《艺术哲学》笔记整理|这个世界很有趣

《艺术哲学》笔记整理|这个世界很有趣,第1张

第一编:艺术品的本质以其产生

〖第一章:艺术品的本质〗

一、出发点:一件艺术品是艺术品的总体而非孤立

时代精神和时代状态,是指某个时代大多数人的思想感情。

艺术家和艺术作品是时代凝结而成的(时代:风俗和时代精神),就像不同的自然环境会有不同的植物类型一样,时代精神亦是如此。

二、艺术的定义

诗歌、雕塑、绘画(暂不提建筑和音乐),这三种有一个共同特征,即多多少少是一种“模仿的”艺术

那么,艺术是否应该完全的正确的模仿现实世界呢?

三、正确的模仿并非艺术

四、艺术应当力求形似的事对象的某些东西而非全部(事物的结构、组织与配合)

五、艺术家改变各部分之间的关系,向同一方向改变,目的使对象显现出一个主要特征,即本质

艺术的目的在于表现事物的本质

现实求助于艺术

原文学习:“好奇心和野心漫无限制的发展,只顾扑向绝对的真理与无穷的幸福。凡是尘世所能得到的爱情,光荣,学问,权力都不能满足他,因为得到的总嫌不够,享受也是空虚,反而把他没有节制的欲望刺激的更加烦躁,使他对着自己的幻灭灰心绝望;但他活动过度,疲劳困顿的幻想也形容不出他一心向往的“远处”是怎么一个境界,得不到而“说不出的东西”究竟是什么。这个病称为世纪病,在四十年前〖一八二零年代〗最为猖獗,现在的人虽则头脑实际,表面上很冷淡或者阴沉麻木,骨子里那个病依旧存在。”

艺术品的本质在于把一个对象的基本特征,至少是重要特征,表现得越占主体地位越好,越明显越好。

关键词:主要的特征,明显表现

艺术家的感受力——直觉/灵感

使一个特征在各部分中占于支配一切的地位

结论:艺术品的目的是表现某个主要的或突出的特征,也就是某个重要的观念,比实际事物表现得更清楚更完全。

为了作到这一点,艺术品必须是由许多互相联系的部分组成的一个总体,而各个部分的关系是经过由计划的改变的。(艺术家的主观能动性在起作用)

在雕塑、绘画、诗歌三个模仿的艺术中,那些总体是与实物相符的。

六、不以模仿为出发点的艺术——建筑和音乐

音乐和建筑一样建立在艺术家能自由组织和变化的数学关系之上。艺术作品的目的,都在于表现某个主要特征。

七、音乐可以用易于感受的方式,把最高级的内容传递给大众

原文学习:“一方面组成音乐的成分多少近于叫喊,而叫喊是情感的天然,直接,完全的表现,能震慑我们的肉体,立刻引起我们不由自主的同情;甚至整个神经系统的灵敏之极的感觉,能在音乐中找到刺激,共鸣和出路。——另一方面,音乐建筑在各种声音的关系之上,而这些声音并不模仿任何活的东西,只像一个没有形体的心灵所经历的梦境,尤其在器乐中;所以音乐比别的艺术更能易于表现漂浮不定的思想,没有定形的梦,无目标无止境的欲望,表现人的惶惶不安,又痛苦又壮烈的混乱的心情,样样想得到而又觉得一切无聊。”

〖第二章:艺术品的产生〗

——取决于时代精神和周围风俗

一、客观环境的选择性

二、精神气候对艺术家的产生起统治作用

三、艺术作品承载了艺术家的生命体验,或悲伤或喜悦,或两者兼具。

四、每个历史时期都会产生与其相应的艺术作品

五、希腊的雕塑艺术成为其文化的中心

六、哥特式建筑

神圣感、权威感、震慑力。(僧侣与骑士时代)

七、时代环境影响人的性格和精神

八、艺术类型的产生和存在并发展与当时的世纪时代有绝对的关联作用,可以说是那个时**育了艺术的产生。(本体)

九、艺术家只需表现中心人物,诉之于中心人物。

“一切艺术都决定于中心人物”

十、每个时代的形势(环境)产生了一种精神状态,接着产生一批与精神状态相适应的艺术品

今日酝酿的环境,一定会产生于它的作品

艺术作品的普遍规律:作品与环境必然完全相符

“不论你们的头脑和心灵多么广阔,都应当装满你们那个时代的思想及感情。”——歌德

第二编:意大利文艺复兴时期的绘画

〖第一章:意大利绘画的特征〗

艺术对象:人

关键词:完美、古典

〖第二章:基本形式——作品产生的环境〗

艺术只是影子,才能是用体,时代才是本体

〖第三章:次要形势〗

欣赏和制作艺术作品的三个条件

1、教养

如:高雅、优美、机智、典雅、博学

2、天生的本能

生命的体验,和对一切的感觉,压抑之后的释放;没有体验,就没有生命,更不用谈及创作

产生伟大作品的两个条件

(1) 自发的,独特的情感

(2) 环境的孕育和周边的辅助

3、时代性(包含民族性)

第三编:尼德兰的绘画

〖第一章:永久原因〗

一、种子:先分析种族及其性格,不受时间影响在一切形势和一切气候中始终存在的特征

如:日耳曼民族的安定、冷静、理智,耐心与思考的特质,并且十分注重事物的本质。

二、植物:由历史和环境加以扩张和限制的影响下而改变(生长)的,作品的背后有生存环境的影响,真实的民族的整体现状及历程,而并非仅仅是艺术。

三、花朵/果实

作品只是一个相,在它的背后凝结着一个时期、一个民族的全部。

〖第二章:历史时期〗

一、 社会的复兴

他们的作品是对于现世生活和基督教信仰的歌颂。社会和时代精神发生一次大变化,也必然会有新的理想形象出现。

二、宗教的复兴

从神的时代转到人的时代的过程,艺术家们在推动着艺术史,而天赋归于上帝。

因为宗教只帮助本能生长而不加以抑制。

三、比利时成立的经过,以及以卢本斯为中心的画派的产生

在这一时期,人看到自己的本质及潜在的本能

前人建立了一个世界,后人把那个世界的毅力与愿望表达了出来。

四、民族艺术的产生

“我们向人的本性要求越多,它结的果实也越多;能力越用越强。”

艺术家对于自己内在力的觉醒,艺术的目的在于表达现实,用同情的力量使现实显得更美。

如:伦勃朗

艺术的境界在于整个广阔的人生;个人的特色是由社会生活决定的,艺术家创造的才能是以民族的活跃的精力成比例。

第四编:希腊的雕塑

〖第一章:种族〗

——乡土对种族的影响

一、自然界的环境会影响人的精神,改变人的思想和行动

二、希腊历史的影响,希腊人简单而纯粹,为思想而思想,为思想而创造科学,凭着天生的巧妙,灵敏,精密,在观念世界中漫游,将许多观念加以区别、联系。

三、自然界的结构留在民族精神上的印记

希腊人对事物的认识很明确,行动十分务实;但因为他们心中的世界太小了,避免不了要灭亡,承受不了更强大文明的撞击。希腊是一个艺术品,精珍、完美,但脆弱。

四、他们的精神是愉快的,自由的,与神同乐的;在希腊人看来,一切为了游戏。

五、他们是这个世界上最伟大的艺术家

原文学习:“我们从希腊人性格中看到的三个特征,正是造成艺术家的心灵和聪明的特征。——首先是感觉的精细,善于捕捉微妙的关系,分辨细微的差别:这就能使艺术家以形体,色彩,声音,事故,总之是原素与细节,造成一个总体,用内在的联系结合的非常完善,使整体成为一个活的东西,在幻想世界中超过现实世界的内在的和谐。

——其次是力求明白,懂得节制,讨厌渺茫与抽象,排斥怪异与庞大,喜欢明确而固定的轮廓:这就能使艺术家把意境限制在一个容易为想像力和感官所捕捉的形式之内,使作品能为一切民族,一切时代所了解,而且因为人人了解,所以能垂之永久。

——最后是对现世生活的爱好与重视,对于人的力量的深刻的体会,力求恬静和愉快:这就使艺术家避免描写肉体的残废与精神的病态,而专门表现心灵的健康与肉体的完美,用题材的固有的美加强后天的表情的美。

——在所有的希腊艺术中,这是最显著的三个特点。”

〖第二章:时代〗

一、更接近于本色的人——希腊人

二、(宗教教育和世俗教育)养成其思想和感情——方向趋于从简单到复杂,其中以体育和音乐为主

三、理想的作品必然是现实生活的缩影

他们的艺术作品(雕塑)有着单纯的气质,一切巨大的自然力量在希腊都是神圣的,那时心灵与肉体还没有分离。

简单的文化孕育出了超越的艺术。

〖第三章:制度〗

一、强化并锁定文化的意识形态,培养并孕育后代的民族性,使文化继以传承。

如:舞蹈和音乐

二、体育

凝集个体与民族精神

如:斯巴达人的民族机制

“体育教师是真正的艺术家,不仅把人体练的强壮,行动迅捷,有体抗力,并且还追求其对称,典雅,和雕像一样美。”

三、神明的雕像

一种对美和宗教情绪的融合“万物中皆有神”

雅典人的心中,活跃的智慧原是本邦的精神所在。

第五编:艺术中的理想

“理想是艺术家对艺术品的主观创造/表现”使得某一特征居于主导地位。

〖第一章:理想的种类与等级〗

一、天才之路在于脱出惯例与传统的窠臼,另辟新径。

凡是历史所暴露的,都由艺术加以概括

二、时代手中有一把尺,会为人们分出种类与等级

所以必须要学习各个时代的最高造化之作,或文学、艺术与哲学作品;由时间留下来的作品都是一个时代精华凝结而成的经典,而其它的早已被扫入历史的垃圾堆。

三、艺术品的目的是使一个显著的特征居于支配一切的地位,这是衡量艺术作品的核心标准

〖第二章:特征主要的程度〗

一、一个特征本身越不容易变化越重要

特征的重要程度取决于特征力量的大小,力量的大小取决于抵抗袭击的程度的强弱,因此,特征的不变性的大小决定了特征等级的高低。

越是构成生物深刻的部分,属于生物的原素而非属于配合的特征,不变性越大

二、应于人的精神生活方面

层一:生活习俗

层二:思想感情

层三:精神状态(种族特性)

层四:本能

一个特征越接近本质,势力范围越广大,势力范围越广大,特征就越稳定

三、文学价值的等级取决于它所表现的历史特征或心理特征的重要,稳定与深刻的程度

四、表现肉体的艺术的等级,由其稳定的特征而决定

五、造型艺术的不同价值

首先在于造型的美,用自己所特有的方式引人入胜。

大画家的天才在于用人体造出一个种族

如:米开朗琪罗

越伟大的艺术家越是把他本民族的气质表现得越深刻。

六、特征的价值与艺术家的价值完全一致,艺术品表现了特征,就具备特征表现事物中的价值

艺术品的等级,反应特征的等级,最高的艺术品所表现的皆是自然界中最强大的力量,同理,自然界中最强大的力量即是最高的艺术品。

〖第三章:特征有益的程度〗

一、特征是一种自然力量

力量与其它力量的关系:

1、越是能抵抗别的力量、消灭别的力量,此力量就更强

2、能使自身发展而不消亡,就更强

艺术向下一维与科学有关,向上一维与道德有关

二、人的精神生活以及表现精神生活的艺术品

生活有两个大方向:一认识,二行动;两种主要机能:智力和意志

一切的意志和智力的特征是能帮助人的行动与认识,便是有益的,反之有害

而超越一切之上的动力,就是爱,与慈悲

三、文学价值的等级

每一级都相当于这个道德价值的等级

读者要求看到一些性格高尚的人物,深刻的文学作品,将人性表现的十分透彻

凡是人的幻想所能想象的,都靠着信仰实现了,有一批崇高而真诚的艺术作品,愉快的表现他的理想

四、人的肉体以及表现肉体的艺术

形体:健康的、生气勃勃的、有生命力的

动作:尽量发挥力的作用,体能比例的协调、和谐和平衡;同时体现出肉体的意志力与心灵

五、人体艺术品的等级

作品的精彩程度取决于有益人体的特征表现的完美程度

若缺少健康等完美对人体的其他因素,就应列为艺术的最低一级

完美的肉体又有高尚的精神,是我们寻求的最高的典型

如:拉裴尔、米开朗琪罗

他们将我们带入了另一个世界,一个和我们不同种族的世界,最高级最纯粹的是雅典。

六、总结

特征越重要越有益,占的地位就越高,而表现这特征的艺术品地位也越高——所谓重要与有益是一个特性的两面,这个特征就是“力”

特征的重要程度取决于它所能抵抗的别的力量的大小。

有害或是有益,看那特性是削弱自己还是帮助自己生长而定。

这两个观点是考察万物的两个最高的观点;因为一个观点着眼于万物的本质,一个观点着眼于万物的方向。

能表达万物发展的“力”的艺术,都是高级的艺术。

〖第四章:效果集中的程度〗

一、特征要在艺术品中尽可能的占有支配一切的地位,作品中元素的所有效果都应当集中。

二、文学作品

表现活动的心灵的作品的原素

1、心灵:人物的灵魂或“底情”

2、遭遇和事故(即情节)

要使人物的遭遇和性格配合

3、风格:风格把以上两种原素包裹起来,只有风格浮在表面

艺术家在作品中越是集中能产生效果的许多原素,他所要表白的特征就越占支配地位

用集中的方法表白

三、作品的精彩程度取决于效果集中的程度

使艺术低落的是思想感情的薄弱

原文学习:“艺术和造化一样,用无论什么模子都能铸出东西来,可是要出品生存,在艺术界和自然界中一样,必须有由个部分构成一个总体,其中最微末的原素的最微末的分子,都要为整体服务。”

四、表现人体的艺术(绘画)

1、由骨头与肌肉组成的总的骨骼

2、由包裹骨骼的外层,即皮肤

3、姿势与相貌

4、色彩的配合

5、光线的强弱

五、杰出的作品总是一切效果集中的产物

整个作品以一个主要的根上出发,这个根就是艺术家最初的和主要的感觉;它能产生无数个后果,长出复杂的分支,艺术品的终极方向,是整体的和谐统一。

六、总结

1、艺术品是由许多部分组成的总体,有时是整个儿创造出来的,例如建筑与音乐,有时是按照实物复制出来的,例如文学、雕塑和绘画

2、艺术的目的是要用这个总体表现某些主要特征

所以一个作品中特征越显著越占支配地位,作品越精彩。

在此用两个观点分析显著的特征

1、一个看特征是否重要,是否更稳定更基础

2、一个看特征是否有有益,是否有助于他们的生存和发展

这两个观点可以衡量特征的价值,也可以定出两个尺度衡量艺术品的价值

两个观点可以归为一个

重要的或有益的特征不过是对同一力量的两种估计,一种着眼于它对别的东西的作用,一种着眼于它对自身的作用。

那特征如何在艺术品中表现的比在现实世界中表现的分明呢?

艺术家运用所有的原素,把原素所有的效果集中的时候,特征的形象才格外显著。

由此出现了第三个尺度

作品所感染所表现的特征越居于普遍的,支配一切地位,作品越美。所谓杰作就是最大的发挥最充分的作用。

希腊精神上的三阶段:原始的意境现在庙堂的神秘气氛中酝酿,然后在诗人的梦想中变形,终于在雕塑家的手下完成。

读后感

我必须强迫自己思考我收获了什么;这不是一个轻松的过程,可能还会有些苦恼,也许并不完全,但力求所能。

首先看这本书的大结构,分为五个篇章,一、艺术品的本质及其产生,这是我最为喜爱的一篇,内容充实,逻辑清晰,观点有力,主要讲了艺术品的产生是一个时代的精神和状态凝聚而成的结果,而不仅仅是艺术品本身;文中使用了一个无比恰当的比喻来说明:不同的自然环境对于同一种子的不同影响,会有不同的结果产生。而在我们观赏一个艺术品的时候,要想到的是它的时代精神、人文环境以及风俗习惯等其他因素,才能更全面的认识一个作品以及它所带来的影响,就像看到一个植物开花结果,除了它本身的种性,还要了解到它的生长的温度、湿度、土壤、阳光等很多的自然条件一样。

书中还指出雕塑、绘画、诗歌这三个属于模仿的艺术,之后讲述艺术的目的在于表现事物的本质,而本质如何体现呢?

“艺术家改变各部分之间的关系,向同一方向改变,目的使对象显现出一个主要特征,即本质”

所以在作品中,重要特征表现得越占主体地位越好,越明显越好。

这一点对于我们无论是从事纯艺术还是设计工作,都是一个非常宝贵的观点。

音乐和建筑却不以模仿为前提,音乐可以用易于感受的方式,把最高级的内容传递给大众,在黑格尔的《美学》中说明,音乐的传播只需要空气作为媒介,在这一点上确实超越了绘画、雕塑和建筑的传播方式,音乐可以直接进入心灵,这一点想必人人都是有体会的。

而建筑更多的体现在宗教上,哥特式建筑、林立的大教堂无论是在外表上还是内部构造都给人一种神圣感,让接近和进入的人心生敬畏与虔诚。

最后艺术品的产生中讲到,今日酝酿的环境,一定会产生于它的作品。每个时代都会有与其相符的伟大作品产生,歌德就说了 “不论你们的头脑和心灵多么广阔,都应当装满你们那个时代的思想及感情。”所以我们一定得回归当下,回归自己所处的时代思考,不可茫无目的的漂浮,无所事事乃至终无所成可不是我们来到这个世界上的目的。

第二、三、四编,可以作为一个整体部分,此部分论据十足,史论丰富,丹纳的博学和教学的细致在此体现的淋漓尽致, 然而相对于第一编来说,如果对意大利文艺复兴、尼德兰绘画、希腊历史了解和感兴趣还好,如果没有就会感觉有些许枯燥、力不从心,因为书中出现有很多的地名、人名,丰富的对比、论述,会有跟不上的感觉。

这个时候就要有一种“捡金子”的心态走下去。

比如“产生伟大作品的两个条件:自发的,独特的情感;环境的孕育和周边的辅助。”

“作品只是一个相,在它的背后凝结着一个时期、一个民族的全部。“

“艺术家对于自己内在力的觉醒,艺术的目的在于表达现实,用同情的力量使现实显得更美。“

“艺术的境界在于更加广阔的人生。”

这些句子单独看上去好像无可厚非,然而在通篇阅读的情境下看见就会有如获至宝的感觉。

这就是艺术中,哲学的魅力;这也是哲学让人迷恋的地方。

谈谈希腊人,丹纳说“他们是这个世界上最伟大的艺术家,他们的精神是愉快的,自由的,与神同乐的;在希腊人看来,一切为了游戏。”

他们的公民和文明是纯粹的,最接近本色的,古希腊为世界呈上了多么珍贵的精神文明和艺术作品,而这一切竟源于两个字:简单。

简单的文化孕育出了超越的艺术…这一点放在一切都在爆发式的今天,确实给我们以反思。

到了第五编:艺术中的理想;

终于,在这里艺术和文学不可避免的搭上了紧密的联系。

先看理想是什么:理想是艺术家对艺术品的主观创造/表现,使得某一特征居于主导地位。

艺术品的目的:使一个显著的特征居于支配一切的地位,这是衡量艺术作品的核心标准

那这个特征是什么呢?

那这个标准又如何衡量呢?

然后就讲了(丹纳授课的逻辑性也很强的)

第一个:特征的不变性

“一个特征本身越不容易变化越重要,特征的重要程度取决于特征力量的大小,力量的大小取决于抵抗袭击的程度的强弱,因此,特征的〖不变性的大小〗决定了特征等级的高低。”

一个特征越接近本质,势力范围越广大,势力范围越广大,特征就越稳定,文学价值的等级取决于它所表现的历史特征或心理特征的重要,就是稳定与深刻的程度。

然后第二个:特征的生存性,即有益程度

“特征是一种自然力量,力量与其它力量的关系:越是能抵抗别的力量、消灭别的力量,此力量就更强;能使自身发展而不消亡,就更强”

特征越重要越有益,占的地位就越高,而表现这特征的艺术品地位也越高——所谓重要与有益是一个特性的两面,这个特征就是“力”,特征的重要程度取决于它所能抵抗的别的力量的大小。有害或是有益,看那特性是削弱自己还是帮助自己生长而定。这两个观点是考察万物的两个最高的观点;因为一个观点着眼于万物的本质,一个观点着眼于万物的方向。能表达万物发展的“力”的艺术,都是高级的艺术。

最后,作品的精彩程度取决于效果集中的程度,艺术品中元素的所有效果的集中程度,决定了它的地位。

原文学习:“艺术和造化一样,用无论什么模子都能铸出东西来,可是要出品生存,在艺术界和自然界中一样,必须有由个部分构成一个总体,其中最微末的原素的最微末的分子,都要为整体服务。”

这里有四点值得我思考:

1、我身上特征的不变性有哪些?

2、我身上特征的生存性有哪些?

3、我把生命中的所有元素集中在了哪?

4、集中的程度有多少?

………

专辑名称:西界

演唱歌手:林俊杰

唱片公司:海蝶唱片

发行时间:2007年06月29日

专辑语种:国语专辑

专辑简介

JJ林俊杰《西界》第5张全新创作专辑

非常 J Fusion 年度必杀专辑!

东方古典+南欧浪漫+美西灵魂+北非热情

每个人心中都有西界,通往那个未知的自己

在爱与恨之间 在黑与白之间 在善与恶之间

名曲曹操作词大师-林秋离 神来之笔创西界之说

罗比威廉斯&MRChildren&Glay都崇拜的

日本艺术大师信藤先生“双J与鸟“概念之作

让这张专辑视觉充满想像力

一年一度跨界盛事 JJ新专辑收集世界大师精髓 绕着地球跑!

日本艺术大师信藤三雄献出华人处女作

日本歌姬米希亚闻乐慕名求合作!

美国舞蹈**宗师 Dave Scott 首度为亚洲歌手编舞

日本 Top5 Dancers 现身尬舞!

国际古筝大师王勇揭开序幕

金钟影帝王传一跨刀以声相许!

香港**道具高手特制奇幻视觉道具空运来台

新马中港台四海音乐才子共聚一堂三千万大制作!

JJ写歌谱曲编曲制作全创作专辑!

这个节奏让你摇摆,

这个旋律打动你,

这种音乐给你灵感,

这才是我要的 J–Fusion… 林俊杰

⊙西界专辑精彩曲目介绍

★ 杀手

J Fusion 之 G Funk 篇

华人MV界的第一部唯美惊悚片 JJ突破个性大胆演出

一场极致完美的爱,人性集善恶于一身 却因爱而入魔,因情而得道

国际古筝大师王勇,金钟影帝王传一口白演出

一位是暗藏多重性格的才华作家,一位是甜美单纯的女大学生,

一场异想之外的末世婚礼;

是占领?亦或是爱情?因爱而入魔的杀手到底是谁?

剧情华丽唯美,却处处充满紧张玄机,筹备2个月,耗费500万台币,远赴香港制作人体道具,逼真呈现惊悚**的氛围。

精心设计多重视觉桥段,呈现想像空间,让人目不转睛惊讶声不断!

★ 大男人 小女孩

J Fusion 之 Unplugged 篇

(新加坡 新传媒电视剧《手足》插曲)

无敌夏日轻音乐 JJ 展现完美实力唱功 精彩刻画情侣间微妙的心里变化

★ 西界

J Fusion 之 异域 Ballad 篇

充满异国色彩的编曲 象征人心中的海市蜃楼

林秋离大师的神来之笔 创造“西界神话之说”

日本艺术大师以黑鸟为喻 象征黑暗势力 每个人心中都有西界 通往那个自己也不认识的自己

只有爱与光明 能救赎缺乏爱的小孩

★ K-O

J Fusion 之 Beatbox Battle 篇

第一位带动中国 Beatbox 风气的JJ再次精彩示范赛

真假音转换如臻化境 中国麦可杰克森传人

年轻人街头音乐PK 嘻哈说唱中日西大混血音乐共和国

美国舞蹈老师的老师 DaveScott+日本 street dance Top5 舞者加持

★ 发现爱

J Fusion 之 圆舞曲对唱 篇

小甜心金莎 温柔对唱 冰淇淋广告主题曲 甜蜜消暑KTV对唱金曲

★ Baby Baby

J Fusion 之 校园摇滚 篇

(2007《管制药品管理局》反毒广告主题曲)

自由不变 Freedom (动画**《东海战》主题曲)

友谊万岁!!JJ+阿杜+林宇中音乐三剑客的真情故事

真实 戏谑 感人 互相扶持的成长日记 鼓励好友的最佳良伴金曲

⊙林俊杰 魔鬼瘦身‘杀手’难为

JJ林俊杰收起阳光笑容,当起了‘杀手’。为了这次的专辑,不仅在音乐上有所突破。JJ这次的造型偏向成熟,带点神经质又有些使坏的感觉,看起来上较为俐落洒脱。感觉JJ已经开始从阳光男孩,慢慢走出自己的个性味道,在视觉的造型变化上,不同以往。

在大陆、星马奔波忙的不可开交的他,写歌的时间只能在飞机上或旅馆抢时间完成,首波主打‘杀手’是林俊杰在看完**‘关键密码’后得到的灵感,之后就谱出了曲,他马上把他的概念告诉老板林秋离并请他写词,林俊杰:“自己的歌曲很多都是从**中得到的灵感,歌曲是需要靠近人的,所以从最接近身边的事,其实是最有感觉的。”这次的新专辑,融合了多样的音乐曲风,他想让 J-Fusion 的概念更加的完整,所以整张专辑的和音乐走向是由JJ林俊杰主导,更清楚的表达了自己的音乐理念。

而为了维持好身材,JJ林俊杰半个月前,就开始积极健身、瘦身,禁食所有淀粉的东西,这一切的努力就是想让自己保持在最佳的状态,这天,林俊杰到摄影棚拍摄宣传照,一整天的工作时间,他只要了一杯黑咖啡和一份沙拉。当天拍照工作,直到半夜才结束,收工后,工作人员正吃着晚晚餐,食物的香味四溢,林俊杰却不为所动的说:“你们慢慢吃,我不吃。”大家都觉得太夸张,男生的活动量大,怎么可能这样忍耐,尤其他今天又工作了一天,唱片公司同事都怕他会体力不支,劝他至少吃一点肉,才会有体力。JJ却说:“都这么晚了,还是不吃好了,不能就这样前功尽弃。”靠着过人的耐力和意志力,他让自己在发片前,回到最佳的状态。

日前,林俊杰像个空中飞人一样,频繁的来往于星马大陆之间,忙着拍广告、商演和代言活动,人气指数扶摇直上。由于林俊杰新专辑‘西界’是全亚洲同步发行,所以海蝶唱片的各区分公司,也展开了抢人大战,台湾还没正式展开宣传活动,林俊杰的时间已经都被排到年底了。

对于很快就要面临的金曲奖颁奖典礼,林俊杰:‘很感谢评审的肯定,谢谢大家喜欢我的歌,我会继续唱好歌,作好音乐。’当然林俊杰很希望自己可以拿到这个奖,但他也表示:“能够跟这几位优秀的歌手一起入围很荣幸,而且陶喆又是我的偶像,是我很尊敬的音乐前辈,很矛盾的心情,也希望他可以得奖;另外,我很欣赏李玖哲的声音,我觉得他的声音带着某种神秘感,浑然天成的磁性,很吸引人。”

⊙林俊杰玩色计 变身视觉系

“JJ”林俊杰大改造,突破尺度变身视觉系艺人,涂蓝色眼影、接紫色头发,成为不折不扣的“美”型男!

☆ 大胆画眼影 化身美型男

JJ“曹操”专辑大受好评,入围本届金曲奖“国语男演唱人”,唱片公司乘胜追击,JJ六月推出新专辑“杀手”,还大手笔赴日本做造型、拍封面,短短6天花费300万台币。

此行号称是“杀手级”效果,向来给人阳光形象的JJ,竟突破个人尺度,改走“视觉系”路线,他在造型师的巧手下,不但尝试接上紫色的假发,还大胆在眼睛画蓝眼影,JJ照镜子时,当场吓了一跳:“哇,化这么浓的妆呀!”

☆ 不担心太娘 反感觉邪恶

JJ表示,为了求新求变,他不断做尝试,而做出这个另类的造型,他事前除了心里再三考虑,也跟工作人员一再讨论,JJ说:“不太习惯去扮演这样的角色,不过拍封面一下子还可以,但不会这样去跑通告啦。”

看到拍摄结果后,JJ觉得效果不错,他不担心被说“很娘”,只忧虑歌迷不会接受,JJ说:“不会很娘,只是看起来有点恐布,眼神和表情很邪恶,跟我以前不太一样。”

☆ 见到米希亚 直呼超感动

帮JJ操刀拍摄的大师信藤三雄,是 Glay、MrChrildren、米希亚的御用摄影师,透过信藤三雄的牵线,JJ拍摄封面的过程,米希亚专程前来探班。JJ跟米希亚的第一类接触,米希亚礼数周到,带了球鞋坠子的项链、皮带当做见面礼,让JJ直呼:“好感动!”JJ见到米希亚乐得雀跃不已,乐得雀跃不已要合照留念,两人还相约有机会一起合作。

⊙林俊杰西门町宣传预购 BOLG留言盼歌迷支持改变

JJ林俊杰日前到西门町唱片行举办新专辑的预购活动,他抱着一箱预购赠品走进唱片行,预购赠品是林俊杰在杀手MV的赠品。他把在MV的用的杀手道具作成项链送给预购专辑的歌迷,店家也很贴心的送给林俊杰一个‘金曲杀手’的祈福御守,希望他明天可以一举夺下金曲奖最佳男演唱人的奖项。林俊杰从小就对绘画有浓厚的兴趣,所以这次特别在预让我的朋友感觉非常的毛骨悚然。怎么在生气的时候会有这么诡异的表情出现。”

林俊杰对于参加金曲奖的心情,他表示:“我就是去参加Party。去坐坐,带着轻松的心情去参加,演艺圈的好朋友平常都很少机会碰面,可以跟很多朋友见面,满开心的。这两天心情上的确比之前紧张一些,也还没准备好要说什么,今天会好好的想一想。”

而对于杀手被一些电视台,退带、禁播,林俊杰:觉得很可惜,很多人没办法看这支精彩的MV ,但是我不后悔去做这个新的尝试,就像是在拍戏一样 ,多去尝试不同的脚色变化而已,恐怖片惊悚片只是众多选择中的一个类型而已。”而林俊杰也在前两天,回应现在已经分成两派的歌迷,有的人非常喜欢林俊杰做的大胆改变,有的歌迷则是不能接受这样的林俊杰。

以下是林俊杰在部落格给歌迷的留言:

没有成长,就是退步。我的新专辑还要2个礼拜才发行。到时候,大家记得回想起今天。有些人判断了我,怀疑了我的专业?有些人力挺我,说我够大胆。这一切我都接受了。但我很开心,因为我的改变是对的,这样的惊喜,才算真实的。有没有进步,我自己最清楚。 这是我4年来付出最多的精神在做的一张专辑,你可以喜欢,也可以不喜欢,但是一定要去听啦!

角色扮演,已经不是第一次了。惊悚片,应该都看过吧?人是有不同层次的,这次选择先给你们看到比较阴暗的挣扎,从中才能了解西界真正的意思。我答应你们的惊喜,一定做到,接下来就慢慢用歌声感动你咯!让你捉摸不到,让你不断期待,让你心灵满足,也让你流泪,微笑,这才是林俊杰的音乐。

⊙杀手太血腥 喷雾仍被禁

林俊杰的“杀手”音乐录影带里有杀人、肢解尸体的情节,即使已经做了“喷雾”处理,还是被部份电视台禁播,就连歌曲在北京电台DJ介绍时,都得改名叫“爱情杀手”。

林俊杰新歌“杀手”的灵感来自**“关键密码”,当初在拍摄时,就已有心理准备,可能会面临了禁播的命运,但当TVBS-G和Channel V 确定不能播出时,林俊杰心里还是觉得十分可惜。“杀手”音乐录影带的剧情描述一位内向、安静、会弹琴的男孩,爱上了对街的女孩,但在这位钢琴男孩乖巧的外表下,却隐藏着分裂的人格,某天他迷昏了暗恋的女孩,不但让她扮成自己的新娘,最后更肢解她,做成骇人的装置艺术,彻底占有。

“要求修剪?宁被禁”

这支以**手法拍摄的音乐录影带,因画面和内容都十分耸动,当初林俊杰就有预感,一定无法顺利播出。因此唱片公司在送给各大电视台时,就已经将针筒、肢解尸体,甚至林俊杰捂住女主角口鼻等敏感画面,做了“喷雾”处理,还在音乐录影带一开始就打上警语,提醒以下画面孕妇、老人和心脏病患者不宣观赏,但还是被某些**台打了回票。TVBS-G就表明即使是“喷雾版”,仍是无法播出;Channel V 则将带子退回来后,还注明那些地方该修剪。不过,若照 Channel V 的要求修剪,整支音乐录影带将面目全非,唱片公司和林俊杰宁可选择被禁播,也不愿更改原有的概念。

“KTV版本 也喷雾”

对自己的心血结晶被禁播,林俊杰并不后悔,他觉得就像拍戏必须尝试不同角色一样,“杀手”音乐录影带播出后评价两极,有人歌迷无法接受这样的林俊杰、也有人赞赏他的勇气,他也在自己的部落格中回应,“有些人怀疑了我的专业? 有些人力挺我,说我够大胆。这一切我都接受了。我很开心,因我的改变是对的,这样的惊喜才算是真实的”。

未来“杀手”音乐录影带在KTV里,也会以“喷雾”版出现,因整支音乐录影带不但以**手法拍摄,还长达15分钟,为了让歌迷能有机会一窥整支音乐录影带的全貌,唱片公司正考虑是否要在**院办场试映会,当然现场会以“限制级”**的规模处理,18岁以下禁止观看。不只音乐录影带被禁播,“杀手”这个歌名在大陆也行不通,虽然CD上印的还是“杀手”,但北京的电台DJ在介绍这首歌时,必须要改称是“爱情杀手”才过得了关。

01 独白

02 杀手 (2007新加坡 Samsug Wgg 活动主题曲)

03 杀手@续

04 西界

05 无聊

06 单挑

07 K-O

08 大男人·小女孩 (新加坡 新传媒电视剧《手足》插曲)

09 L-O-V-E

10 发现爱 - 林俊杰/金莎 (内地《可爱多》广告歌曲)

11 不流泪的机场

12 Baby Baby (2007《管制药品管理局》反毒广告主题曲)

13 自由不变 (动画**《东海战》主题曲)

酒店大堂的灯光是什么样子的?大堂的灯光,一般由玻璃灯,灯箱灯,玻璃壁灯,铝塑板灯,铝玻璃隔屏灯(玻璃屏风),不锈钢隔断组成。这些光线经过折射和反射之后会在大堂内形成不同颜色或明或暗的光污染场景,从而使大厅环境达到不同程度地美化效果(灯光效果),一般酒店大堂的灯光布置采用一种叫做“灯带”(又称“灯罩”)的装置。大楼灯光表白怎么收费一般酒店大堂灯多采用单面灯带安装方式,单面灯带要与其他亮光类器材共用灯片。为了达到不影响游客视线及增加趣味性的效果,每个酒店大堂灯光布置采用灯具照明时都会经过合理设计(不影响景观),并尽量减少了照明时间。一般来说,大堂灯多采用玻璃灯罩安装方式,同时还可搭配镜面灯箱采用透光设计。

1大堂灯安装应在施工时进行。

根据设计要求进行安装。安装前应先做好灯体安装准备工作,确认其合格。在照明设计完成后按系统安装程序进行照明调试。照明调试主要包括电源控制、照明电源转换和灯具安装三个环节。系统的电源转换,包括灯具的使用(应确保不影响大厅景观),灯具的安装(如安装方向,距离和水平,并确保与天花板保持适当间距等),以及灯体的照明功能和使用寿命测试条件;灯具的安装(如灯带的安装),主要包括对天花板的安装和灯体的安装进行灯具测试等;灯具装灯后应作好保养工作。

2应在设计好的框架中按所用灯具的特点进行安装,如需增加亮度或其他功能需要,可按实际情况确定采用何种灯具。

玻璃隔屏灯为一般灯具,具有独特的色彩和纹理,外观高雅,与周围环境的色调一致,且能有效避免光的直射和漫反射,使灯光氛围具有较强的艺术感染力,是酒店大堂装饰的理想之选,对于客人对酒店的良好印象有很大的帮助。在选择玻璃隔屏灯时要根据酒店空间及客房情况进行选择才能保证酒店客户的良好体验。根据酒店的具体情况制定出合适的方法,才能使酒店的工作环境及客人对酒店的评价更加好。玻璃隔屏是酒店大堂常见的一种灯具。玻璃墙是大堂装饰中很常见的一种装饰材料。使用玻璃隔页灯不但能给客人带来好氛围感,还能体现出不一样的风格。

3大堂灯安装时,灯带的安装方式一般有以下几种:

a镜面灯箱安装。镜面灯箱安装在大堂的侧面,灯带安装在镜箱的后面。这种安装方式一般适用于小房间或大厅照明,镜面灯箱可以安装在各个角落。灯带安装时,需要注意灯片不能直接装在灯罩内。b玻璃灯带安装。在玻璃灯带的表面加上玻璃罩,从而可以达到美观而不影响整体的照明效果。

欢迎分享,转载请注明来源:表白网

原文地址:https://h5.hunlipic.com/biaobai/4160715.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2024-04-20
下一篇2024-04-20

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存