苹果ins特效怎么下载

苹果ins特效下载方法：打开苹果手机点击苹果商店。进入界面后点击搜索。搜索ins然后点击下载安装。ins这个名字源自于Instamatic，是柯达从1963年便开始销售的一个低价便携傻瓜相机的系列名。

直接在ins搜索我给出的博主的ID就可以了，进到博主的页面可以看到一个笑脸的标志，点一下就可以看到这个博主的所有特效了。点开一个特效之后点下面的下载标志，方便在用ins拍照的时候找到这个特效了。

面膜特效可以在应用市场下载Ins面膜特效是Instagram这款软件自带的特效，可以在应用市场下载。Instagram翻译成中文就是照片墙，这是一款在手机上独有的app，目前最新版本已经更新到Instagram2022版。

下载Instagram：打开你手机上的软件商店，在搜索框中输入“Instagram”，找到后选中，点击“下载”。如果你是从iTunes里下载的，记得先同步一下你的手机才能使用。

在Instagram121版本中，打开软件，点击首页左上角的相机图标，进入拍摄页面，在拍摄页面下方，可以找到特效，左右滑动特效区域，可以更换特效，点击特效底部的箭头图标，可以保存特效软件使用技巧。

ins助手app是一款insapp视频免费下载保存手机软件，ins助手app能够协助你保存ins上你喜爱的漂亮或视频，ins助手app让你肯定不会错过了每一个你钟爱的精美。

羽生结弦名字Yuzuru Hanyu。日本男子花样滑冰选手，羽生结弦，1994年12月7日出生于宫城県仙台市，日本花样滑冰男子单人滑选手。

羽生结弦的简历

羽生结弦的年龄27周岁羽生结弦，男，1994年12月7日出生于日本宫城县仙台市，日本花样滑冰男子单人滑选手。

2014年2月夺得索契冬奥会金牌，成为亚洲首位冬奥会男子单人滑冠军。3月夺得世界花样滑冰锦标赛冠军，实现了奥运会、世锦赛、大奖赛总决赛的大满贯。2016年，他在世界花样滑冰大奖赛总决赛上夺冠，实现大奖赛总决赛四连冠。

2017年4月再次夺得世界花样滑冰锦标赛冠军。羽生结弦是加拿大有名的花样滑冰教练的得意门生，他从小便在加拿大进行训练。但是因为新冠疫情，在过去的两年当中，羽生没有办法到加拿大去参加花样滑冰的训练。

选择留在了老家仙台。在一个营业的滑冰场进行训练。滑冰场白天10点到下午6点要对外开放和营业。羽生只有在下午6点到第二天上午10点的之间可以进行训练。

Instagram（照片墙，简称：ins或IG）是一款运行在移动端上的社交应用，以一种快速、美妙和有趣的方式将你随时抓拍下的彼此分享。

2012年4月10日，Facebook宣布以10亿美元收购Instagram。

2012年10月25日，Facebook以总值715亿美元收购Instagram。2012年12月，Facebook旗下的共享服务Instagram因其使用共享服务的新条款而在互联网上引起轩然大波，Instagram对此进行了澄清，称不会在广告中使用或销售用户的照片，从而打消了用户的顾虑。北京时间2013年10月22日，诺基亚宣布instagram将会入驻WindowsPhone市场，11月21日Instagram正式登陆WindowsPhone8平台。

想找一些Ins上的人文艺术圈红人，我要比较接地气的，谢谢！

不管是人文、艺术、设计等,灵感底蕴都来自生活,所以我也比较喜欢更接地气的。时间有限,推荐三个吧。

1、PierreYovanovitch。Instagram:@pierreyovanovitch。法国室内建筑/家具设计师,他的ins就全是贴近生活又充满美感的设计作品。简单来说,就是低调简洁有内涵。不像一些设计师把设计搞得花里胡哨,他的从简美学绝对值得揣摩学习。

2、CésarPiette。Instagram:@gosmoothorgohome。法国画家,他的ins基本全是分享创作的。而作品并非难懂,就是生活中随处可见的动物、人及花花草草等。但加上他的脑洞后,一切又不一样了,作品看似憨厚实则富有深意。

3、郑志刚。Instagram:@adriancheng。中国香港著名青年企业家,也是艺术圈红人。他的创举之一便是创办了国内首个购物艺术商业体K11,将艺术踏踏实实拉回到了生活场景当中。他的商场内,经常办艺术展、设计展,而且还陈列众多知名藏品,妥妥“艺术博物馆”即视感。他的ins画风也是这样的:看展;发表对艺术品的独特解析;与时尚界、设计界大咖们合影追踪他的账号,轻松感知文化艺术与生活之间的情感联系。

如何提高时尚审美，INS上值得关注的艺术家和博主有哪些呢？

当代艺术家除了创作好的作品之外,在社交网络里好好地经营自己也是必备技能之一。越来越多的艺术家在输出优质作品的同时也成为了该领域的KOL,树立起了品牌意识,甚至建立了社群文化,真正地利用了互联网推广思维经营自己。我们一起来看看INS上值得关注的艺术家和博主~

艾曼纽·沃克(EmmanuelleWalker)

佳士得评选出了100位“2017年度Instagram上最值得关注的艺术家排行”,这些艺术家被佳士得称为“艺术界冉冉升起的新星”。

芭莎艺术挑出最值得关注的10位,为大家提供一份“如何在Instagram上逛艺术展的最实用指南”。

MartinParr,@martinparrstudio

马丁·帕尔(MartinParr)生于1952年,是英国纪实摄影大师,同时也是玛格南摄影社成员。原本从事专业摄影的他以黑白摄影为主,1984年受美国“新彩色摄影”运动影响后,转为彩色手法并将之带入到纪实摄影当中。

不同于通常摄影作品的色彩呈现,马丁·帕尔的摄影作品色彩浓烈却又略带媚俗,更贴近纪实摄影的原味。

马丁·帕尔曾说:“在以前,纪实摄影的主流定义是揭示真相、观看事物的内在。但是我想告诉大家的却是,所谓的‘纪实’其实始终只是一种主观的东西。真相如何,与怎样来框取真相并不是一个事。”

马丁·帕尔的摄影看似简单随意而诙谐轻松,但不肤浅;相反,观众透过画面看见他所谓主观的纪实和他自身的独特看法,呈现出了不一样的色彩饱满式纪实摄影。

Banksy,@Banksy

对于班克斯(Banksy)这个名字,有人说它是画家的姓氏,也有人说这只是他的化名。它是由一位出生于布里斯托尔的不知名街头艺术家经营的Instagram账户,上面发布的内容与他的艺术一样不可预知。“班克斯”是伦敦最有名的涂鸦艺术家,除街头外,作品还常在英国各地的美术馆展出。

由于涂鸦活动的非法性,早年“班克斯”不仅被英国媒体称为“恐怖主义艺术”,并且他的艺术活动还常常受到警察的打击和追踪。所以这些经历造成他几乎不对自己的作品发表看法并很少接受采访,也没什么人见过他的真面目——他的真实身份从来没有被正式公开过。

最近,他成为了一家怪诞主题公园和一家令人毛骨悚然的酒店的老板。不知道下一次他又会创造出什么令人匪夷所思的新项目,但他的所有项目都有一个共性——社会政治的思想内核。“班克斯”这个账号也是此次推荐中粉丝数量最多的账号。

SangWooKim,@sangwo0

模特出身的金相宇(SangWooKim)曾被称为韩国“最丑”的男模,整个互联网对其都是满满的嘲讽。但这位貌不惊人的模特在Instagram上却是一位极具天分的艺术家,作品灵感大部分来源于他脑中闪过的一段故事或一个感觉,作品内容展示了他作为模特的经历和对生活的见解。

作为模特,他成绩斐然,21岁就已经走过Burberry、Dolce&Gabbana、DIESEL、DKNY等知名品牌的大秀。作为艺术家,他也备受关注。幼年时候父母对其培养和熏陶,让他有足够的基础在平日里用绘画的方式来表达自己的所思所想。

谈到模特工作与艺术创作的平衡,金相宇很坚定地表示,“模特只是当下的一个结果,但是成为艺术家才是我人生的首要事情,并将一直是最重要的。”

PetraCollins,@petrafcollins

佩特拉·柯林斯(PetraCollins)是一名常驻纽约的加拿大摄影师。由于年少时的经历——童年时一半时间在加拿大,一半时间在匈牙利的布达佩斯,因而她的作品梦幻感强烈,弥漫着一种出尘脱俗的70年代复古气息。当然,这与她的个人气质也息息相关。

佩特拉·柯林斯曾说:她骨子里是一个钟爱酷和浪漫的人。这也是为什么对于她创作的很多时尚大片,外媒评价大多是“sexyandcool”(性感又酷酷的)。很多美国流行歌手和明星都曾是她的模特,所以她的账号也可以算得上是流行趋势的风向标了。

佩特拉·柯林斯是新生代里公认的“沃霍尔式”的艺术家——身兼摄影师、模特、策展人三个身份。2017年春,她与GUCCI创意总监亚历山德罗·米歇尔(AlessandroMichele)一拍即合,开始掌镜为GUCCI拍摄时尚大片。

GeorgeByrne,@george_byrne

色彩视觉摄影师乔治·伯恩(GeorgeByrne)是一位在悉尼出生、现居洛杉矶的摄影师。身为荷兰画家蒙德里安的大粉丝之一,乔治·伯恩在他的摄影作品中也巧妙运用了色彩对比、几何线条、对称构图等手法。

他常年游走于洛杉矶的大街小巷,为人们展示了这座城市另一面的美丽。自2013年起,他就开始使用Instagram并作为他视觉作品的发布平台。点开他的主页,浪漫的马卡龙色充满了页面——满满的都是少女心。

乔治经常在Instagram上说他很爱洛杉矶:多面又丰富、浪漫又冷酷、极度富裕又有很多贫穷,这样的极端性给他带来了很多艺术灵感。

JoséParlá,@joseparla

何赛·帕拉(JoséParlá)是一名古巴籍艺术家,但他出生在美国迈阿密。他从10岁开始学习绘画,15岁时就得到了萨瓦纳艺术设计学院的奖学金。最开始时,他用“Ease”作为艺名在街头创作,后来因独特的绘画风格使他名气越来越大。

他的作品由散乱的彩色线条构成,随着背景色彩的不同带给观赏者别样的感受,例如蓝色的海洋、棕**的沙漠,超现实风景展示了其眼中独特的奇异世界景象。

2016年,何赛·帕拉曾受邀加盟劳斯莱斯汽车艺术项目(Rolls-RoyceArtProgramme),他的作品《根》作为艺术项目的一部分在美国国家青年艺术基金会(NationalYoungArtsFoundation)的标志性建筑“珠宝盒”(JewelBox)内展出。

值得收藏||INS上的高端室内设计

Ins风,它频繁地出现在淘宝、大众点评、小红书和微信公众号上,用来形容室内的装饰风格与社交网络平台Instagram上的网红高度相似——比如白色瓷砖的墙面,粉色火烈鸟的元素以及大片绿色龟背竹的衬托。

但是你知道,INS上除了这种风格,其实还有带有复古感的高端室内设计作品。

我精选一系列高端室内设计的Instagram账号,利用时尚的设计提升具有复古感以及当代感的空间。

PierreYovanovitch

法国建筑师兼室内设计师PierreYovanovitch以其不拘一格的风格而闻名,他利用精致和纯粹的元素重塑复古和当代空间。在Instagram上,他与122万名粉丝分享其众多有名望的委托设计,从巴黎的一家五星级酒店、普罗旺斯的一座17世纪城堡到纽约的一座现代住宅。

Pierre_ovanovitch商学院毕业,在时装和配饰设计领域有近十年履历,忽然转头和室内设计陷入热恋

“OOPS”的系列,仿佛一个愉快的意外,只消一眼心就扑通扑通。竖着小熊耳朵的毛绒绒沙发,跟外星人脑袋相似度100%的台灯。

TheInside

TheInside于2017年由ChristianeLemieux与BrittBunn共同推出,是一个直接面向消费者的家具品牌,提供可定制的按需设计,以及时尚前卫的作品。

该品牌让消费者买得起奢华设计并将其带回家。大胆的色彩和冲突的图案彰显着该品牌标志性的风格,为生活空间增添乐趣和活力。

Dimoregallery

Dimoregallery是米兰的展厅和画廊,由创意二人组EmilianoSalci和BrittMoran创立。该空间彰显历史感和现代设计,呈现出新的复古感、精致感和时尚美感。

这种氛围主要是受夜间魅力的影响,利用对比色块、纹理表面、宝石色调和创新照明结构进行设计。

为空间增添奢华感,这并不仅仅与使用的产品或它们的价格有关。专注于营造独特的氛围,配以特殊照明、色彩、反光或光泽表面。

羽生结弦没有ins账号的，羽生结弦不开任何社交账号，因为他说那些会对他的精神状态和身体状态造成很大的影响，如果不隔绝一下的话，就做不好比赛了，要隔绝外界的纷扰，是他不开设社交账号的理由。

如果想要看到这位选手的一些赛场外花絮，都要看别的选手拍，偶尔如果有同场训练的选手在自己的社交账号发了自己的训练视频或合影时，才能得以窥见这位没有社交账号的选手，以超级模糊的姿态出现在图中，就这么活生生把粉丝都练成了火眼金睛。

羽生结弦的这套通过不开社交账号，不过度社交的处世方法，自然不能适用在每个人身上，也不能要求每个选手都少玩儿甚至不玩社交账号。但社交网络这张网就是这样，当你身处其中，就很难做到不被其裹挟、不关注更多并更多地寻求他人的关注。

如果此时再没有一颗足够强大的心去应对随着人气而来的巨大的、嘈杂的各种声音，那样发生的惨痛，也不过就在眼前。