毛不易发博表达对王建国的喜爱，你从哪个瞬间开始爱上谐音梗？

因为王建国写的吐槽稿子很喜欢用谐音梗，就很冷的感觉 ，愿这位东北大老爷们的谐音梗之路，还要走很久很长呐。

一毛不易评价

毛不易从小就喜欢音乐。上初中的时候，他给自己改名为“毛不易”，意为平凡、不改变，  毛不易这个人吧，又懒又丧又呆，还有点胖，价值观也有点俗气，但是很真实，因为真实，所以招人喜欢，毛不易是个内向的小孩，出道之前，被人质疑性格不适合走娱乐圈这条路 ，所以他不负众望的出道了，最理想的职业是房东，因为可以躺着收房租，可以说是非常现实了，其实毛不易是标准的良好家庭养出来的小孩。敏感却不极端，疏懒却又有坚持。

二王建国和李雪琴  

王建国嘛，把王自健说的脱口秀里头关于他的内容串起来的话，他就是一个来自东北的能打能吃的、喜欢穿貂的、头脑简单的人， 那王建国和李雪琴是不能在一起的，李诞也问过这个问题。当时，李雪琴的回答是：“决定权在王建国手里。” 而王建国的态度明显在回避：“我们还是聊聊喜剧吧。”，是否真的在一起，都不重要，作为一个CP粉，我最感动的，还是李雪琴对王建国的表白 ，你要说甜吧，这俩人是真好嗑 

三谐音梗的用法

谐音梗，是利用字词同音或近音的条件，用同音或近音字来代替这个字，比如说“好自为之”网友就喜欢说年轻人“耗汁尾之” ，谐音梗还可以跨越语言的范畴，比如日语谐音、英语谐音，”由此可见中国语言文化博大精深啊 ，比如说我想要一杯芋泥奶茶，有奶茶有芋，就是没有泥，没有泥呀，没有你，很有意思。  

我喜欢周深，因为我是个沉默不太爱说话的人，如果别人不跟我聊天，我可能一天都不说话，所以我非常非常喜欢爱说话的人。除了唱歌好听，爱说话嘻嘻哈哈的周深也是非常的吸引我，我忍不住想如果跟他在一起会多快乐 。我不在乎外貌，不在乎身高。我只在乎会不会开心快乐，会不会幸福，我觉得会，因为周深是个很通透又高情商的男人，他内心其实很成熟，他也是个敏感又十分细腻的人，这说明了他做事说话考虑会比较周全，也会比较顾虑你的感受。

周深机灵话多热情会照顾人，一样的有才华。这才华让你天天卖柠檬，成为大佬的女人，噢不，成为星星的女人，挂在天上，亮晶晶。但是，周深道德感极高，这种高道德与他本人已经人剑合一，出神入化。高手的剑一出，能救人，也能伤人。如果你不是跟他一样的高手，想想看，他会不会伤到你。伴侣是灵魂的共鸣者。

深深的性格和灵魂两相结合，完美

偏向找外形是毛毛一样的东北男孩子的，虽然身材高大又有安全感，但也不是绝对。我曾经跟朋友讨论过身高这个问题，我的结论就是，灵魂先不谈，首先身高很重要，至少要一米七八，一米六是不可的。

其次就是性格了，两位选手都是灵魂有趣的男孩子，超有梗的。但是之所周深是本命，毛不易是墙头，是因为周深真的每一方面都戳我的点。我偶尔爱发梗，周深是梗王。我性格沉闷阴郁，周深笑容灿烂是小太阳。我经常性自闭远离社交，周深谦逊温和是社交小达人。我向来牙齿不好，周深是半路牙医。到此，不妨我们把梦做大一点儿我选择毛毛的外形，深深的性格和灵魂两相结合，完美。

毛毛是更孩子气，周深反而是更老成

从性格层面来说，他俩骨子里其实是同一类型，只是有小差别，两人都是天秤座，都是温柔细心敏感的性子，毛毛话少一点，周深虽然话多，但是两人说话都是逻辑缜密且照顾人心情，就算怼人也不得罪人那种。情商挺高，与人不轻易深交，很讨喜的性格，其实自己活得很通透，目标明确。

都说周深身上有少年感，毛毛少年老成。其实我个人感觉，毛毛是更孩子气的那个，经常酒后表白吐真言，周深反而是更老成世故一点，因为经历的原因，给自己竖起来了坚硬的壳，不把柔软温柔轻易示人，只有跟生米直播和跟真心相处的春游家族面前，才会偶尔流露一丝丝脆弱。

小细节差异的话，性格而言我选周深。他那个把脆弱藏起来藏很好的点太打动我了，哦对，我现在的老公就是这种性格，话多爱怼人，其实内心温柔脆弱的很，对外温柔又强大还不会拒绝人，其实自己啥都知道内心明明白白，目标明确，又不爱追求名利，比较随遇而安。人缘极好，男女老少都喜欢他，但是深交的朋友特别少，交心的那种。

如果按照正常情况走，并且周深不是名人的情况下，一般人应该是不会和周深见第二面了

毕竟没房、没车、没有本地户口、工作不稳定、也不是那么魁梧高大。可如果你仔细看过周深的眼睛，你会发现他清澈见底且不含一点杂质，但有些时候却又那么坚毅成熟，让你不禁好奇周深到底经历了什么。当话题进行到一半，你发现原来他也喜欢**，甚至能异口同声的说出那句经典台词！你开始感叹终于找到懂你的人。当然，他最爱的还是音乐，一聊到这，温温柔柔的他一下子变得活泼起来。

眼睛一闪一闪的好像天上的星星，那一刻你觉得有梦想的人真的好幸福。可是回头望望自己，却发现自己早就把梦想丢在了一边，做着曾经最唾弃的工作，在这个大城市迷失了方向也失去了自我。他看出了你的失落，细声安慰道“梦想嘛，只会被压制不会消失的。”你抬起头刚好对上他的笑容。那种感觉，真好。

提起郭麒麟，大家都非常熟悉了，现在是各种综艺都活跃参与，在影视业也受到非常多好评，估计比他爸爸郭德纲还要火。郭麒麟是说相声的，嘴特别能说，应该交到了不少好朋友。但是没有想到，郭麒麟居然与向内向的毛不易聊得来，并且还是很好的朋友。

郭麒麟和毛不易的友情

在一起采访中，郭麒麟就被问到：如果失恋的话会找哪位艺人倾诉？而郭麒麟直接表示是毛不易，两人的关系很好，每次谈起毛不易，郭麒麟总能侃侃而论，而且之前郭麒麟就说过，遇到难事，第一时间都会找毛不易，可见两人的关系不一般。

郭麒麟在一档节目中透露，他去毛不易家做过客，喝酒吃饭，并且毛不易还卑微挽留郭麒麟别走，看完周震南的节目再离开，再看一个小时。

此外，两人不只在一档综艺节目中说过要合作一档综艺。毛不易说，跟郭麒麟聊天特别有意思，看有没有可能一起做档节目。网友说，这两人如果真的合作了，那太好了，一个唱歌，一个说相声，真是个多元化的节目，真没想到这俩人还有如此深厚的友谊。

毛不易“表白”郭麒麟

郭麒麟和毛不易两人成为好友的方式真的很特别，通过微博私信开始，再到微信上聊天，最后发展成现实生活中经常一起约饭的好友，这样的交友方式还真是特别，网友们表示又学到了一招！

之前没有任何交集的两个人居然通过这种特别的方式成为了好友，也不得不让人感叹很神奇了。原来只要你想要跟一个人成为好友，方法还挺多的，网友们可以跟毛不易学学这样的交友方式，说不定会有意想不到的效果。

不少网友调侃，毛不易应该是需要点酒精才能对郭麒麟表白吧，毕竟按照毛不易喝完酒就会对着人表白的惯例，对郭麒麟表达喜爱应该也是在这种情况下吧！

郭麒麟和毛不易这样特别的交友方式公布后，网友们又学到了一招，估计后面郭麒麟应该会接到不少私信吧，毕竟喜欢他的人还挺多的。

不得不说，毛不易也太会了，能想到这么特别的表白的方式。还有粉丝艾特毛不易，表示我也给你发私信表达了喜爱，你懂我意思吧！粉丝们果然随正主有样学样，这么快就学到了毛不易的交友方式了。

郭麒麟借钱会找华晨宇

但借钱的话，郭麒麟不会找毛不易，反而是去找华晨宇，因为华晨宇比较有钱，郭麒麟这番话未免太耿直了吧，无形中也夸赞了华晨宇比较富裕。但对此也有网友调侃，郭麒麟在圈内知名度这么高，收入肯定也是不菲的，怎么可能还需要找其他艺人借钱？

即便没钱，还有父亲郭德纲呢，的确如此，可能郭麒麟在节目中想表达的就是，自己有知心的好友吧，所以觉得对方也会很帮助自己。

尽管二者都有可能羞涩，但isfp相对直白热烈一些（且通常自带喜剧效果），常听说过的那句“我就是我，我是不一样的烟火！”这是Isfp式的表达。也许外倾感觉某种程度上可以给Fi大胆表达自己的勇气吧，他们的表白也许是一瞬间的事情，我没有听过Infp的表白，但是Isfp说出“我喜欢你”有可能只是因为你平静的接纳了她自以为“自己怪异”的地方，isfp说出喜欢二字，相对infp是容易的，也许他们喜欢上一个人也是相对容易的？

我不知道，但infp的情感似乎内隐一些，清冷一些，也委婉一些。见过的Infp要少上许多，微信上长期就某些偏学术主题讨论的某位infp，我没办法确定对方的性别，足见其受si影响之深。

白话一点，Isfp看到人来了，可能会从树后跳出来找你海聊。Infp则带上头套走了出来，更羞涩一些，更假装寻常世人一些？

这样看来，Infp从行动上似乎比isfp更抑制情感，更确切的说，是抑制情感的表达。翩如惊鸿的过客。舟行于河中，infp在岸上默默看着舟离开，如其所叹——“各自行冬春，何来落魄心魂”？

不知道Infp到底有没有落魄的心魂。待舟消逝于天际，infp想着既然如此，我也対揖告别，凛然出尘去。

对人的话，我其实是一个很能抓细节的人，不是我主动去看细节，而是我会从一个人的言语或者决策中探索对方的思维。如果是一个陌生人，对方这种思维让我感到不适不合理，那么百分之八十这个人不太行。但是藏的比较深没被我抓到破绽我就会把对方列入安全的范围。

关于精神寄托，我寄情于大自然，也充分的热爱欲望。我逃避现实，但不会把自己的精神寄托给虚无的东西。我用美食用睡觉用欲望来填补快乐，我用人生得意须尽欢来充斥我的生命，我陶醉于感观的刺激带来的快乐。

咪咕音乐盛典嘉宾一览

第十四届咪咕汇星光阵容已全部揭晓，陈立农、重塑雕像的权利、蔡徐坤、GEM邓紫棋、毛不易、孟美岐、潘玮柏、袁娅维、硬糖少女303、张靓颖等大咖新秀的加盟让各家粉丝们惊喜高呼，纷纷期待自家偶像将带来怎样精彩炫目的舞台。

云上盛典吾即C位——神武4·动感地带第十四届音乐盛典咪咕汇部分明星阵容公布，华语流行乐创作歌手毛不易作为首批嘉宾之一，将于12月5日亮相广州宝能观致文化中心，为亿万乐迷带来温暖舞台。

深情温暖的毛氏唱腔、真实而戳心的歌词，让毛不易的作品极具个人风格。一首《消愁》引起了许多人的共鸣，《像我这样的人》简单而鬼马，圈粉无数。毛不易唱作的大部分歌曲，都是来源于他对现实的感悟和思考，所以歌曲大多贴近生活，情感细腻，娓娓道来。

这样温暖深情的“毛老师”，和粉丝互动时却是幽默搞笑、妙语连珠。在今年7月的“很高兴认识你”神武4咪咕音乐现场云上音乐会上，他通过弹幕和云上音乐会的观众们进行云互动，当被问及看到粉丝们的表白语录的感受时，直接化身“毛怼怼”，对于粉丝们的“彩虹屁”开启耿直“吐槽”模式，不按常理出牌的回答瞬间将互动氛围推向高潮。

第十四届音乐盛典咪咕汇

时间：12月5日

地点：广州宝能国际体育演艺中心

毛不易有才华。华晨宇不具备创作能力，属于为天娱打工。

结论：毛不易是基于自己的遭遇 情感 而写歌，华晨宇本质上是个给天娱打工的，这就是作为商业性质的华晨宇和毛不易的最大区别。基于这一点，华晨宇根本不需要创作，也不具备创作能力，

才华的定义，注重于音乐创作，在流行音乐之中那就是：作曲、作词、编曲、音乐制作、配器五个大类。声乐演唱，属于个人能力的硬性指标。

毛不易在作曲、作词上具有不错的天赋。这种天赋是一种对于生活的灵感认知带来的独特视角，而音乐是这种视角的阐述。 比如毛不易的母亲去世于他实习的病床前，对于创作而言，经历过大痛的人，会拥有更强的灵感视角。 所以，毛不易更能懂得生活的珍贵。他写的大部分歌曲，都是一种个人主义的孤独者和家庭的希冀状态，这种精神内核对于创作而言，十分重要。

华晨宇被天娱捆绑消费的一哥，不拥有任何创作的才能。 华晨宇的创作水平，比较低。停留在排斥套路和弦的层次，对于一切套路和弦都是一种鄙夷状态。同时他自身又无法写出周杰伦那般的天马行空的惊艳作曲编曲，只能在欧美音乐的模仿之中无法自拔。而这背后全是天娱的影子，华晨宇身后有一个专业的创作团队，包括CD的一系列流程，他本人更本无需花费心思 。

对于毛不易而言，他的劣势恰恰是华晨宇的强势点——声乐演唱。

华晨宇的声乐能力，我虽然不喜欢他的大喊大叫，但是华晨宇的音域能力，的确是吊打毛不易毛不易在声乐上也展现出了十分业余的水准。

以下从声乐、作曲、作词、配器四个角度对比华晨宇和毛不易。

1：声乐：华晨宇吊打毛不易；

声乐方面，可以以音色、音域、腔体三个方面论述。

音色上：毛不易过于匮乏技巧和认知。在C3-C4阶段，毛不易的音色比较正常，普通的发音点上挂和腹腔支撑，本身并没有太多的复杂技巧。但是在C4-F4阶段，进入毛不易的高音阶段，毛不易作为一个业余爱好者，高音并不擅长。声带闭合的程度不高，在这里他主要使用的是舌根音作为主要音色，伴随这一定的压喉位。

舌根音，是一个声乐之中的恶习，是比较业余的声乐表现。在音色听觉上，舌根音以厚重、老成、缺乏轻盈度，具有割裂感为主，而伴随这一定的压喉位，有脖子较粗的征召。比如毛不易的《像我这样的人》之中，主歌第一段和第三次副歌的第一句，两者音色完全割裂。

基本上毛不易的F4，都以舌根音为主，在少量G4高音上，更为明显。相比于华晨宇而言，毛不易就显得十分缺乏声乐认知和能力。

华晨宇的音色，也有一定问题，但是相比于华晨宇而言，要好一些。

华晨宇的音域很广，所以音色的改变也较大，主要有以下两个音色技巧：胸声渐强、强混金属芯。但不论那一个音色技巧，华晨宇的完成度都不是很高，有一种浅尝辄止的感觉。

胸声渐强集中于华晨宇G4以下区域，其中的C3-C4部分质量很不错，算是科班音乐生之中较好的存在，并没有一定的发音点靠前。但是在C4-G4部分，发音点就有了一定的改变，整体音色开始偏向于紧张和干瘪。

G4以上，就是我个人认为比较难听的大喊大叫，发音点前靠上靠，其中上靠的程度较为严重，超过了上颌窦的理想位置，伴随着高喉位一定的咽音成分，整体腹腔支撑程度较低，胸声为主。这种情况下，类似于人在喊叫时的发音点位置，缺乏了口腔、鼻咽腔、上颌窦的腔体共鸣加持。整体音色较干。但是这种喊叫式高音，容易形成肌肉记忆。

这种声音，是最容易唱出的高音音色，通常在一些刚刚上了几节声乐课的歌手身上容易见到，比如薛之谦和许嵩在2021年3月份和2020的跨年演唱会上，都有过类似的音色。总体上，喊叫声高音，是舍弃了一定程度的单音质量，获得更高高音音域能力的演唱形式。

但不论如何，华晨宇对于音色的控制能力，还是要高于毛不易。

在音域能力上，华晨宇和毛不易的差距就更为明显了。

毛不易质量音域：C3-F4-G4；

华晨宇质量音域：G2-G4-B4-D5，E5-A5和音。

在音域上，毛不易的劣势是比较大的，毕竟不是科班。而华晨宇的优势也极为明显，首先华晨宇的定位，就是天娱给的飙高音，是延续了张杰的能力。两人的单音质量都不高，但是音域都高的吓人。华晨宇基本上可以比较稳定的五组高音能力。其中G4以下的单音质量较高，G4以上是以喊叫式高音为主。

在音域上，华晨宇完全吊打毛不易。

在腔体共鸣上，华晨宇的优势也很明显。首先一点，高音域就是高腔体能力的最好体现，其中五组高音要求的声带闭合能力和高音强混金属芯的甲杓肌参与度，这俩点的超高要求，就是毛不易业余声乐能力永远无法觊觎的。

2：作曲能力：两个极端；

在作曲这件事上，华晨宇处于一个比较畸形的状态。相比之下毛不易又显得过于通俗化。

流行音乐的作曲，实际上同质化十分严重。其中最大的成分就是一个名为：套路和弦的东西。

套路和弦，本质上是一种人类对自然流行的曲目和弦的大数据集合。因为在漫长的流行音乐 历史 之中，人们发现，有几种固定和弦的走向，老是被大众所热爱。久而久之，这些和弦的固定形式被开发出来，就形成了如今的套路和弦，比如：4563251、4651等等。

如果是音乐学院作曲系的学生，那么作曲的水准和审美会集中于古典乐和类型音乐之中，对于流行音乐会是一个比较鄙夷的状态。实际上如此的职业作曲者，大部分都是一些音乐爱好者的转型，其中以学习钢琴、电吉他、小提琴三大类为主，由古典入门，最后转入流行是最好的作曲选择。

但是这种门槛过高，如今流行音乐的作曲，一部分是二次创作，更大的部分就是毫无基础的所谓音乐人套用套路和弦的结果，抖音上自称观众作词他来演唱的都是此类。这种音乐基本上毫无结构可言，就是按照传统流水线的ABABB形式完成的套用。

毛不易的存在，也处于这一类，但是不同于流水线。毛不易在作曲上，更喜欢打磨自身的旋律线，毛不易的旋律具有一定的底层音乐 情感 暗示框架。简单说，毛不易是有学习过作曲基础的，只是这种基础比较低，没有达到古典的概念，但是对于流行而言刚好够用 。加之毛不易集中于中低音作曲，总体上曲目的张力很小，这种小的张力要想出奇好听，就必须需要一定的底层 情感 走向的个人理解。

恰恰，一首歌曲的 情感 走向，低音才是核心。所以毛不易的作曲，以低音、简单、朗朗上口为核心，多用平度、四度、五度为主，八度和六度很少见。具有一定的个人风格，但是并不强烈，总体上是套路和弦的忠实拥护者。

华晨宇，基本上是一个对于套路和弦的鄙夷者。这一点对于《明日之子》之中，他对毛不易的看法就是比较容易看出。华晨宇因为享受着天娱传媒整个媒体的资源，他拥有的作曲者很多很多，但实际上唱红的歌曲很少，这并不影响他的口味是朝向欧美音乐看齐的。但实际上格莱美、公告牌的流行音乐，基本上都是套路和弦为主。只是他们的细节和配器堪称顶级。

华晨宇的认知，有些过于理想化，将所有的套路和弦推翻，认为小调、怪异、非主流才是更好的审美。这是一个十分畸形的认知，对于流行音乐作曲而言，毛不易的形式才是主流。具体作曲方式如下：

1：选择一个主流套路和弦；

2：完成核心旋律和Hook。

3：打磨细节，在和弦级数确定的情况下完成小调选择。

4：加花，根据不同的配器完成不同的和弦和音走向，对于主流套路进行修饰。

套路和弦的作用是一个衔接作用，但是华晨宇恰恰认为衔接的主体基本上是错误的。周杰伦的存在就是华晨宇作曲理解错误的做好证明。

3：作词；毛不易吊打华晨宇；

在作词上，毛不易就是显得极为具有天赋。

作词这个东西，要两点：个人遭遇和文学积累。毛不易的核心是在于个人遭遇，方文山的核心是文学积累。

《消愁》这首歌，是毛不易母亲去世直接造成的感叹。这种巨大的打击对于作词人而言，是最好的灵感催化剂。毛不易的歌曲定性之中，基本上是按照这个人 情感 的理解来完成的，不论是《像我这样的人》还是《平凡的一天》都充斥着他个人对于生活的理解。简单、纯粹。

这种作词人，是具有基本的风格确定和音乐魅力的。

相比之下，华晨宇就没有内容可言，他本人就是一个包装的产物，无法做到毛不易这种纯粹的直面内心。华晨宇的作词，也基本上秉承着非主流的小众审美，不具备较深的 情感 载体。这种内容较为空洞的作词加上他本是就排斥套路的作曲，就形成了他比较畸形的审美。

除了以上三点，流行音乐的创作还有着配器、编曲，在配器和编曲上两个人都是比较业余的状态，其中毛不易只会吉他，华晨宇倒是会的多一点，但是达不到过大的专业级。

总体而言，两人的风格定性和商业出发点，决定了两人日后的才华。华晨宇会在天娱笼罩下越陷越深，而毛不易具有更多灵活的施展空间，他完全可以去学习声乐，来支撑他更好的作曲表达歌曲张力。

所以，就才华而言，被商业笼罩的歌手不配讨论才华，只有自由和选择权的歌手才有权利享有才华。比如一直都是自己音乐制作人的周杰伦。

其实，是不想回答这类问题的，但是看见喷子又不爽，首先两位都是优秀的新生代歌手，花花重于曲，毛不易重词，我是一个从不追星的人，但花花是唯一，花花也是目前所听到的歌手里，能驾驭各种曲风的，强悍的舞台控场力，他一旦在舞台上，就是王者的霸气，说专业，花花从出道的第二年就已经坐上导师席位，每次专业的点评，都显示出超高的音乐素养，现在是舆论自由的时代，但是我们都要负责而客观的评论别人，不要一张嘴就透着你的无知，毫不负责的成为暗黑别人的人，心有阳光的活着，才是人生的真谛，承认别人的努力和优秀，是美德，因为所有星光闪耀的，必是身上有闪闪发光的才华和特质，最后两位优秀的人都一路成长，未来都可期

华晨宇音色可塑性强；科班出身唱功好，基础扎实，技巧娴熟；创作自由随性，不随大众；改编能改出自己的风格，颠覆这首歌，让人记住他的翻唱；台风强，他在舞台上超然的状态会不由自主吸引你；他的歌曲有自己独有的灵魂。 毛不易是在作词上很有才华，他的词很扎心，音色很新鲜，但他站在舞台上不会吸引我，不会第一时间就注意到他

我觉得毛不易有才华

这个真没什么好讨论的，用李诞的一句话就可以概括了“华晨宇有一首歌像《消愁》《像我这样的人》《牧马城市》传唱度这么高的吗？”连沈腾都可以随便说出毛不易的三首歌！很不幸，沈腾说不出华晨宇的哪怕一首歌

论音乐性肯定是华晨宇更好，华晨宇也是毛不易那期的导师，华晨宇的音乐的也起点很好，他的歌曲演唱和台风都更具张力，也更吸引我。他的歌我喜欢for forever 寒鸦少年 烟火里的尘埃 我离孤单几公里 我管你 智商二伍零 异类 寻 地球之盐 斗牛 降临 to be free

卡西莫多的礼物 ……

毛不易词写的很好，声音很好，他的歌我也听过，是那种不一样的平凡感，也蛮有特色，有韵味，比较喜欢他唱的不染，像我这样的人，变有钱

从目前作品的传唱度上来看，毛不易吊打华晨宇，就像沈腾说的，三首华晨宇的歌名，真是一首都想不出来。

反观毛不易《像我这样的人》《消愁》可以说是火遍大江南北。毛不易的歌词很容易引起共鸣，有一定的治愈效果。华晨宇的歌和歌词都是不知所谓，感觉就是纯商业化的东西全靠炒作，艺术气息除了诡异还是诡异，有点瞎胡闹的感觉。

听歌的感受分两种，一种是好听真好听太好听了，另一种是卧槽牛逼真TM牛逼。我把前者送给毛不易，后者送给华晨宇。

我听毛不易至少五年。20年秋才知道华晨宇是唱歌的，21年初我成了他歌迷。今生唯一。我不想拿两人来比较，因为比较无意义。非要比较的话，我就谈点个人看法。

毛不易胜在歌词感人

他作词作曲的歌被他唱得优美动听。他的词写得尤其好，富有诗意和哲理，充满浓郁的生活气息，写出了平凡人的辛酸苦涩感悟心声，写尽人生的荒凉和无奈。通俗易懂接地气，令人有感触有共鸣。国人对词向来敏感，一旦对了胃口，就会被感动和折服。

他的歌喉也很好，嗓音低沉忧郁，温柔宽厚。他的曲子简单舒缓，虽有时套用和弦，但易于被大众接受，且朗朗上口易于传唱，所以五年来每当我想听歌的时候，会优先想到他，直到入坑华晨宇。

华晨宇胜在作曲独特

华晨宇毕业于武汉音乐学院通俗声乐演唱与编导专业。2009年高考时，他的专业课是满分。他六岁学长笛，钢琴十级，十四五岁开始作曲，音乐功底非常扎实。2013年荣获快乐男声总冠军。第一个在鸟巢开个唱的90后。门票经常秒光。音乐制作人龙隆说:华晨宇的一开始就是很多人的终极梦想。

华晨宇擅长作曲。他的曲不套用和弦，不迎合市场，独辟蹊径剑走偏锋自成一派。因为颠覆传统，被视为另类小众。很多人get不到他音乐的好。但如果真的听进去了，就会觉得非常好听，甚至百听不厌。

文似看山喜不平。他的音乐也如此，绝不单调呆板。因为加入了不少先锋元素，如雷鬼摇滚戏曲人声乐器等，再加上各种乐器运用自如巧妙切换，使得他的音乐跌宕起伏精彩纷呈，所作曲目常常令人耳目一新，有高级感，一骑绝尘，甩烂大街的口水歌十条街都不止。

他习惯作曲后找人填词，直到他满意为止。有的词甚至要改上好几版。也有人说他的词配不上他的曲，因为单听曲都能听出故事和画面，这使他的曲格外生动和新颖。

词是他短板，没错。他独立作词的歌只有为数不多的几首。比如《Why nobody fights》，是他看完足球赛后突发的灵感，通篇只有一句歌词，但曲子却层层递进大气磅礴，几万人合唱热血沸腾荡气回肠。

舞台表现力

个人觉得毛不易在舞台上有些拘谨，不太放得开，加上没有服饰走位灯光肢体语言等多方位配合，使得他的舞台乏善可陈缺乏亮点，不太容易调动现场气氛。这跟他内向腼腆的性格平和舒缓的抒情曲目有关。就这点来说，毛不易在赛场上是比较吃亏的。

演唱，会唱还得会演。华晨宇这点就做得非常好。他曲风偏摇滚，又很擅长点燃现场气氛和观众情绪，将大家拽进他的音乐世界。他的服饰装扮是为他的歌服务的，舞美灯光也是，肢体语言更加入戏，完完全全的人歌合一，加上他强大过硬的唱功，沉浸式的忘我演唱，或踩音箱或拖麦架，或太极武术或坐踩钢琴，整个人完全被打开被释放，舞台上的他气场全开霸气十足，瞬间燃爆现场，观众很嗨很爽，仿佛每个细胞都随之舞动，他自然成为全场焦点，像一块磁铁，牢牢吸住观众目光，所以他很有观众缘，赛场上大概率胜出。

华晨宇唱歌时饱含 情感 。尚雯婕说他是天生会用音乐表达情绪的人。陈奕迅说他很欣赏华晨宇，觉得他蛮会唱的，唱歌时注入很多的能量。余秋雨说他唱出了生命内在的节奏，将内在挖掘得很昂扬很多变。隔着屏幕我都能感受到他音乐带给我强劲的冲击力，热血沸腾震撼飞溅。更何况现场观众，或嗨得摇摆蹦跳，或笑得坦率开怀，或哭得稀里哗啦……

2021火星演唱会上，他唱《好想我回来啊》，现场哭倒一片，连一向理智的男粉都哭得嗷嗷地不能自已……极富感染力的情绪和极强的代入感，使得现场观众情难自禁。都说他的音频不如视频，视频不如现场。如果看视频都能感到震撼的话，现场震撼度强十倍都不止。2013年快男时，评委谢霆锋就说歌手分两种，一种会去买CD来听，一种会买票到现场去看，华晨宇就属于后者。所以去看他的演唱会成了很多歌迷的梦想。

我为什么会成为华晨宇的粉丝

我没去过他现场，听毛不易比他早五年，并且听各种各样的歌长大，为何唯独成为华晨宇的粉丝全因他音乐的感染力冲击力爆发力穿透力彻底俘获我心。

我不止一次被他的演唱惊艳震撼到。他的改编极具个性，脱胎换骨啪地盖上了华氏印章。歌手版《假行僧》惊得我目瞪口呆心跳加速甚至忘了呼吸，他用音乐解剖自我的方式竟如此绝妙。《我的滑板鞋》把土得掉渣的地摊货直接唱成高大上的限量版。《斗牛》一人分饰两角还原了人牛厮杀的场面，告诉我们要尊重敬畏生命要性向善。《疯人院》唱的是逃出灵魂监狱寻求自由解脱的心理状态。《七重人格》用七种不同的声音将复杂多面的人格表达得酣畅淋漓震撼人心……你永远都不知道他的下一首歌会是怎样的风格和主题，他总有着惊人的创造力，将音乐的触角延伸到无人企及的地方，扫射人性生命灵魂自然现实，带给人深刻的审视与思考。仿佛另一个维度的音乐，试图唤醒人们内心的觉醒。

心，朝着光的方向飞;泪，顺着懂的地方下。最最打动我的是《与火星的孩子对话》。平生第一次在一首歌里哭到崩溃。我还清晰地记得那个下午书桌上的笔记本旁边堆满湿透的纸巾。我是真的无力抗拒。活了半个世纪，我何曾听过这样的歌？又何曾被这样的歌打动过？如同置身于无边无际无条件的爱与宽容的海洋，那些起伏流动的光与暖，如同生命的律动爱的呼吸注入我心扉，匍匐心底的人性的弱点纷纷瓦解，蜂拥而至的是浩瀚深厚的感动与抚慰。就好像无论你做什么怎么做，背后都有坚不可摧的爱在支撑。我从未想过音乐会有如此强劲的力量以及绵延不绝的艺术美感，它引领我穿过黑暗与荆棘，走向爱与美的天堂。

两人私下关系很好

明日之子上担任导师的华晨宇点评毛不易的曲不行，纯粹是站在音乐角度上来说的，是导师对学生的批评，话虽重却是实话。真话实话往往不好听。他不懂圆滑。但后来他也公开表达他很喜欢毛不易，说他后面的曲就写得很好词很棒唱得也很好，他就唱不出那个味，在他心里毛不易就是巨星。可一些营销号为了流量，只取其一不看全面，丝毫不提后面的大加赞美以此来抨击黑化他，实在是令人无语。其实两人私下关系很好。毛不易喝酒后会对华晨宇表白说爱他，两人甚至聊通宵。那些耿耿于怀的吃瓜群众就别为此愤愤不平了。

不要比较 爱你所爱

音乐就应该是多元化的，它们以不同的姿态存在于我们的精神生活中，让我们的心灵不会是荒漠。两个人的音乐放在一起没有可比性，因为各有各的特质。

一个听着就是一种享受，一个更适合到现场搅动掀翻你情绪。一个唱的是民谣是情怀，一个唱的是摇滚是激情。一个轻柔徐缓如流水潺潺，一个五彩斑斓如山河壮阔。一个是歌手中的诗人诗人中的歌手，一个是传统音乐的颠覆者剑走偏锋的开拓者。一个在国内传唱度高，一个在国外知名度广。他们以独有的风貌站立在华语乐坛，满足不同的受众群体，共同打造一个多姿多彩的音乐世界。

音乐很难做到人人都喜欢。个体差异导致欣赏差别。喜欢是很私人的事。爱你所爱就好，不爱也别伤害，因为闭嘴也是一种善良，而性向善才是人类最后的胜算和骄傲。

明显华晨宇

毛不易会啥？？？只会唱歌写歌，跳大神他会吗？登坛做法他会吗？

华晨宇就不同了，虽然唱作不咋地，可是毛不易不会的，他都会啊。 娱乐 圈头把交椅，谁敢不服[奸笑]

一个沧桑民谣一个迷幻摇滚，两个人不是一个风格的，文无第一武无第二，这东西见仁见智，对毛不易是欣赏，对华晨宇基本崇拜，但是个人认为华晨宇唱功技巧年轻一代翘楚是没跑的。