快，大量的新梗层出不穷，找出其背后所代表的心理特征尤为重要。

这一代除了睡觉，全在线的生活方式决定了他们每天要吞吐大量的网络信息。它们非常快速地接收和消化信息，条信息的注意力是有限的。网络研究结构的数据显示，Z世代只关注8秒。表达方式也受到这方面的影响:他们渴望以更浓缩、更简洁的方式表达最丰富的信息和情感。

用极短的时间，用极简的文字传达情感，被称为微观策略。总之，品牌想要传达的信息，最好能让Z一带一口吞下。施瓦贝尔(DanSchawbel)曾经说过，如果沟通不能以‘5个字+一张大图’的模式进行，就不能成功地吸引这一代人。

无数、模糊、深情的梗是微观策略的体现。一长串的赞美，不如四个字YYDS，赞美，崇拜。

keep健身平台利用梗，为自己的品牌slogan打出新花样。研究者将网络流行梗XX自由与slogan自律即自由相结合，通过阐述健身带来的穿衣自由、素颜自由、炸鸡自由等，有效地回应了当前年轻人健身的普遍心态，健身就是为了能够随心所欲，穿什么好看。另外，品牌在梗原意义上(足够的钱带来某种自由)，开拓了更加积极的观念，强调自律健身给快乐带来自由，这与其品牌理念完全一致。

结语

《疯狂文学》所蕴含的强烈情感，是Z世代除了平凡现实之外的又一个面具；废话文学更像是对父母、领导等人长篇大论的讽刺；不断创造新的梗是一种极简主义、极短表达方式的面具。这种趋势时有发生，时至今日，品牌只有在真实现象背后的真谛，才能真正赢得Z代的心。

写意人物宜选用生纸，通常先以炭笔在画纸上轻轻钩画轮廓（如已熟练，则不必用炭笔钩），运用豪放而简洁的笔墨，生动的表现出人物的神韵。蘸墨先画主要的线，涂上大的墨色面逐渐加重，再画次要的线与色面，尽量避免用琐碎的笔墨，以免破坏整体统一。 五代石恪的“二祖调心图”即以狂草的笔意，画出深具禅意的作品，到了南宋的画家梁楷发展减笔人物画，开拓新风气，而且创造了大笔泼墨法，成为写意人物画的代表性画家，其作品“泼墨仙人图”、“李太白行吟图”等皆运用豪放而简洁的笔墨，生动的表现出人物的神韵。近代自扬州八怪以来，也有不少擅长水墨写意人物画的画家，逐渐形成中国人物画的一个主要潮流。 这种画的主要方法：破笔泼墨，飞速的寥寥数笔，狂放不羁的笔触，飘逸淡雅而独具当时闲逸的风格。写意画是融诗、书画、印为一体的艺术形式。扬州八怪之一的李鱓，喜在画上作题跋，长长短短，错落有致，使画面更加充实，也使气韵更加酣畅。画不足而题足之，画无声而诗声之”。相传唐代王维因其诗、画俱佳，故后人称他的画为画中有诗，诗中有画。

写意画主张神似。明代徐渭题画诗也谈到：“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁。”写意画注重用墨。如徐渭画墨牡丹，一反勾染烘托的表现手法，以拨墨法写之。元代吴镇论画有云：“墨戏之作，盖士大夫词翰之余，适一时之兴趣，与夫评画者流，大有寥廓。尝观陈简斋墨梅诗云：'意足不求颜色似，前身相马九方皋。'此真知画者也。”写意画强调作者的个性发挥。扬州八怪以怪名世，作画不拘常规，肆意涂写，并以一个“乱”字来表露他们的叛逆精神。郑板桥曾表白：近代白丁（民道人）、清湘（石涛）或浑成或奇纵，皆脱古维新特立”。写意画多以书法的笔法作画，同时写意车的用笔也极大地丰富了书法的表现形式，所以写意画家多半是书法学。如郑板桥擅长书法和绘画，相互参融，以画法作书，创隶书间于行楷之中；六分半书，又以书法的笔法作兰竹，风格明快劲峭。清人蒋士铨评曰：板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩；板桥写兰如作字，秀叶蔬花见姿致”。

写意人物画大致可分为写意线描、写意着色、大写意3类。写意线描是写意人物画的重要基础专业课，也是可独立运用的表 现形式。写意线描，着重进行写意型人物画的观察方法、表现方法的最初训练，主要学习用笔课题，同时也研究用墨问题。写意着色，是写意人物画最常见的也是最常用的形式，是在写意线描学习的基础上进一步进行笔墨方法的训练，但重点应放在用色（包括颜料的性能、用色的技巧与艺术，色墨混用与对比、协调等）课题上。写意着色可从着色兼工带写入手，并逐渐放开用笔而进入一般着色意笔。着色方法也可先学淡彩着色再研究重彩的表现。大写意，是最大限度发挥写意人物画技法特性、相对难度较大的一种形式，一些传统的简笔、泼墨、泼彩、泼水等技法都可在大写意的大笔挥洒之中得到充分运用。